劉清揚：設計，意料中的出其不意

中國知名本土服裝設計師。生于北京，長在香港，18歲留學英國，就讀于Central Saint Martins Collage（圣馬丁藝術設計學院）。24歲開創自己的服裝品牌Chictopia，并且引發時尚界追捧。她的作品個人色彩濃厚，優雅而有張力，被冠為“印花女王”、“文藝設計師”、“長腿美女”等稱號。

多年前，從建國門大街東邊的盡頭轉個彎，就已是北京城的邊緣了，如今高樓林立的建外SOHO已成為地標性的建筑群體，劉清揚的工作室就坐落在其中。多年前9歲的劉清揚去了香港，多年后帶著夢想回來的她，僅用了兩年時間便成為本土設計師的翹楚。關上辦公室的門，依然擋不住縫紉機帶來的嘈雜，設計、制作對于劉清揚來說就是幸福的音色，入耳入眼，心卻安靜如初。

設計本身就是文化的載體，它們都可以講述不同的故事。有故事的設計，就有了靈魂，就值得尊敬。

好的設計都在講故事

雖然很小便離家，但是劉清揚的京味普通話字正腔圓。她總是愛笑，很難嚴肅起來，局外人看她都是平易近人，但深入到她內心世界的朋友都知道，她在做自己喜歡的事情，沒有理由不開心。劉清揚覺得自己天生就應該成為一個設計師，幼年時她的衣服都是在香港工作的爸爸購買的，所以在那個年代她已經是同學中最時髦的姑娘了。

跟隨家人去了香港之后，中西文化的碰撞讓劉清揚覺得自己十分幸運，她可以觀察更多美麗的事物、更多鬼馬的設計。于是在18歲那年，她考上了英國設計名校圣馬丁。她主修的是面料專業（textile）。其實在此之前她對室內設計和產品設計都頗感興趣，但是這個選擇彷佛如冥冥中的定數一般，她發現自己越來越難買到心儀的衣服，陡然萌生了自己做服裝的念頭。于是她自學了服裝設計，制版和裁剪對于理科出身的她來說很是得心應手。

記得畢業時，把學位帽拋向藍天的那一刻，她就開始想接下來的路何去何從了。帽子落地的剎那，她做出了自己的判斷，并于2008年回到北京。“我喜歡矛盾的東西，比如喜歡矛盾的城市。倫敦和北京，無論怎么變，內核總是傳統的。當然也有反詰的精神，而這些碰撞讓人著迷，創意的火花由此而生。”

開始的時候，她在南鑼鼓巷深處56號開設了自己的工作室，至今，她還對那里充滿感情。劉清揚內心里是個理想主義者，但是設計和生意卻是兩個不同的概念。開始時，產品定位和品牌風格都很模糊，而她又不愿意屈就面料而四處尋找廠家，到最后自己到蘇浙購買布料，再到上海做印花從而來完成自己的作品。從設計、制版到宣傳，25歲的她疲憊不堪，但是她身上又有種北京女孩“混不吝”的特性。當得知BNC中國原創設計實體店成立后，她就毫不猶豫打電話過去：“你好，我是中國原創設計師，我們能不能合作？”機會總是垂青才華橫溢的人，很快劉清揚就得到了認可，并迅速成為銷售前三甲的品牌。

“設計和生活本來就沒有界限，從根本上來說，設計就是為了讓生活更好一點。如果僅僅為了設計而設計，那最悲哀！正如最好的廣告——就是不解釋，最好的設計——就是不設計，順勢而為，什么都是，什么又都不是，傳遞無限的想象。服飾如此，人生亦如此。”

看得見的烏托邦

2009年，劉清揚完成了一件大事—Chictopia品牌的誕生。Chictopia是優雅烏托邦的縮寫，劉清揚喜歡這個名字，正如她確信理想可以拯救人生。“時至今日，有好多人說我的靈感繆斯來自于Vintage。但其實我就是我，我喜歡把那些突如其來、出其不意的想法變成現實。”

劉清揚把Chictopia比喻成一個姐妹或者閨密：“她應該是自信的，動靜之間有著復古和現代交融的優雅感，但是又充滿了靈動、一些戲謔、一些調皮。”開始的時候，她親自上陣去做品牌的模特，反而成為了Chictopia的一大特色。“服飾是有靈性的，又涵蓋了各自的性格。了解它們，才能夠和其一同綻放光彩，我要傳達出這些服飾的審美語言和應該秉持的腔調——保持優雅和特立獨行，同時也不要忘記幽默感。”

一個矛盾的載體始終會保持特立獨行。在劉清揚的作品里，優雅精致背后始終有一種倔強。2010年，劉清揚推出“昆蟲系列”，以被詛咒的森林作為故事的場景，女巫、動物、狩獵等元素隨處可見。多元的面料搭配簡約的設計風格，神秘、野性卻又不失高貴；2011年，用斑斕濃郁的珊瑚色花朵點亮紅色開衩禮服、松石藍裙裝“巴洛克系列”誕生；2012年推出的“馬戲團系列”，用她標簽性的手繪印花在方寸之間演繹了大象踩球、北極熊等動物與花朵圖案，加上幾何線條的裁剪與呼之欲出的飽滿色彩，簡練的線條，輕巧透視，立體感層疊裙擺，帶來趣味十足的優雅感覺。她的設計作品被范冰冰、陳喬恩等一線明星大為追捧。其中的猩猩裙甚至得到了DVF創始人Diane夫人的稱贊和喜愛。時尚女魔頭Anna Wintour在見到劉清揚的作品時，也顯露出久違的笑容，欽點她為最年輕的獨立設計師之一。

“我的創意來源，都擷自身邊有趣的事物。那些我們不曾注意到的細節，那些讓我們動容的細微之處，往往駐扎著最本質的美麗。”此言不虛，比如在“瓷娃娃系列”背后就隱藏著這樣的故事：“我朋友的妹妹很喜歡學習服裝設計，她來見我的時候抱著一個玩具娃娃。她沉迷于此，我覺得很有趣，就和她不停地聊關于娃娃的話題。后來我上網一查，原來從17和18世紀的德國和法國，關于收藏瓷娃娃的文化就已經很興盛了。我覺得這很玄妙，后來就把這個創意應用在設計里面，再后來很意外地被大家認可。”

不妥協，只為趣味而做設計是難能可貴的。“從昆蟲系列開始，我沒有一件作品是為了迎合市場去做的。一切只隨著自己的想法，抓住靈感去呈現。從某種意義上來說，我把自己換位成了消費者，你知道我的客戶中絕大部分和我是趣味相投的，這也是新女性時尚審美的殊途同歸。”

“她們說我最近兩年挺紅的。我不確信，但是我知道我想要表達的是什么，做自己喜歡的事，沉浸在其中不為名利所累。就夠了！”劉清揚說。