


多年前,孟可欣還在畫畫。他從來沒有想過自己會成為一名建筑設(shè)計師。他也從來沒有意識到原來好的設(shè)計可以給人帶來源源不斷的能量和愉悅。他認(rèn)為自己很幸運(yùn),能夠有機(jī)會和空間對話,將更好的設(shè)計貼近生活,直抵你的內(nèi)心世界——有意味的設(shè)計,可以有許多溫暖、更多喜悅。
設(shè)計含一種禪意
在冥想的時候聽中國音樂,瞇起眼睛聲音就有了模樣。“像水一樣的音線,漫過來,纏繞在一起,在你的身邊盤旋。中國音樂是線性,悠揚(yáng)迂回,有迷離感。仔細(xì)體會它們,就能看得出它們的韻律,這十分有趣——看得見的視覺和看不見的聽覺在某種程度上是相通的。”這就是孟可欣的“境”。
他喜歡那種具有禪意的表達(dá),含蓄,隱蔽,不生硬。一切都是水到渠成的婉約訴說,而不是外在形式的強(qiáng)硬嫁接。其作品“迷藏”就在一個連貫長廊式L形空間中體現(xiàn)三種不同不連貫的風(fēng)格,將禪、優(yōu)雅、權(quán)貴三者在空間、藝術(shù)、家中尋找到微妙的平衡點(diǎn),同時又均衡地釋放著各自的力量——定制的老榆木長桌搭配意大利設(shè)計師Novembre的人體座椅,混搭讓原木自然的深沉,戲謔性地對抗現(xiàn)代作品的躁動,用色彩構(gòu)成完美詮釋了優(yōu)雅,流連其中恍惚置身于法國古典文化沙龍。而在權(quán)貴的部分,他將古堡式的就餐長桌,托舉人物大理石雕刻壁爐,科林斯浮雕柱式樣胡桃木護(hù)墻,拿破侖帝國風(fēng)格的單人沙發(fā),意大利巴洛克風(fēng)格的家具,早期文藝復(fù)興“十字”圖案的實(shí)木拼花地板,這些元素交織在一起,相互凝視,呼應(yīng),共鳴。
神交的過程,是呼喚靈感的過程。舉一反三,由此及彼進(jìn)行發(fā)散,好創(chuàng)意像一滴掉落在水中的墨水一樣四散奔逸。“有時候我覺得所謂的靈感,它會變?yōu)槟撤N能力,而不是說你天天等著它,而是把它訓(xùn)練成某種能力。比如我看國畫家胡永凱的《雪獅子》,獅子身上是斑斑點(diǎn)點(diǎn)的雪花。也許你認(rèn)為這是一幅普通的國畫,但是我突然有了好主意:可以用珍珠的樣子來代替雪,來粘構(gòu)成一個獅子的形狀,里面我可以設(shè)計一個燈源,然后作品就會呈現(xiàn)出一個意想不到的效果。白色獅子,會發(fā)光,這就是在繪畫中尋求的元素。看上去,這是一個有古韻的物件,但還是很現(xiàn)代的運(yùn)用了聲光電的科技感很強(qiáng)的作品,而且材質(zhì)感很好,這就是可遇而不可求的靈感邂逅。”
“物永遠(yuǎn)是枯燥的,只有有趣的設(shè)計注入其思想,才變得鮮活起來”說這話時他的嘴角微微上揚(yáng),然后用柔和的眼神看著你繼續(xù)說:“早期的好多設(shè)計太過生硬,比如北京站和西客站,簡單地蓋上一個中式的頂子,這不是中式元素的呈現(xiàn),只是簡單的風(fēng)格表達(dá),只是一個形而已。”在這一點(diǎn)上,孟可欣自己比較喜歡日本設(shè)計師安藤忠雄的理念,那就是讓建筑傳達(dá)出神韻,把創(chuàng)意和想法固化,把自己的建筑設(shè)計轉(zhuǎn)換成魂魄的一種形式存在,而不是簡單地表達(dá)給別人看。“你不僅要和建筑對話,也要和自己對話。要動用自己的所有感官去體察,用你的眼耳鼻去感受設(shè)計。空間是四維的,你需要穿梭其中,在動的過程中你才能體會文化和設(shè)計元素,這是一個必不可少的交流過程。”
將空間打造成安邸魔方
對于一個純粹的人來講,“有時候,我覺得設(shè)計就是設(shè)計,設(shè)計師就是設(shè)計師。設(shè)計需要純粹一點(diǎn),設(shè)計師的生命是靠他的設(shè)計去延續(xù)。我只是在做減法,希望在簡單之處繁花陡然綻放。”每一件作品都是由于某種玄妙的機(jī)緣才會去做,不會主動去尋找,所以孟可欣會自嘲現(xiàn)在做的設(shè)計量不是很多。也正基于此,在設(shè)計某個作品時,他會完全沉浸其中,但做完了又會迅速抽離出來。對于他來說,過程百分百盡力,就不必事后再回憶——“它只不過是一張照片或一個實(shí)物,并沒有一直留戀下去。”
“當(dāng)初學(xué)繪畫的時候,在開始動筆畫油畫前要做底子,只有底子做得好,畫作的層次才豐富,才有更多的筆觸。其實(shí)設(shè)計和人生也是一樣的,只是一直在一個行業(yè)里做一件事,而不是涉獵到其他行業(yè)其他事,你就會發(fā)現(xiàn)你做出的東西很薄,你人沒厚度,作品沒厚度,什么都沒有厚度。”
好的設(shè)計會說話,孟可欣一直謀求不猜謎的高效率設(shè)計解讀。因為能觸動人的設(shè)計,直達(dá)內(nèi)心,沒有猜度的過程,洞察那些固定了型材的思維火花,唯有如此才能貫穿時間的考驗,去和過去、未來交談,在不同的審美體系內(nèi)游刃有余。他認(rèn)為,方寸之間即道場。每一個建筑設(shè)計,都因為居住其中的人的個性,建筑使用用途不同,采用了不同的的設(shè)計手法。“這就是設(shè)計最大的樂趣,因為你不知道下一次要設(shè)計什么東西,就會對這種未知產(chǎn)生極大的好奇和興趣。”
這樣的設(shè)計理念貫穿在他的作品之中,利用線與環(huán)形之間、點(diǎn)與面之間的功能區(qū)域劃分,保持通透性同時也照顧了私密的空間要求。“設(shè)計上要注意人性化,只有對人性充分尊重,人與建筑的交流溝通才有了無限可能。”
“現(xiàn)代辦公方式已經(jīng)發(fā)生了革命性的顛覆,對于空間形式與環(huán)境中的人本需求也提出了前所未有的要求,具備多種功能,面對形形色色的使用者,滿足多元化的使用需求。”白色的多寶格改頭換面,以一種大氣磅礴的姿態(tài)出現(xiàn),展示各種有著歷史古董氣質(zhì)的家具或裝飾品;內(nèi)置的燈光恰到好處地點(diǎn)綴出各自的閃耀點(diǎn);串聯(lián)各個職能部門的走廊讓客戶徜徉,路過時覺得也是一段不錯的旅程;展示畫豐富了我們的視覺和感官;內(nèi)嵌音響系統(tǒng)讓悠揚(yáng)的鋼琴音樂聲飄蕩環(huán)繞,令人心曠神怡;改良后的漢式座椅集美觀和實(shí)用于一身,給現(xiàn)代奢華的貴賓室增加了幾許文化氣息,客戶身處其中,既能吸收家居文化方面的知識,更從感官上獲得洗禮。
建筑大師LeCorbusier說:風(fēng)格即一種精神格調(diào)。它蘊(yùn)涵于作品,蘊(yùn)涵于真正的創(chuàng)作而成的作品中。孟可欣覺得風(fēng)格只是外衣,是一種表現(xiàn)形式,“其實(shí)歐式風(fēng)格的作品,內(nèi)在的精神也完全可以是中國化的。作品得從兩個層面來看,一種是有形世界,一種是無形世界。可能從骨子里來講我是以中國人的思維角度去進(jìn)入的,但是表達(dá)的外在形式可能是非中式的。”于是,他不停地嘗試。濃郁的中國風(fēng),摒棄模式的繁復(fù)和沉重,造型更加干練和簡潔;有質(zhì)感的材質(zhì)選用,豐富的色彩和肌理多了一份自然和親近;時不時闖進(jìn)的亮色會有一種驚喜。大膽色彩的沖撞,讓人覺得不會沉悶,充滿了驚艷。這樣的空間,會讓居住者安心寧靜,越來越親切,空間充滿視覺想象力、自然的意味以及飽滿的生命力。