“里斯本與它那些不同顏色的房屋,里斯本與它那些不同顏色的房屋,由于不同,它反而變得單調(diào),就好像由于感恩,我變得無(wú)法思考?!?/p>
——《費(fèi)爾南多佩索阿的凱旋贊歌》
近年來(lái),中國(guó)本土戲劇發(fā)展蓬勃,各種規(guī)模的大小劇場(chǎng)都在原創(chuàng)性上下足了功夫,但“詩(shī)化戲劇”這一類別的劇目卻不太常見(jiàn),許多人甚至都沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)這個(gè)概念。在今年夏天舉辦的“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”中,主辦方特別邀請(qǐng)了法國(guó)詩(shī)化戲劇的代表劇團(tuán)——法國(guó)金色劇團(tuán),為北京的觀眾上演了一出典型的詩(shī)化戲劇《費(fèi)爾南多·佩索阿的凱旋贊歌》。
這部作品以葡萄牙著名詩(shī)人費(fèi)爾南多·佩索阿的生活經(jīng)歷為背景,用戲劇形式來(lái)表現(xiàn)在充滿敵意的社會(huì)環(huán)境包圍之下的孤立、絕望的個(gè)人。這樣的心理活動(dòng)大家并不陌生,每個(gè)人總會(huì)有一些時(shí)刻覺(jué)得自己與周圍環(huán)境格格不入,無(wú)論主動(dòng)或被動(dòng)地摒棄與被摒棄,都是陷入了精神危機(jī)。要說(shuō)有什么法子能夠幫助我們戰(zhàn)勝精神危機(jī),也許唯有不斷去尋找生活中的詩(shī)意。那些優(yōu)美、深刻、帶有縱深感的文化和藝術(shù)作品,不但令感官愉悅,甚至還能讓內(nèi)心重獲安寧。
“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”恰恰滿足了這樣的心理需求,在三個(gè)部分的活動(dòng)中,不但有藝術(shù)展覽、戲劇演出,還有舞蹈工作室和學(xué)術(shù)性質(zhì)的講座。談到藝術(shù)周的策劃概念時(shí),總策劃Ivy NIU說(shuō):“本次藝術(shù)周的關(guān)鍵詞是‘跨界’,以‘視覺(jué)與思考’為發(fā)起理念,以跨界的形式,探討當(dāng)代表演藝術(shù)的發(fā)展與融合,區(qū)別單純的‘戲劇’與‘舞臺(tái)’的概念,將范圍擴(kuò)大到‘表演’與‘空間’的定位,呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)前沿的舞臺(tái)表演、繪畫(huà)及攝影藝術(shù)的發(fā)展與融匯?!彼裕^眾將會(huì)看到傳統(tǒng)劇場(chǎng)里的戲劇走進(jìn)美術(shù)館里表演,而當(dāng)代繪畫(huà)作品又被搬上現(xiàn)代舞的舞臺(tái)上,空間的變化帶來(lái)了新的觀看可能。
活躍于國(guó)際現(xiàn)代舞壇的旅美舞蹈家侯瑩,也在本次藝術(shù)周中參與了好幾個(gè)單元的活動(dòng),她的專場(chǎng)舞劇《燃》更是作為藝術(shù)周的閉幕“大戲”。在創(chuàng)作《燃》的過(guò)程中,侯瑩決定摒棄以往的方式,進(jìn)行新的舞蹈探索。她打破過(guò)往連貫、有序的舞蹈肢體運(yùn)動(dòng),嘗試一種意識(shí)流的、不明晰的、沒(méi)有結(jié)果的表達(dá)方式,每一個(gè)動(dòng)作都是獨(dú)立的,它的開(kāi)始便是它的結(jié)束之時(shí),一起一落便結(jié)束。動(dòng)作與動(dòng)作之間沒(méi)有任何連貫性,像存在于記憶中的一些片斷,一次夢(mèng)境的復(fù)制。唯一不變的是她那荒誕而又孤獨(dú)的舞蹈氣質(zhì),在一拾手一揮足之間,尤為動(dòng)人。
氣質(zhì)獨(dú)特的“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”有別于從前被人熟知的活動(dòng)形式,不拘泥于任何一種單一的藝術(shù)門類,而是將多種具有實(shí)驗(yàn)性的新銳藝術(shù)結(jié)合為一次豐富的集體表達(dá)。當(dāng)戲劇從劇場(chǎng)走向美術(shù)館,而藝術(shù)從美術(shù)館走向公眾時(shí),所有這一切或許都有一個(gè)樸素的愿望作為支撐——尋找詩(shī)意,讓詩(shī)性得以在更大的空間內(nèi)發(fā)散。