電視節目后期制作的技巧藝術

摘要：后期制作是節目制作中關鍵的一環，也是形成一個節目最終的視覺效果、節奏感以及觀眾感受的最后步驟，包括畫面和聲音的編輯、音樂的創作、搜集并制作音響效果和現場環境音響、對口型配音、制作片頭及片尾字幕和其他字幕、錄制音樂、混錄聲音、加入字幕和圖表等過程。電視節目后期制作是對創作前期的“二度創作”。

關鍵詞：電視節目；后期；制作；藝術

“隨著電視節目制作技術的不斷進步和視頻存儲、處理技術的飛速發展，后期制作已成為電視節目制作進程中極其重要也是最為復雜的一個環節。高質量的后期制作可以大大提高節目的可視性，這體現了后期制作的重要性；說其復雜是因為在進行后期制作時往往要綜合地協調使用多種編輯系統，而目前后期制作領域中軟、硬件系統的種類非常多。”

一、鏡頭的處理技巧

一般來說，影視制作的后期是將拍攝下來的許多鏡頭按照一定的要求，重新排列、組織、編輯在一起，這個最基本意義的鏡頭組接，被人們稱之為蒙太奇。其主要功能在于：通過鏡頭、場景、段落的分切與組合，對素材進行選擇，使表現內容主次有序，集中概括；引導觀眾的思想和注意力，誘發觀眾的參與思考，創造獨特的影視時空；形成變化多樣的影視節奏，使電視節目生動自然，感染力強。充分利用蒙太奇的表現技法，同時還必須熟悉和掌握編輯中應該遵循的藝術原則，這樣才能在電視節目的制作中更好地實現技術與藝術的完美結合，達到技術與藝術的和諧統一。其基本原則：

（一）突出主題思想內容，符合觀眾的思維邏輯

離開這一原則，無論我們使用的編輯手法多巧妙，，選擇的特技多花哨，都沒有任何實際意義。我們應該從主題思想和觀眾的思維邏輯出發，對鏡頭進行有機的排列組合，實現內容與形式的高度統一。

（二）鏡頭組接時不能出現“跳軸”

這是因為鏡頭的視角代表了觀眾的視角，它決定了畫面中各個物體的運動方向及相互位置關系，如果攝像機拍攝時跳過了物體的運動或不同物體之間的軸線，這樣的鏡頭組接在一起就會產生運動與位置的混亂。

（三）不同景別的鏡頭持續的時間長短不同

景別一般分為遠景、全景、中景、近景、特寫。遠景是視距最遠的景別，主要表現整體空間環境，鏡頭時間應該是最長的。特寫是表現拍攝對象的某一局部特點，如人的頭部、手部等，刻劃人物的心理活動和情緒，給觀眾強烈的視覺沖擊。特寫鏡頭的時間應該是最短的。全景、中景、近景這三種景別介于遠景和特寫之間，包含不同的內容和信息，表達不同的鏡頭語言。

景別的變化應該循序漸進。盡量做到舒緩平滑，避免產生突兀的感覺。運動圖像與靜止圖像之間的過渡應該比較緩和，最好是“動接動”、“靜接靜”。選擇合適編輯點。編輯能否成功，關鍵要看每個畫面的轉換是否正好落在編輯點上。大多數情況下要按照節目人物的情緒變化或事件邏輯規律來確定編輯點，只有恰到好處，才能使畫面連貫穩定，流暢自然。光線、色調的統一。有時在前期拍攝時由于種種原因使得某些鏡頭的光線與色調有一定的偏差，在后期非線性編輯時，應用非線性編輯軟件的技術特點對其進行調整，盡量實現光線、色調的整體統一。鏡頭的組接應體現一定的節奏感。鏡頭長度的確定：鏡頭的長短對主題思想的發揮和畫面的表現效果有很大的影響，剪輯時，應選擇給觀眾印象最深，最有感染力的鏡頭，并恰到好處地掌握鏡頭的長度。

二、畫面的處理技巧

電視節目后期制作中最基本的工作是“電視鏡頭或畫面的選擇、剪輯與銜接，以及畫面與解說詞的配置。一般要求通過電視畫面的選擇組合，反映出事實的原貌，畫面表達不了的內容，就用解說詞進行補充說明。因此，要提升電視節目質量，電視節目后期制作我認為必須有大的講究。

作為電視節目，記者拍攝的必然只是事件過程的部分鏡頭。而后期制作，更是要在這部分鏡頭中選取更小部分的鏡頭，再通過對這些更小部分鏡頭的組接，向觀眾敘述所發生的新聞事實。所以，后期制作要想提升電視節目的表達，就要對畫面進行精心的選擇和組合。這就要求認真研究新聞題材，理解新聞事實發展的整個過程，分析新聞事件演進的邏輯要點，進而確定能反映事實整個發展過程和邏輯要點的畫面；同時還要把握電視新聞的主題思想，從而選定能支持新聞主題思想，再把兩者結合起來，選擇既能反映新聞事實整個過程和個體邏輯要點的畫面；又能體現新聞的主題思想的畫面，組合成連貫的電視新聞畫面。同樣的多幅畫面，如果組接的順序不同，圖像傳遞的意義也會相應變化，所介紹的事件肯定會與實際發生的事實不符，所表達的思想與新聞本來要表述的主題也會不合。

（一）尊重視覺審美規

視覺美最基本的要求就是符合畫面的編輯規律。任意兩個鏡頭之間都應該有一條假想的連接線。在制作過程中，我們可以在兩個跳躍性的鏡頭中加入特寫或全景鏡頭，全景鏡頭可以提示正確的空間關系，特寫鏡頭可以減弱環境所帶來的方向、方位上的矛盾沖突。如在人物采訪的鏡頭中加入話筒和臉部的特寫，來過渡前后之間的鏡頭。

注意環境依據和人物交代的合理性。人們在觀察事物時，一般總是由遠及近，先粗后細。或者先知局部而后推及整體。我們在制作節目的時候，也要注意觀眾的視覺心理。如果畫面間與事物發展進程合拍，是從大景別到小景別或從小景別到大景別這樣的組接方式，在視覺上就會十分流暢。當介紹某個人時，畫面上這時一般應出現包容他的鏡頭，或近景或全景或特寫。而不是應是以別人為主體的搶眼鏡頭，至少畫面主體是中性的。

（二）符合畫面切換規律

在編輯畫面時，上下鏡頭之間要合理銜接，按主題要求選好鏡頭的剪接點。

一是可以動接動，但是兩個視覺上有明顯動態的鏡頭組接時要注意兩個畫面之間運動的方式和記者拍攝時推拉搖移的速度是否一致。二是可以靜接靜，也就是固定鏡頭的組接，在組接時要防止同景別、同機們的靜止畫面的組接。三是可以動接靜或靜接動。動感明顯的鏡頭和無明顯動感的鏡頭間的切換，使畫面有強烈的沖擊。

（三）把握畫面的節奏

鏡頭轉換的節奏是新聞審美價值重要體現，對電視新聞的新鮮感、藝術感能起到良好的作用。影響電視新聞節奏的一個重要因素就是鏡頭的長短，鏡頭過長令人生厭，過短則讓人看不明白，感覺很跳。合理的畫面長度，必然由后期制作最后確定。

要依據景別來確定鏡頭的長度。對標準固定鏡頭來說，不同景別看清楚鏡頭內容的時間是不同的。一般全景為7-8秒，中景為4-5秒，近景2.5-3秒，特寫為1-1.5秒。

要根據表達的內容確定鏡頭長度。重大的會議新聞，如兩會報道，內容嚴肅、氣氛莊重，政治性強，抽象的理論多，節奏就應沉穩、舒緩，景別宜大不宜小，鏡頭宜長不宜短，推、拉、搖、移的速度要從容不迫。因為，沉穩、舒緩的節奏便于觀眾去思考新聞的內容。“六一”兒童節的新聞，節奏應該活潑、歡快，鏡頭宜短不宜長，可多用特寫和近景，以表現孩子們的天真可愛；角度也應多變，以表現孩子們的活力和朝氣。

要遵循視覺效果的規律，以免造成畫面混亂，影響新聞事件的表達。畫面組接時我覺得最好不用平切、反切、硬切、復切，會直接影響新聞收視效果。

電視是以“視覺”為主，視聽同步，聲畫合一，再現客觀現實最形象、最生動的聲像藝術。聲畫的合理配置很重要。有的記者往往很重視電視新聞文字稿的寫作，但是拍攝到的畫面往往有限，與文字不符。因此后期制作的過程中，很容易造成電視新聞圖像與主題嚴重脫節，成為“聲畫兩張皮”，直接影響了電視節目的質量和收視效果。在具體工作上，我們既要考慮到畫面的完整性和聲畫對位，也不能盲目地進行“圖文解字”。只有這樣，作為電視節目主要表現手段的畫面，敘述邏輯才不會混亂，電視新聞對事實的敘述才不會顛三倒四，觀眾對新聞的接受與理解才不會受干擾。

【作者單位：西平縣電視臺】