美術鑒賞課

美術鑒賞課是作為培養學生審美鑒賞能力與分析批評能力的課程，是教學生學習對于美術作品的欣賞從感性理解到理性分析，從而獲得對美術作品的鑒賞能力與批評能力。鑒賞是要求學生能夠對美術作品進行欣賞，并能夠以個人的體會、知識、分析美術作品的美術現象。批評能力是在對作品感受的基礎上，并建立一定的美術鑒賞標準，以理論分析作品的價值與美學價值，和對社會美學的意義。

在對中國畫鑒賞中《千里江山圖》是很有代表性的，對于作品的賞析也是很關鍵的，它不僅是青綠山水畫的代表作品，也是古代青綠山水畫的巔峰之作。

一、畫面構圖

《千里江山圖》是北宋晚期典型的大青綠山水畫，整幅畫以絢爛、自然的石青、石綠色為主要色彩，選色以厚重的不透明色為主，色彩之間在明度上形成一定的對比。其畫整體給人氣勢磅礴之感，畫面迂回而具有深邃的空間，堪稱我國古代傳統青綠山畫的經典之作。《千里江山圖》在皴法的運用上遵循傳統皴法的發展原則并以線為主，通過點線面變化，生動的概括了山水的走向和發展脈絡。同時，《千里江山圖》將顏色與墨線相結合，在用淺淺的石綠籠罩一層之后，再用石青與三綠交互皴染，從而達到了墨線與顏色，色面與皴線完美結合的畫面效果。畫面依據構圖的節奏變化大致分為六個部分，每一部分之間以水、沙渚、船舶、小橋相銜接呼應。首段以近岸小景為主，其間穿插叢林、村落、溪橋和水榭，穿過樹林、山巒，一條小路蜿蜒進入村莊；遠處山峰聳立，山腰間云霧繚繞。遠景處水天相接，細浪頻頻，商船往來于江面。水天相接之際，遠山一抹如帶，與江面的白與潤形成了強烈的對比。畫面第二部分則以山景為主，平緩而清脆滿山的江岸，水草異常豐茂。沿著陡峭的山壁九曲盤旋而上的山路，還有群山環抱的古寺，峽谷間一瀉千里的瀑布，急流入江。平坡處有多間樓閣屋舍錯落于山間平坡處，生機盎然。遠山與近山通過清淡的色彩、淡淡的云氣形成了無限深遠的效果，岸邊綠水揚波、臨江水閣、亭榭和水面漁舟、畫舫上活動人群，形成一塊倒三角形的區域。江面橫臥一座長橋，將兩岸連接起來，在巨大的木式亭橋中間建十字形的兩層樓閣，宛如垂虹，十分雄偉壯觀。畫面的第三部分是從連接長橋的臨江坡巒開始，山勢由低到高向畫面左上方延伸，在狹長的畫卷中營造出深遠的視覺空間。畫面的第四部分景致，是以隔江展望開始，岸邊繪制低矮山坡向右傾斜與對岸江邊山崗遙相呼應，山勢連綿起伏。第五部分是跨過水灣后，由一片深遠平緩的山嶺和延伸在水面上的半島組成。漁民在島上織網捕魚，行人在江邊停船上岸，岸邊蜿蜒的小路通向山后直至畫面深處。畫中處處都在闡述著一片繁榮景象，綠樹滿坡、村社、人物、漁船、商船往來穿梭在平靜如鏡的江面上，輕舟蕩漾，盡顯一片繁榮、華麗的江南水鄉風光。這繁榮景象同遠處的重山疊嶺相映成趣，給畫面增加了情趣。畫面最后一部分則又回到近景山崗，整體山勢由低及高，從平緩岸邊到連綿起伏的丘陵、至崇山峻嶺、懸崖峭壁直刺長空。江面景致開闊，江水浩渺連綿、視線開闊、境界悠遠。

《千里江山圖》畫面從卷頭至卷尾，構圖精心節奏變化合理，既嚴密緊湊又疏落有致，宛如聽到一曲高山流水，富有強烈的節奏感和動人心魄。畫家力圖將自然山水描繪得細致入微，畫中各段落之間既相互聯系又各自獨立成畫，可見畫家的匠心獨到之處。在構圖中，畫面采用對角線構圖，一條平坦蜿蜒的江水貫穿整個畫面，鏈接每一部分，江水把第一部場景與第二部分景物聯系在一起，畫面中遠山沿著江岸逐漸消失于畫面深處，從而在構圖上達到彼岸相呼應。另外畫面第三、四部分以長橋相連接，盡顯古人所講的“氣脈相通”之勢。有主有次山勢遙相呼應，江面處處有渡船來往，畫面中每一處山峰都有主有次，正如郭熙、郭思在《林泉高致》中所言：“大山堂堂為眾山之主，所以分布以次岡阜林壑為遠近大小之宗主也。其象若大君赫然當陽而百辟奔走朝會，無偃蹇背卻之勢也。”①從而將中國古代傳統構圖淋漓盡致的展現出來。

二、空間構造

《千里江山圖》整體空間構造取平遠之景，整幅畫重巒疊嶂，其遠山遠取其勢，近取其質。我國古代先人的話語錄中有載：“丈山尺樹，寸馬豆人。遠山無皴、遠水無痕、遠林無葉、遠樹無枝、遠人無目、遠閣無基。”說的是山水畫在空間上的處理方法，古人這種近實遠虛的空間處理方法與現代透視法表現方法在一定程度上不謀而合，從而對時空達到了真實的再現。同時，這種空間處理方法也從根本上體現了中國古代道家學說的哲學思想，“天人合一”的大宇宙觀。因此畫面中近岸的人物、村舍、樹木、舟船畫家都處理的清晰可見，而中景的山頭樹木卻逐漸減少，寺院或隱或現，對于遠處山川的處理，畫家是以大寫意的手法來處理，以色墨簡單帶過，取其神而落其形，設色逐漸變淡，樹木也僅僅是點染幾筆即可。另外在畫面各種事物比例的處理上《千里江山圖》已經突破了魏晉時期“水不容泛，人大于山”的傳統表現手法，將水面上舟船與水的比例調整適中，畫面人物明顯小于樹木山川，近處船只比遠處的大而清晰，符合基本的視覺心理審美習慣。另外畫家還從平面構成角度深入分析了畫面的過渡因素，例如跨過小橋繞過山崗來到村邊、岸邊，江岸邊可見有渡船停泊或長橋相連，這些景致的相互呼應，從而將畫面氣脈連貫起來，穿越千山萬水最終回到近岸的土坡，小路迂回曲折向畫面縱深處的空間延伸，消失于無限深遠的空間里，將平面構成因素淋漓盡致地體現出來。

結語

《千里江山圖》在空間處理上堪稱經典，畫中各部分景物既可以相互獨立欣賞，又可以連貫起來形成連續不斷的畫面。使觀眾的視線被畫中的氣勢所引領游離往返深陷其中不能自拔，從而在觀眾心中引起強烈的共鳴。通過對《千里江山圖》的賞析，可以感受到當時社會文化的現狀，在大自然面前基本是一種順應、親和的姿態，即所謂的“天人合一”。這種感悟，是從作品的整體布局人手，通過對民族文化的理解，融入到整個時代背景中而對作品的意境與文化內涵的領悟。

總之，美術鑒賞是藝術教育中對審美價值最直接的與學生交流溝通的課程，除了理性的推斷還需欣賞者積極地參與，運用自己獨立的思維去分析作品所帶給你的感受和審美價值，為進一步分析作品的制作技法提供基礎性研究。

注釋：

①俞劍華，中國古代畫論類編，人民美術出版社，1957版第636頁