摸著石頭過河

2013年9月8日，在各級政府機構支持下，龍美術館主辦，由99藝術網發起并承辦，今日美術館、上海喜瑪拉雅美術館共同協辦的“2013首屆中國民營美術館發展論壇（2013·浦東）”在上海龍美術館成功舉辦。

一個個鼎鼎大名的專業人士組成了這屆論壇的管理層，包括龍美術館館長王薇，作為首屆輪值主任，99藝術網董事長兼CEO楊凱擔任執行秘書長，學術委員會委員都是各大公辦、民營美術館的管理者，包括：范迪安、高鵬、龔彥、李磊、李旭、錢林祥、施大畏、滕俊杰、王純杰、王璜生、王薇、謝素貞、楊凱、張子康、諸迪。

本次論壇還邀請到國外美術館嘉賓3位，國內美術館嘉賓53位，國內外媒體46家，主動參與的美術館和機構55家，媒體16家。本次論壇共計嘉賓170余位。

從文藝復興到今天，西方的民營美術館作為由非政府人士和機構投資的具收藏、展示、研究和社會教育功能的重要機構，已建立一整套龐大的美術館體系和高度發達的美術館文化。而中國民營美術館自20世紀90年代作為新鮮事物出現，堅韌地穿行在社會的轉型與時代的浪潮中。

論壇的主題為“中國民營美術館發展之路”。論壇宗旨意在搭建國際民營美術館領袖、行業精英對話的高端交流平臺，整合國際美術館行業領袖思想，為推動中國民營美術館的可持續健康發展提供解決之道。

成都當代美術館館長呂澎：

其實我們都知道中國大多數民營美術館都產生于房地產。在我當初記憶當中，今日美術館第一次的展覽說是去哪里，說去他們的售樓處。然后在這個基礎上面改變、改造、完善成一個美術館。在以后的很多民營美術館當中的大多數，盡管有金融背景，有別的一些領域，但是大多數都產生于房地產。產生于房地產，我想在這里要提出的一個問題就是，我遭遇的和碰到的大多數房地產商所建立或者是贊助出來的美術館，往往遭遇的問題是什么呢？資金的持續性。這個資金的持續性，可以支持你去修建一個美術館，可以讓你的美術館非常的漂亮，甚至可以讓你的開館展做得非常的好，但是這所有的一切有兩個問題，到今天為止中國的房地產商都沒有得到解決。

第一個問題，他們總是希望將這個美術館的開館和美術館的存在與他的整個經濟、投資項目發生緊密的關聯。所以開館的時間正好是賣房子的時間，這很說明問題。第二個，任何一個投資人從經濟的角度，從純粹經營的角度總是會去思考，我的投入在多長時間、多大范圍，到最終有多大的收獲。這一點在西方國家可能比較容易理解。這是文化、藝術，是一個社會的精神文明建設的問題。為什么要談一個美術館的投入及其產出呢？但是這樣的情況在中國非常普遍，到今天為止這個基本的出發點，甚至可以說成是一個今天中國投資美術館的價值觀是沒有發生改變的。

美國古根海姆美術館榮休館長托馬斯·克倫斯：

我自己在1988年的時候成為館長，我在成為館長之后所做的第一件事情就是出售了3件作品，因為這個出售，獲得了4700萬美元。我這邊購入了一些美國當代藝術品，總共收藏了350件，用賣掉的錢。現在你可以看到我們這樣一個組合，確實是非常之豐富的。

我們是怎樣的愿景呢？從單一的組織到多元化的組織，到多元化的文化，各種藝術家集大成的所有資源的集合來創建未來的藝術殿堂，我想起幾年前古根海姆的情況，我們每年帶來的是7個地方350萬個參觀者，這是我們品牌的力量。古根海姆的品牌，我個人已經代表了20年的時間了，我們有藝術、有時間、有金錢，那么就可以取得偉大的成功。這就是我說的三大要素了。

前英國當代藝術中心總監菲利普·多德：

我們在西方有三種模式，一種是創業型模式、第二種是教育型模式、第三種是希望給當地注入活力，再造型的模式。

其實托馬斯·克倫斯在之前演講的時候也提到了成功的三要素，但忘記了一個最重要的要素就是人，我們需要人，如果沒有人來到我們美術館，這對美術館來說也是比較可悲的。

建造這個大樓本身是容易的，如果你很有錢的話，購入這個藝術品也是容易的。但你如何讓這樣一個不相關的的士司機到龍美術館來參觀，這是比較困難的。所以我們需要驅動需求，這意味著我們首先需要建設一個品牌。

原今日美術館館長謝素貞：

在臺灣的時候我講得很清楚，當他們要求我數字不斷提升的時候，我只說了一句話，我覺得這些董事你們在事業上面這么成功，如果你們要求我營收不斷的增加，觀眾人數每一年要30%的成長，我只能告訴你們，麻煩你們投資動物園或者兒童樂園，相信比投資一個美術館要快樂得多。但我同時間也做了幾乎全世界的當代藝術館的調查，讓他們知道其實幾乎全世界的當代藝術館都是寂寞的，都是不可能用數字去創造你的成功的，但是偶有例外，就包括剛才提到的許多成功的案例。

龍美術館館長王薇：

收與藏是一體兩面，收獲中外藝術瑰寶的同時，我們也要考慮如何“藏”，藝術品用什么方式存放的問題。之前我有這個想法，那時候我和我先生劉益謙的收藏已經有規模了，他專注于中國古代藝術的收藏，而我對延安以來的紅色經典藝術、民國時期的老油畫藝術以及中國當代藝術產生了濃厚的興趣，無意中形成了一個中國美術史的架構。但是當時并沒有立刻開始著手準備。直到2009年我在陳履生老師的幫助下，舉辦了創作展，看到我近十年選出的76件紅色經典的作品第一次集體亮相，看到那些我珍視的美術作品，出現在公眾的視野里，那一刻我的眼淚下來了，我意識到美術館才是這些藝術品該有的歸宿。那時候起我堅定了建一個私人美術館的理想。

尤倫斯當代藝術中心首席執行官薛梅：

可能大家最想了解的是尤倫斯是怎么存活的？我們其實是一個外資的民營美術館，對于我們來說這個挑戰是非常大的。可以看到我們最大的一塊就是展覽和公共項目以及我們的人員還有我們的房租等等等等，這些都是我們的成本。我們的收入，到目前為止還是要依靠尤倫斯基金會固定的資金。我們每年年底要向我們的董事會提交當年財政報告，我們是如何控制成本的，而且明年將會怎樣增加我們的收入。所以我們每年要去日內瓦匯報，基金會的投入每年都是以差不多30%的數量遞減。也就是說尤倫斯基金會給我們的錢會越來越少。

大家在問，現在我們是怎么活下來的？我們尤倫斯有一個商店，我們有部分的場地是可以出租的，我們有企業和個人的贊助，我們有門票，我們有會員，我們還有一些其他的特殊項目，這個特殊項目在中國有一個特點，贊助商一般向你做一些贊助，比如說要把車開進來，或者在你所有的地方貼上他的LOGO，這在我們UCCA是不允許的，那我們只好去接一些特殊項目。

其他的資助，很簡單的，政府的扶持。在這里面，政府的扶持其實我們得過兩次。第一次我寫了一個15篇的報告，最終被政府認為我們做的是有貢獻的，給了我們30萬。還有去年我們的商店，在過往四年當中投入了大量的時間經營我們的設計師以及藝術家的版權，我們有一些產品獲得了國家旅游局的獎項，所以我們總共獲得了兩筆政府的獎勵，共60萬。基本上是獎勵，很少的扶持。這里面可以看到，其實我們零售商店在總收入中占的是最多的，55%。剩下的是場地出租，企業和個人贊助。

有很多的人就問，比如說前天看到一個報道說尤倫斯夫婦清倉等等，其實在這里面我一定要跟大家講一下，所有的收藏家他沒有義務說我的收藏不可以拍賣。還有一個，他拍賣的這個費用要重新再去做他收藏的梳理。可以在這里澄清，尤倫斯夫婦從來沒有離開中國當代藝術，而現在收藏的都是中國最年輕的當代藝術家，沒有清倉，其中拍賣的錢有一些會給到我們當代美術館的。

第二屆顏文樑藝術獎

繼2011年成功舉辦首屆“顏文樑藝術獎”之后，2013年第二屆“顏文樑藝術獎”于8月31日下午3點半在蘇州美術館舉行頒獎暨系列展覽開幕。早期先鋒藝術家之一、中國美院的耿建翌獲得顏文樑藝術大獎，青年油畫家賈靄力獲顏文樑青年藝術獎。

本屆顏文樑藝術獎由顏文樑藝術獎組委會主辦，蘇州公共文化中心·蘇州美術館、蘇州新實文化藝術發展有限公司承辦，蘇州市美術館協會協辦。為了能夠以一種更為專業的態度，客觀、公正地介入到評選活動中，力爭把“顏文樑藝術獎”的評選活動辦成中國當代藝術的盛典，為中國現代文化的崛起提供助力，第二屆“顏文樑藝術獎”由國內外一流藝術批評家和策展人共同組成評審委員會，朱彤擔任顏文樑藝術獎評審委員會秘書長兼委員。

同時，在蘇州美術館亮相的四大展覽也頗有看點。本次四大展覽同時開幕，旨在呈現不一樣的聲音。“IU——我和你——崔岫聞個展”匯集藝術家崔岫聞2012年-2013年的全新作品，此次個展采取一種全新的視覺方式，視覺畫面抽象，傳達著強烈的精神氣質。這些創作純粹是作為藝術呈現，而不是藝術品。“裁云剪水——15天的鐘飆博物館”集中展示藝術家鐘飆近幾年創作的20余幅油畫作品，以及藝術家的重要作品《鐘飆詞典》。由徐跋騁、謝帆、楊勛等20位新銳藝術家共同參與的“第五元素——全國中青年油畫作品邀請展”目光鎖定在這群藝術界現在的“新生力”、未來的“主力軍”身上，意在挖掘有潛力的年青藝術家為主線的大型學術聯展，全面系統地展示了當代新銳藝術家的創作面貌。同時開幕的還有Eleonora Battiston策劃、朱彤任展覽總監的由四位西班牙藝術家充滿全新視覺體驗的聯展“蹤跡——風景·神器”。這些展覽持續至2013年9月15日。

本次活動嘉賓云集，各界名流齊聚一堂共享盛舉。集學術論壇、事件、展覽、頒獎、投資、休閑、派對、商務等為一體的豐富多元的活動設置打造了藝術界的交流盛宴。此次藝術獎活動對于發掘和弘揚中華民族優秀的當代精英文化，增進文化藝術界的交流與合作，以及提升整座城市的文化軟實力和生活品質具有重要作用。