獨特的存在——青年藝術家徐晨陽個展

徐晨陽的繪畫是非常獨特的，有著完全個人的東西。如果畫寫實的畫，現在比誰畫得細一點，畫得不細一點，我覺得都是程度上的差別。或者在題材上變化，這不會顯得很獨特。徐晨陽的繪畫使用的完全是一種個人的語言，一種獨創的技法。這種語言一點一點畫，很費勁很慢，不容易才畫出一幅畫。同時，因為他做了這種肌理之后，使得油畫流暢性受到一些損害，同時也失去了一些油畫語言的優勢。但是，徐晨陽還是堅持用這樣一種方法。我覺得作為畫家，在圈子里面他形成了自己的語言，保持了他的獨特性，從這個角度上來說，他的堅持是對的。在中國的藝術家這么多的情況下，只有他一個人在這么畫，其他的我沒見過，并且他在10年前就已經在這樣畫了。我覺得作為藝術家，首先第一點，讓自己的作品要有獨特性，要跟別人拉開距離。我覺得這一點徐晨陽做到了。

他為什么選擇這樣的藝術語言，選擇這樣的表達方式？他想畫出“心象”，而“心象”和“意象”是有區別的。“意象”好像總是跟寫意有關，跟抒情的、自由的甚至帶一點表現主義色彩的、似與不似之間的繪畫發生關系。而徐晨陽的畫不是這個類型的，他其實很寫實的，他只不過是寫心里面那個“實”，而不是寫外面那個“實”。比如說像吳冠中先生的繪畫。以那種寫意油畫來理解徐晨陽，那就錯了，不一樣。所以，他的繪畫，我覺得在“內”的經營上面，是很有特點的，這個特點剛好跟寫意的油畫拉開了距離。因為他的藝術語言，不允許他像寫生一樣畫畫。所以從這個角度來說，這樣的作品看起來好像是跟寫實油畫差不多，但其實跟一般寫實油畫有很大的距離，他在當代油畫圈里面，是一個很獨特的存在。