心靈詩畫 似幻亦真

盛名之下，更顯浪漫寫實主義魅力

如果您有心關注法國、比利時、意大利、西班牙、德國、美國等國家的藝術展，您會發現每年都有一個獨特的“浪漫寫實主義”作品展。該展廣受藝術評論家與收藏家的贊賞，并曾獲得法國美術家協會特頒的“特殊成就獎”。

“浪漫寫實主義”20世紀末源于一個美籍華人藝術家——馬群雄。他現為美國國際文化藝術總會創會會長、法國美術家協會會員。受到馬群雄作品的震撼，美國Yajnavalka藝術出版公司特將其作品印制復制畫，全球銷售。

堪稱浪漫寫實主義開創的馬群雄，原名馬龍，英文姓名為Marlow Mar。名列《吉布林世界名人錄》、《全球名人錄》、《劍橋國際名人錄》、《美國名人錄》、《中國名人大詞典》等數十部中外名人典籍。

世紀之交，審美與美學的變遷

20世紀由于照相術之發明，人們對寫實作品不再那么希求，再加上愛因斯坦之相對論影響，佛洛依德的精神分析探索人類“無意識境界”，這些因素都促使抽象畫、無主題畫及超現實主義之誕生（超現實主義是向照相機對抗的的畫派，他們反對照相機的寫實度，他們所表現的是人類在“無意識”狀態下的思想）。

20世紀上半期，全球處于二次世界大戰中，再加上民主思潮澎湃，許多國家興起獨立運動，當然藝術也受到影響。到20世紀中期出現了抽象表現主義，他們的作品五花八門，隨心所欲。柯尼（KOONING）畫“婦女”像是畫鬼一樣；羅斯克（ROTHKO）把畫布涂上一整片紅色、黃色或任何顏色，再在上面涂上別的一小塊顏色，就成了他的作品；古斯冬（GUSTON）甚至于在畫布涂滿黑色也成了一幅畫。這就是所謂的“色野”（COLORFIELD）。他們的作品沒有主題。即使他們把自己的作品起了一個名字，你也看不出所以然。

藝術的價值就是要為人類創造賞心悅目的美的享受。不能只為藝術家個人發泄情感而已。因此在20世紀下半期出現了“概念藝術”與“寫意藝術”，之后出現了“超寫實主義”。可是當以往流派與“超寫實主義”融合后，漸漸出現新的風格，那就是將古典主義的格調放松一點，大多是在背景要用模糊的色彩，就像達芬奇的“空氣 遠近法”及“葷涂法“一樣，中景部分應該把景物由背景中凸現出來。前景應用更為寫實的筆觸描繪。整體而言，色彩亮麗而不俗，神秘中帶有夢幻的氣氛。這種作品能夠引人入勝，抓住觀賞者的感情，所以非常受世人喜愛。這就是馬群雄開創的“浪漫寫實主義”。

唯美心靈，奠定浪漫寫實主義

將近一個世紀以來觀賞者的感情一直在游蕩著找不到著落點。因為抽象的作品難以抓住觀眾的感情，觀賞者多半只能看一眼就走開了。藝術家雖然任性的創作，但觀賞者并不能領悟，于是“寫實主義”又開始復活。但是因為這個世界太復雜了，任何一種畫派不足以表達現實的生活，因此需要融合多種風格，不受約束地表達自己的內心世界。

馬群雄家學淵源，受到東西方多重文化之影響，在藝術方面兼容并蓄，中西合璧。無論是油畫、水彩、絲畫、粉彩、水墨均能運用自如。在題材方面，山水、風景、人物、花卉、動物均常見在其作品中。他的作品觀賞者往往會想：為何那么唯美、色彩艷麗而高雅？究竟是什么樣的心靈才能畫出這樣的境界呢？馬群雄酷愛文學，尤其是詩詞，他也寫了不少中英文的詩歌。在音樂方面他特別偏愛小提琴，閑暇之際常以小提琴自娛。在他作畫時，他將隱藏在靈魂深處對宇宙、對人生的炙熱情感，以及他的美學思想都流露於畫作中。洋溢出中西合璧的優美情懷，因此其作品完全是其個人心靈之寫照，給人留下無限神往的空間，神秘與夢幻之感覺悠然而生——如詩如夢，似幻亦真。由于其作品色彩明亮、柔和又唯美，具有啟發觀賞者的思維并提升其心靈與氣質的作用。他用他的筆調與色彩共同美化你我的人生。

馬群雄以其美好的心靈把浪漫主義與寫實主義很巧妙地混合了，那就是“浪漫寫實主義”。它不像古典學院派那么刻板，也不像現代畫派那么放任，但他也綜合了古典之唯美，也融合了現代畫之灑脫。這種作品很快就抓住觀賞者的感情。

浪漫寫實，勢成藝苑藏界潮流

馬群雄對各種畫法的綜合運用，在國際間也是近三十余年來突破傳統繪畫里程碑式的表現方式。為此，他經常應各地畫會邀請演講、示范及評審。2010年6月應邀在北京大學發表演說：《21世紀世界藝術的走向》。曾評獲美國格蘭巴克金牌獎、巴黎蘆浮宮特殊成就獎、美國唐寧藝術協會年度賽總冠軍、美國圣蓋博藝術協會年度賽冠軍、美國南門美術協會杜鵑花節年展金獎、美國派拉蒙年度邀請展第一名；2010 年獲美國總統奧巴馬頒發時“藝術生活金獎”。

馬群雄作品于1999年起曾多次在中國榮寶齋、瀚海、九歌、傳是、嘉寶、上海拍賣會、美國喜而喜、美國弼富邑國際拍賣會等拍賣。美術館、博物館、日亞航空、全錄復印機公司 、日本第三珍珠會社等，及名人仕女均收藏其作品，美國前總統克林頓、菲律賓前總統羅慕斯、新加坡前總統納丹、徐悲鴻夫人廖靜文女士等中外名人，皆收藏了馬群雄的作品。