探討藝術設計素描教學

摘要：藝術設計中的素描教學是造型課程的基礎，通過素描課程的教學，訓練和培養學生的造型意識、基礎功底訓練和創造能力。文章用“黑、白、灰”的繪畫過程探討素描的教學意義。

關鍵詞：素描；造型；訓練；基礎

隨著社會文明的不斷發展，我國的藝術行業在近些年來逐漸被人們關注，越來越多的學生投入到藝術院校的大課堂里，不僅專門的藝術院校、美術院校被給予高度重視，就連各大院校也都在藝術專業上加大了力度。而其中，素描，是整個美術設計中最基礎、最鍛煉功底的課程，本文從解決素描教學基礎入手，探討教學中需要注意的幾個問題。

首先，培養學生的觀察力。觀察力是美術課程的第一步，素描是美術課程的基礎，只有通過對素描課程的系統學習，才能更好的進行其他課程，教師在布完景后，會要求學生先給予觀察，先整體、后局部。大的明暗調子的掌握，物與物之間的對比關系，都要用線條形式先將大框表明出來。

1.結構素描。結構素描用線條的方式，表達物體的結構特點，對物體的內部結構進行明確的劃分和表述，由形體結構表達出線條自身的美感。結構素描利用透視法“近大遠小，近實遠虛”的原則，合理的進行了結構的分析，將畫面有序的表達出來。

2.明暗素描。明暗素描運用明暗調子，表現出物體的黑、白、灰、高光、反光五大調子，運用這五大元素可以將物體的體積感和光感體現出來。在明暗素描教學過程中，應當著重訓練學生對“黑、白、灰”的觀察意識及表現意識，和學生對立體空間的感知和表達，從整體到局部的作畫方式。根據物體的材質不同、造型不同、光影不同等，鍛煉學生的對比關系能力。

學習素描時，要運用鉛筆這個單一的工具表達出繪畫物體的質感、空間感，因此，對比能力、觀察SJVqXWR5pZ5pSn2N/sdEDQ==能力是學生首要的鍛煉技能。

其次，培養學生的整體造形意識。造形是素描課程的第二步，只有形找的準，才能對物體進行五大調子。形關乎整體，如果整個篇幅的形沒有找準，即便其他方面做得再好，也是一個失敗的作品。通常，剛學習素描的同學都會抱怨形找不準，找形找了好幾天，這是初學者的通病。但“形”不是在素描的開始階段找好就完事大吉的，而是在每一步的過程里，都要不斷的用線條來調整形，不可以將就了事，讓學生養成得過且過的意識，這樣的基礎訓練不但會影響學生對形意識的錯誤，還會影響接下來的訓練課程。只有鍛煉學生對形的準確把握，才能更加鍛煉學生敏銳的觀察能力。只有通過了造形這第一個難關，嚴格對待線條和結構的調整，才能養成一個找形的好習慣。

教學過程中，教師要不斷提醒學生強調整體，因為學生在初學過程里，很容易只找局部，而忽略整體結構。要讓學生養成一個正確的觀察方法，整體觀察、整體繪畫。錯誤的觀察會讓學生導致只觀察局部、只對局部進行描繪，忽略全局，常常進行到最后，其他的物體就不翼而飛，或者無它的地位了。作畫前的觀察是為了更好的用畫筆表達事物做得前期準備。

學生在進行一張素描繪畫時，要先從整體出發，進行物體造形意識的觀察，就算在處理局部的過程中，也要從全局出發，要讓學生時時刻刻都有整體觀察的意識，但并非是說只觀察整體，局部可以忽略不計。而是在局部繪畫的過程中也要將整體相結合，這樣才能使畫面更加豐富，更加飽滿。整體和局部是對立面，也是統一面，二者是不可分的。

再次，培養學生的耐心。初學者常常會聽到老師說“你凳子上有釘子么？那么坐不住！”實際上，就是指學生的耐性差，素描對于外人看來，是個相當枯燥乏味的藝術，每天只是拿著幾支鉛筆、一塊畫板、一塊橡皮，關在畫室里一坐就是一整天，看來看去，無非就是黑壓壓的一大片。但是，只有鍛煉了學生坐得住的能力，才能養成一個好的繪畫習慣，讓學生可以對素描繼續深入下去。

素描是藝術設計的基礎，既然是基礎，就必定要磨人耐性，基礎地基打不好，在上面即便建筑再美麗的房子，也會有坍塌的一天。在教學時，教師應當針對期限不同的作品，采用對應的教學方式。要鍛煉學生的深入理解能力和研究技法能力，不斷加以改正和研究的能力。學生在初學階段，會有很多的不良習慣出現，教師不要一味的強加灌輸正確的方法，讓學生對自己內心的想法無法表現出來，那么學生永遠不會知道自己的錯誤想法有多嚴重，教師應當先觀察學生對素描繪畫的初步意識表達過程，然后，再循序漸進的改正學生的不良方法。讓學生在了解的前提下，安下心作畫。

這期間也要不斷訓練學生速寫的功底，這樣兩者相間的教學，才會更快提高學生素描造型的能力及素描繪畫的耐心，也可以培養起學生對記憶的培養能力。初學者在學習素描時，教師多會采用聚光燈進行基礎教學，因為學生在初學階段的觀察能力還不是很強，采用聚光燈，光向就會固定，對初學者的學習是很有幫助的，但我們不可能永遠呆在只有聚光燈的環境里，所以，速寫能力的加強，對學生的記憶能力是有很大幫助的，由此引申，也會幫助學生在自然光下，對光、對物體的敏感度及觀察度。還有助于初學者避免了在長期素描過程里觀察力的遲鈍、畫面表現過生硬、過膩的缺點。教師應當及時提醒學生調整狀態，找出原因，立刻修正。只有在不斷的研究、對比過程中，才能找到繪畫和實物之間的差別。

以上的三個方面僅僅是素描繪畫的基礎，但只有將基礎中的基礎做好，有一個正確的方法、正確的學習態度，才能更好的鍛煉學生的認識能力、專業能力、藝術修養能力及創造能力。

參考文獻：

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[2]牛 勇.藝術設計專業素描課程教學改革探析[J].美術教育研究，2011（06）.

（作者簡介：孟秀民（1966-），女，河南商丘人，商丘職業技術學院藝術系副教授，研究方向：美術創作與美術教學。）