戶縣農民畫元素在當代書籍插圖中的運用

摘要：戶縣農民畫作為中國農民畫的代表之一，具有其獨特的色彩搭配方式、個性的繪畫表現手法及鮮明的地域文化內涵。現今，在包括書籍設計、插圖設計等各類設計“國際化”的道路中，如何在融入“世界設計”的同時又保持本民族的文化精神內涵是我們面臨的核心問題。

一、戶縣農民畫及其特點

戶縣農民畫源于民間，是真正土生土長的現代民間美術。它是從剪紙、刺繡等民間藝術中派生出來的一個新的體系。戶縣農民畫具有鮮明的地域文化特征，而西北農民的豪邁雄壯、質樸淳厚恰恰是構成戶縣農民畫藝術特征的重要因素之一。作為中國農民畫代表的陜西戶縣農民畫則以純樸、古拙、粗獷、強烈的藝術特點成為一枝顯示地域風情的農民畫藝術奇葩 。

（一）繪畫內容樸實無華

農民畫多取材于人物、動物、花鳥等，他們畫他們的土地，畫他們的莊稼，畫他們的豬狗牛羊，畫春耕秋收，畫夏雨冬雪，畫戶縣美麗的自然田園風光和他們的農家小院。他們周圍的一切事物、景物、人物都是取之不盡、用之不竭的繪畫靈感與創作素材。

戶縣農民畫的繪畫內容樸實無華，貼近生活，哪怕是最細微的事物都是他們繪畫的取材之處。繪畫內容雖單純平實、易得易懂，但重要的是其中蘊含著寶貴的地域文化特質。他們保留著自己最初對故土的熱愛之情和質樸的心靈，用畫筆記錄著故土點點滴滴的變化。這種不加雕琢、最真實、最純樸的情感正是農民畫藝術創作的獨特魅力所在。

（二）繪畫色彩大膽直接

“農民畫在用色上是不同于西方由大自然光所決定的條件色的色彩觀念；也不同于中國畫意物的固有色的色彩組合為基礎的色彩體系，而是根據氣氛和感情的需要進行選擇搭配，是以陰陽觀、五行觀與八卦觀為基礎的觀念色彩體系” 。

戶縣農民畫注重色彩的對比，以大紅大紫的色彩，追求強烈的視覺效果，從它的用色口訣中我們便可以了解體會到，比如“要喜氣，紅與綠，要求揚，一片黃”，“紅間綠，花簇簇”等等。畫面色彩的搭配，講究裝飾性趣味，充滿想象、大膽豐富的用色使其鄉土氣息濃郁，別具風味。單純明快與夸張刺激的用色正恰如其分地表達出西北地區粗獷樸實、自由純真的人文魅力。他們強調個人主觀情感，直接大膽的用色都是這個地域的民族情感、經驗和思想的表現。

（三）繪畫表現的“原始與浪漫”

戶縣農民畫并未采用過多的繪畫技巧，是當地農民表達自己情感隨性地藝術創作，他們采用白描、勾線、平涂等的表現手法進行繪畫，畫面構圖簡潔而飽滿，不局限于固定的透視及結構。既不同于西方追求理性寫實的繪畫方法，也不同于中國水墨畫追求寫意的繪畫技巧，它是扎根于西北土壤并具有自己特有的精神面貌與繪畫風格的鄉土藝術奇葩。

戶縣農民畫雖然表現的是人們簡單平實的生活風貌，是源自最原始的繪畫沖動與最質樸的表現，但是也有人將浪漫不拘的向往寄于其中。比如，雒志儉創作的畫作《洗布》，大膽簡潔的用色加上充滿美感的流線造型，只是簡簡單單的洗布勞動，瞬間充滿美與浪漫的味道；潘曉玲的作品《新婚》，采用強烈豐富的色彩，生動活潑的人物造型，將充滿歡喜的人物內心活動表現地淋漓盡致，表達了人們向往幸福、憧憬愛情的美好心愿。

（四）“鄉村式造型”

戶縣農民畫中的各種元素造型，都是勞動人民自由理想的主觀創作，有的大膽夸張、有的細膩寫實、有的則內斂含蓄，變化無窮又妙趣橫生。這些傾注著勞動者們純真質樸情感的畫中造型，形成了獨特的藝術形式與濃郁醇厚的民族氣息，它粗獷中蘊含著細膩，艷麗中蘊含著雅致，古拙中蘊含著精巧。每一幅作品都是一個獨立的個體，有著強烈的生命力，它們來源于生活，又高于生活。

二、書籍設計中的插圖設計

（一）書籍設計

書籍設計是書籍造型設計的總稱，是指書籍的整體設計，主要包括封面、扉頁和插圖設計三大主體設計要素。在進行書籍設計時，必須要有效而恰當地反應書籍的內容、特色和著譯者的意圖，要考慮大多數人的審美習慣，并體現不同的民族風格和時代特征。

（二）插圖設計

插圖也稱為插畫，插在書籍中用以說明文字內容的圖畫，對文字內容作形象的說明，以加強作品的感染力和書刊版式的活潑性。插圖是一種以文本為基礎，以傳達信息為目的，以印刷或其他媒介傳播的圖像藝術 。清人徐康在《前坐夢影錄》中記載“古人以圖書并稱，凡有書必有圖”，由此可見，插圖在書籍設計中的重要性。

書籍設計中的插圖也不同于一般獨立欣賞的繪畫作品，它具有相對的獨立性，又具有必要的從屬性。插圖是畫家對于書籍內容的再創作，飽含著畫家對于作品本身的理解與闡釋，它必須具備相對的獨立的繪畫條件。而從書籍設計的整體性出發，插圖又具有必要的從屬性：首先，插圖的創作離不開作品本身的內容，它必須服從于整個文章的大主題環境；其次，插圖設計是書籍整體設計的重要組成部分，插圖的風格、形式、主題、色彩等都與書籍的整體設計密切相關。從書籍設計的經濟性出發，書也是一種商品，所以書籍設計不僅要在考慮整體的實用性與藝術性的同時，還要充分兼顧經濟效益的好壞，其中，插圖對于整體的書籍設計還起到裝飾與美化的作用，精美的插圖也是吸引讀者的一個重要條件。

（三）戶縣農民畫元素在書籍插圖中的運用

歷史告訴我們，“民族的就是世界的”，吸取民間美術的精華，立足于傳統藝術文化，走具有民族特色的現代插圖設計道路，才是我們真正應該做的，沒有深刻文化底蘊支撐的設計作品，只能是個空架子，有形而無神，經不起推敲和時間的洗禮。我們將優秀的戶縣農民畫元素與書籍插圖設計相結合，也正是在民族化設計探索的道路中做出努力。

1.色彩的融合

根據心理學研究表明，色彩最能引起人們的想象，色彩效果不僅體現在視覺上，更體現在象征意義上，使大眾得到心理層面上的體驗和滿足。戶縣農民畫的“紅紅綠綠，圖個吉利”、“紅間黃，喜煞娘，紅間綠，花簇簇”等的用色口訣，正是在傳統民間文化觀念下表現出的審美觀念。色彩情調與民間文化觀念相重疊，戶縣農民畫的色彩真實地反映了當地勞動人民的內心世界、情感體驗及歌頌生活、充滿理想、樂觀向上的浪漫主義情懷。戶縣農民畫的色彩具有濃厚的裝飾意味，視覺效果強烈，將現代書籍插圖設計與其相結合，在增加視覺力量感的同時賦予了插圖設計濃郁的民族文化精神內涵，強調了中國民族文化意識。

2.造型的再生應用

戶縣農民畫的造型變化無窮又妙趣橫生，既有鄉土氣息又有裝飾美感。如潘曉玲的作品《人歡魚躍》，夸張的魚的造型與人物繪畫位置的巧妙安排，疏與密，大與小，剛與柔，曲與直的對比，突出了作品的主題與歡悅的情感釋放，充滿著不息的生命力。圖案的夸張、變形都是主觀的、獨特的創作，讓這些帶有生活情趣又夸張的造型與現代書籍插圖設計結合運用，使得插圖既有超越現實的提煉，又蘊含著特有的中國味道。

3.繪畫形式的多樣性延伸

戶縣農民畫多采用白描、勾線、平涂的表現手法進行繪畫，繪畫構圖追求結實飽滿。農民畫的充實美，強化了民間美術的審美個性，令人產生有意味形式的聯想，豐滿充實的構圖帶來強烈的視覺沖擊力，這些也都是現代書籍插圖設計中可運用與延伸的元素切入點。運用現代的插圖設計手法與神秘的鄉土藝術文化相結合，可以讓讀者在閱讀書籍、體味書中豐盛滋味的同時，又充滿無限的想象空間。

（四）戶縣農民畫與書籍插圖設計相結合的現實意義

走民間美術與書籍插圖設計相結合的道路，有著十分重要的現實意義：它豐富了民間美術應用于書籍裝幀與插圖創作的形式，加強了書籍的民族性、生動性和可讀性；有利于提升商品價值，使其不僅具有閱讀的功能，還具有收藏的價值，讓藝術走向經典；有利于民間美術的挖掘、傳承和弘揚，促使中國民間美術文化可持續發展。

三、結語

一本好的書，不僅僅是指作品本身內容的好壞，優秀的設計可以賦予書籍人性化和民族文化內涵，使人們樂于閱讀、欣賞并收藏。我們要在吸收外來文化的同時，融合本民族的特點，運用優秀的傳統理念、積極的現代元素和構成手法，找到一條適合本國書籍裝幀設計文化發展的道路。

【參考文獻】

[1]李琰君，班艷琴.地域文化對戶縣農民畫藝術的影響[J].唐都學刊，2012（02）

[2]王樹林.中國民間畫訣[M].北京：北京工藝美術出版社.2003

[3]趙云龍.論插圖在書籍設計中的構成方式[D].北京：北京印刷學院.2011

【作者單位：西安建筑科技大學藝術學院】