悠游花鳥間

經同事推薦，第一次與中國花鳥畫家賀志鋒先生取得了聯系。

電話中，賀先生盡顯秦人的直率，他豪不避諱地說明，如果為了收錢而來做所謂的推廣報道就不必了，沒有這個需要。

他這樣一講，反而激起我們心中的好奇，倒要看看這是怎樣的一位。

賀先生家住在海淀區一個國家事業單位的大院宿舍，春日午后在預約的時間，他親自等在大院門口迎接，顯得熱情而豪爽。

出電梯，進得家門，賀夫人得體地招呼，倒水送茶。室內陳設簡單，唯有一張大畫案顯得格外醒目，可感受到夫妻倆退休后生活的樸素與平靜。

面對生人，賀先生謙虛且略帶羞澀，帶著這輩子恐怕也擺脫不掉的鄉音，很快進入我們的話題。

賀先生現在叫“賀志鋒”之前曾經有過兩個名字。最早他叫賀志利，是寄予長輩希翼的名字；后來上了大學，他把名字改成了賀志峰，取意志在高峰，因為他信奉魯迅先生的那句話：“走向峰頂的人，決不在半坡停留”；再后來，他又將這個“峰”字改成了“鋒”，因為他覺得步入花鳥畫的藝術之路，更需要一種鋒利的精神：勇往直前、無怨無悔。

《投資者報》：您為什么會選擇花鳥畫？這對您來說意味著什么呢？

賀志鋒：個人的風格形成不是學來的，是個人秉性決定的。因為我是農村出來的，畫農家小院中的景物，有對那樣一種生活的感情。我是農民的兒子，家里祖祖輩輩都是農民，我可以說是家族里第一代走出來的人，去年回家鄉富平縣辦了一個畫展，把展出的60多幅作品都無償送給了家鄉。

《投資者報》：請談一談您的經歷，怎樣與中國畫結緣？

賀志鋒：我出生在陜西省富平縣，從小喜愛繪畫和文學，曾在村里當團支書，后在西安交大做工農兵學員。1977年大學畢業后來到北京工作，1984年在中國冶金建設部門，從技術崗位選拔出來轉行做管理工作。也就是從那個時候起開始學習中國傳統文人畫，幾乎每天都在畫，在練。一直到退休后，就成為專業畫家了。

與中國畫結緣，是我有幸結識了長安畫派創始人之一的何海霞先生。

我與老師何海霞有很大的緣分，他是滿族，本是北京人，曾追隨張大千赴四川，1970年至1979年間，他因右派問題下放到陜西富平縣搪瓷廠工作，在搪瓷缸和搪瓷盆上畫畫，都是文革題材的作品。我當時18歲，在村里做團支部書記，辦學習班的時候結識了何老。何老后來調去西安畫院工作，真正跟他學畫是以后的事情。1984年何老調來北京工作，直到1998年去世，他在北京的14年期間，我有幸跟老師學習，到后期就像老朋友一樣。

《投資者報》：在您的印象里，何老是怎樣一位藝術家呢？

賀志鋒：中國現代中國畫流派之一的長安畫派，指的是在1950年到1960年左右在西安活躍的一批畫家。 主要創始人有石魯、趙望云、何海霞、方濟眾、黃胄等人。他們自上世紀40年代就生活在陜西，并從事藝術創作。他們的繪畫題材以山水、人物為主，兼及花鳥，作品多描繪西北的風物人情。

何老對中國傳統的水墨技藝繼承研究得極其精透，無論是唐代前的工筆畫，還是唐后期到宋代開始形成風氣的文人畫，還是清代后期進入寫意風格的文人畫，對石濤、徐渭、八大山人、吳昌碩等大家的畫作、畫論以及筆墨特點都能了然于胸。他是一個非常嚴謹的藝術家，平時很少參加社會活動，而且非常勤奮，直到90多歲，一直筆耕不輟。他曾被譽為鬼手何海霞，臨摹張大千的畫作難辨真假。但他坦蕩無私，去世前捐給中國美術館80多幅作品。

何老非常善良隨和，但很反感攀援，有一年一位國家領導人出訪前去他家求畫，但他沒有同意，最后不得不寫了一幅字交給來人。但如果有朋友生活上有困難來求畫，不論親疏，他總是欣然同意。1995年后，何老身體漸漸不行了，畫得也少了，我跟他14年，從沒有開口求過一幅。他的作品價值目前已經達到20萬元～30萬元一平方尺。

《投資者報》：何老是怎樣指導您的？給您最大的影響是什么？

賀志鋒：1984年開始時我也是畫山水，拿給他看，沒敢說是自己畫的，說是一位朋友的作品，他說這個人對畫畫有些靈性。后來他知道是我畫的以后就對我說，以你的性格還是畫花鳥吧。

大家的指點最珍貴的是給你一個方向性的建議，比如，他說過自己不喜歡的千萬不要畫。還有中國把任何入畫的東西都當作人來刻畫出它的性格與情感，并將自己的情感寄予書畫。中國畫是以哲學的思想來指導的，他讓我重視研究中國繪畫與“道”的關系，認識到怎樣找到一幅作品的靈魂是中國畫最重要的。另外，中國畫的用筆和用墨上怎樣找到筆鋒變化的規律、水墨變幻的規律等都給我很多教益。

說著，賀先生起身走到畫案前，鋪紙，執筆，掭墨，略沉吟，揮毫……不到10分鐘，一幅鮮靈靈的小蘿卜躍然紙上。他喜歡畫菜蔬，從小對自然與農村的情感使然，上了些年紀，更向往田間悠閑自在的日子。簡單提款后又蓋了兩枚閑章，一枚是“苦筆”，另一枚是“愚者”，邊蓋邊說：“現在有點名氣，很多人來求畫，很熱鬧繁忙的樣子，學畫前十年，畫送給別人都沒有人愿意要，那時候才難受呢。”

《投資者報》：為什么要這個“愚者”？這種“謙虛”怎樣來解釋？是需要這樣一個形象嗎？

賀志鋒：希望自己是個愚者，人的謙虛要發自內心，因為永遠山外有山。現在有些活動直接就冠名“百名大師”活動，大師不是培養出來的，老想成名的人，帶著私念的人，永遠畫不好畫。大師應該是那種已經成為大師了自己還不知道的人吧。

《投資者報》：成為職業畫家后，畫畫對您來說意味著什么？

賀志鋒：繪畫可以說是我的一種追求、一個理想，其他東西已被我拋諸腦后。繪畫已經成為我人生中最重要的內容，我的生活是以繪畫為中心的。繪畫對于我而言，已經到了不可一日無畫的地步，離不開了。

告別賀先生的畫案，回味一段似乎平淡無奇的藝術家采訪，賀先生的作品曾于中拍國際拍賣公司的拍賣中以7000元每平方尺的價格成交，在這樣一個世事浮躁的年代，這對于一位半路出家，已進入花甲之年的不斷進取的筆耕者來說，也是令人欣慰的。

如果何海霞這樣嚴肅而珍貴的大家在天有靈，也會露出微笑吧。