“互聯網基因”的電影公司

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“互聯網基因”的電影公司

在籌備電影《小時代》宣發(fā)的過程中，從CEO張昭到樂視影業(yè)的每一個人都顯得信心滿滿。“如果《小時代》第一部的票房沒有達到預期怎么辦？”在采訪時我曾經問樂視影業(yè)負責社會化營銷的經理。“不可能達不到預期！”他的回答斬釘截鐵。隨后樂視影業(yè)宣布和導演張藝謀合作，如此一來，這家電影公司在剛剛成立兩年后，在這個國產電影崛起的時點，被推到了聚光燈下。不得不說，離開光線之后的張昭是幸運的，中國電影商業(yè)化十年后，懷舊小清新開始一路飄紅。以《失戀33天》、《泰囧》、《致青春》為代表，社交媒體和話題營銷、年輕觀眾增加、院線下沉促使中國電影市場在商業(yè)化的第二個十年時迎來了新的引爆點。

“中國電影行業(yè)到現在其實還稱不上產業(yè)，最多只能算制作公司。”張昭在采訪時說。跟得上變化的人往往更容易抓住機會，決定做“互聯網基因的電影公司”的張昭試圖通過在商業(yè)模式上的新動作來改變中國電影分工不明、商業(yè)模式單一等等問題。他的商業(yè)模式和“一定三導”市場系統(tǒng)被媒體報道得隨處可見，但樂視影業(yè)此前發(fā)行的《同謀》票房卻沒有體現這個系統(tǒng)的威力。張昭是否能如他所說“為國產電影保駕護航”？中國電影行業(yè)未來將如何升級？下一個十年，不妨拭目以待。

上期封面報道記者

編讀飛信：

你們這期雜志一篇談圣斗士的文章，怎么配了這么一張色情圖片啊？你們的審圖的人怎么審的？在日本這都是嚴格分級的漫畫。怎么搞的？？？？？下期要刊登個道歉申明啊！！！

——masterke

Re這位熱心讀者：這幅配圖不是色情圖片。它是日本最重要的當地藝術家村上隆（Murakami Takashi）的雕塑作品，是當代藝術的珍品，村上隆被稱為是亞洲的安迪沃霍爾。曾經出現在世界各大雜志的內頁或者封面。中國很多雜志也登過，其實不算新鮮的圖片。相關背景知識請見：http：//baike.baidu.com/ view/1327678.htm。

另外，日本是一個漫畫很豐富的國家，可以說漫畫是日本的代表，這幅作品表達的深層意思是一種宅文化和自我期許。雜志的配圖都是經過思考的。我們不至于粗俗。我相信，您一定能會理解我們。祝一切好。希望有更多的交流機會。

1.作者有名并不代表作品就沒有問題。

2.不同的地區(qū)對同一樣事物，會依據當地的文化風俗產生完全不同的理解。

3.同一件的作品發(fā)表在不同的刊物上，結果也完全不同。

4.以國內讀者的平均認知來衡量，這幅圖片明顯超出了道德范圍，甚至有違法嫌疑。

作為一個公眾媒體，刊登這幅圖片是不合。

最后，舉個例子：蒼井空在中國不能從事其在日本的AV工作，并不是AV這個工作有問題，而是兩國文化法律不同。

——masterke

Re這位熱心讀者：同意你的前3個判斷。第4點有點保留，但非常歡迎你能坦率真誠地跟我們交流。相信在你的不斷關注和提醒下，我們的雜志會不斷進步。唯一跟您不同的是，用村上隆和蒼井空比喻，個人覺得很不妥。祝您生活愉快。

“微”往來：

@二十一世紀商業(yè)評論【“官科”和“民科”】科學家陣營近幾年來正迅速分化，“官科”的避重就輕使得他們獲得“磚家”“叫獸”的稱號，但他們仍然占據著主流輿論。而隨著“民科”崛起，政府采納“官科”解釋付出的代價會越來越高。

@美人懶得解釋：許多民科在社會問題上最不靠譜的地方，就是常常玩民粹，把自己置于道德高點，來為自己經不起正規(guī)科學工作者檢驗的觀點辯護，讓一般人從科學角度認知事件本就需要極高溝通成本。但幾個似是而非的質疑就足夠破壞一般人對官方解釋的信任。