盡精微致廣大

談及水彩畫，我們聽到的最多的形容是“酣暢淋漓”、“色彩絢爛”、“技法多樣”等。楊永葳的水彩畫作品別具一格，它們單純、含蓄，沒有華麗斑斕的色彩和張揚立異的技法，卻能讓人深思和沉靜。廣西藝術學院的雷務武教授說：“品味楊永葳的水彩畫猶如在教堂里聆聽合唱團合唱的那些禱告圣歌，你會在畫中不斷地得到一種充滿敬意的精神享受。”

楊永葳生活在山川秀美、景色迷人的桂林，桂林是廣西北部一個有著悠久文化歷史的城市，擁有著深厚的歷史文化積淀和文人墨客鐘情于描繪的如畫般的山水。這一得天獨厚的創作環境豐富了他的繪畫題材，他創作了很多帶有濃郁的桂北民族文化特色和民俗意韻的水彩作品。其中，以陽朔西街為描繪對象的系列水彩畫作品是他近兩年較為熱衷表現的。西街是兩千多年歷史的漓江邊上最具風情小鎮中的一條街，中西文化的融匯給它增添了別致的韻味。楊永葳運用西方藝術語言和中國傳統的東方精神描繪出了西街這一鮮明的特色。作品中精微細致的刻畫手法和極具個人感情及民族風情的色彩蘊藏著一種博大的人文和民族情懷。

古人云：“外師造化，中心得源”。楊永葳崇尚自然，堅信只有對自然的親身體驗和對生活的深切感悟，才能夠畫出世界萬物的“心境”。他經常帶學生外出寫生，認為寫生可以磨礪人的心智，錘煉人的眼力和功力。陽朔的古鎮是他常去的地方，即便是多次故地重游，每次都會有不同的領悟，作品中所流露出的韻味也不盡相同。他寫生的作品畫幅并不算大，但個性、情感和智慧最大限度的被包容在其小小的畫面中。如他2007年的寫生作品《古鎮速寫》，尺寸只有10×15cm，但畫面中游刃有余的筆法和簡單概括的色彩在傳達古鎮熱鬧氣氛的意境中得到了最大的體現。他在寫生的過程中不照搬自然，自然物象的構圖和色彩經他藝術化的處理后，被賦予某種氣氛，生動地呈現出來。有時候一幅成功的寫生本身就是創作，正如梵高在日記中所說的：“我希望盡可能地多畫些習作，因為習作是未來產生繪畫作品的種子。”無論是繁雜豐富的大場景，還是單純概括的小鎮一角，他都能駕輕就熟地處理，進而在創作中賦予平凡的景物以氣韻。許多水彩畫家都畫過遠離城市喧囂和浮躁的古鎮題材，不同的繪畫風格給予古鎮不一樣的韻味。蔣振立筆下的古鎮，“水墨”意味濃厚，空靈飄逸；劉壽祥的古鎮作品以具象寫實的手法繪制，用色簡潔，具有朦朧悠遠的神韻；而楊永葳消解傳統水彩的表現手法，造型嚴謹，以沉穩的復色和干脆的筆觸賦予古鎮深沉、博大的氣質。他在大量的古鎮寫生中積累了創作素材，創作出了一系列表現東方風情的具有藝術感染力的水彩畫作品。

色彩的運用是水彩畫氣氛表達上至關重要的部分，楊永葳作品中色彩的運用較為獨特，色價較高。他的畫面中沒有太絢麗的色彩組合，也沒有太主觀的夸張，而是用協調和穩定的色彩表現方式給人一種很強的視覺吸引力。他把版畫中的“黑、白、灰”明暗關系元素運用到他對畫面色相深淺層次的處理上，“黑白灰”明暗關系中的中明度顏色結構是他善于把握的，即把跳動的色彩讓位于柔和的復色構架，給人樸素、穩重、渾厚的美感。楊永葳對于紅色的運用較為嫻熟，對紅色不同面積、不同冷暖程度的處理使畫面沉穩又不乏明亮感。紅色在中國民俗文化中有著重要的意義，它所包含的中華民族博大、包容的精神氣質也正是楊永葳藝術氣質的體現。如他的作品《西街系列一》描繪的是節慶中的西街。夏日的斜陽下，大紅燈籠高高掛起，古色古香的明清時期建筑在各種個性名字的廣告牌包圍下有一種與眾不同的味道。平整而光潔的石板路上不同膚色的游者悠閑地行走在具有民族特色的手工藝攤之間，氣氛熱鬧非凡。在此作品中，楊永葳充分。

發揮了水彩畫的色彩表現力，他作品的色調單純，將整幅畫的基調設置為紅色，有意將紅色的燈籠占據了整個畫面的三分之一，烘托出了節日西街的喜慶熱鬧氣氛。他準確的調配出最具有表現力的顏色來處理色彩紛繁復雜的人群和商鋪，使畫面的色彩在大的暖紅調子下和諧統一，再用活潑、輕盈的亮色塑造出外國游人的特征，給別具風格的古鎮增添了一抹異域色彩。遠處的古建筑用概括的冷灰色調與前景的暖色調對比來加深畫面的空間感。另外，作品中的暗部顏色處理的穩重而又有色彩變化，同時也保持了色彩的透明度。他在西街系列水彩畫作品中追求色調上的明快、和諧，色彩上的深沉、凝重。楊永葳在色彩表現上的經驗和修養將他的水彩畫提升到了較高的格調和品位。

著名水彩畫家蔣振立說：“水彩畫應重視技法，沒有堅實的基本功是無法畫出好畫來的。然而技法只是手段，精神內涵才是打動讀者的東西。”楊永葳的作品正是如此。他并沒有盲目地跟從時下光怪陸離的水彩技法，他堅持“當內心和技法與所描繪的客觀對象達到和諧統一的時候，色塊、線條、形狀都是心底的自然流露。”為技法而技法的作品是不能夠打動人的。他將油畫和版畫的凝重、肯定元素揉入輕盈、靈動特性的水彩語言中，用一種樸素的繪畫語言和肯定的筆觸毫無造作地體現出所要表現的自然物象。他并不是選擇層層疊加的方法而是用平涂和“擺”的筆法堆砌、擠壓出想要表現的對象，使畫作中洋溢著力量感，蘊含了豐富的表現力。如作品《陽光西街》，描繪的是夏日的斜陽下，熙熙攘攘的人群打著小傘漫步在這條古街，商販們把自家特色的手工藝品都擺在了商鋪外，琳瑯滿目的紀念品吸引著游人的目光，有的駐足欣賞，有的繼續向前，感受這里的別樣風情。他運用干畫法對西街進行了細致的深入刻畫，筆觸富有節奏和張力，使畫面產生了渾厚和熱烈奔放的效果。千年的古建筑物在他硬朗、干脆的筆觸下依然顯得勃勃生機，表現出了中國造型藝術的精髓。他精微細致的表現手法并不是照片式的摹寫，而是感情的釋放，把自己對中國傳統人文特色的深刻感悟放到具體的刻畫中。毫不猶豫、毫不輕率的筆法在他作品中折射出了一種博大、深邃的思想和審美震撼力。

一幅優秀的藝術作品，單有獨特的技法語言是不夠的，它所呈現給觀者的意境表達至關重要。而畫面中的意境表達受多方面的因素影響。桂林地區文化特色、人文精神的濡染，影響了楊永葳的人品、氣質和審美修養。他畫面中營造出的“溫馨淳樸”、“壯闊雄渾”的氣氛無一不是他學識修養和審美觀念的潛在對應。西街有著謎一般的神情，清晨和夜晚帶給人不同的體驗和感受。西街的夜格外獨特，有一種小資情調，來到這里的人神色中都透著悠然和安詳，另外，萬種風情的西街之夜還充滿了異國情調。楊永葳的作品《月夜西街》，充分烘托出了這種氣氛和意境。在繪制此幅作品時，楊永葳在前景的暖色和遠景的冷色上用水點出了不同效果的街燈，強調了夜幕下街道的旖旎感。畫面中遠處冷灰色調的處理給西街以縱深感，虛實這一對比手法的采用，使整個畫面靈動超然。整幅作品給人一種愜意的感受：夜已闌珊的西街上，耀眼的街燈炫彩著雙眼，如霓虹閃爍。雖是冬夜，街上的行人還是異常熱鬧，有纏繞臂彎的，有獨行的，有購物的，他們穿行在熱鬧與琉璃的光影中。夜幕下，各種類型、各種語言和各種顏色的廣告牌在街燈的映襯下顯得迷離，洋氣彌漫整個西街，讓人感受到一種異域風情。他質樸的刻畫手法、理性的“控水”和用色方法，使畫面傳達出一種深邃的意境，讓人忍不住去聯想。

楊永葳的水彩畫具有兼容并蓄的品質，蘊藏著豐富的思想內涵。讀他的水彩畫，不僅能夠讓人感受到中國傳統文化深厚的歷史底蘊，還能讓人體會到浪漫的異域情調。這些作品中反映出的深刻思想是他文學修養、生活閱歷和藝術追求的體現。他熟知當地的歷史和人情風俗，體會到了其蘊含的生命力和感染力，這才使他賦予畫面的每一筆都具有深度。生活中的他做人如作畫，同樣厚道質樸、內斂低調，這才形成了他質樸無華、雄渾凝重的畫風。