淺談鋼琴演奏心理對演奏者的影響

摘要：人類的內心世界強大而豐富，我們通過內心的感知來認識世界，通過意識來支配我們的行為方式。目前隨著鋼琴演奏者隊伍地不斷壯大，若想能從中脫穎而出，那必然要求演奏者集智慧、體力、心理于一身，而良好的心態和心理素質為我們的演奏錦上添花。心理意識是每一個人擁有的寶庫，因此我們要用正確的意識來支配我們的行為，利用它強大的能量服務于我們的音樂世界。

關鍵詞：音樂會；意識；心理；行為；鋼琴演奏

在心理學上一門獨立的科目叫做文化心理學，它是研究文化與心理相互關系的學科，其中包括文化與心理，文化與性格，文化與行為等之間的聯系，研究表明個體的心理差異對其表現的行為有著直接的影響，換句話說就是個體行為表現其內心的心理狀態。

對于大多數鋼琴演奏者而言，從琴童到第一次登臺演出再到逐漸成為成熟的鋼琴演奏者，需要經歷漫長的心路歷程。其中可能會遇到很多挫折，也可能比較順利的走好每一步，但是不管是怎樣的結果，整個練習的過程還是很艱難的。

演奏者要有一個積極向上，熱愛音樂的心態，音樂是演奏者本身狀態的一種外在反映，如果一個演奏者本身都是消極悲觀的，那么他演奏出來的音樂也會有一絲絲的怠懈。當然這些情感的表達是要根據音樂風格的要求而定，但是良好的心理狀態對于任何一個演奏者來說是會事半功倍的。學習鋼琴的目的不同，其表現的結果也就不同，但是不論是想成為鋼琴家，還是只是開發智力、陶冶情操，都需要在某些特定的場合展現自己的才能，都需要演奏者們具備極好的心理素質，充分做好心理和生理上的準備。

首先，要有扎實的技術作為前提。對于演奏者來說，將所演奏的樂曲中出現的所有技術難關都克服掉是首先要完成的任務，其次才是音樂的表現問題，一旦某些技術問題對演奏者產生恐懼心理，那么在演奏時勢必會對演奏者的心理產生影響，可能平時演奏很好的地方都會出現各種問題。因為在一個人的內心世界中，對于某件事情有恐懼感的時候，會不自覺的將自己的神經系統調整到緊張狀態，人在緊張狀態下，腎上腺素會大大增加，血液迅速涌上大腦，從而使演奏者的心理發生微妙的變化，大腦出現空白狀態，這些變化是在放松狀態時感受不到的。輕微的緊張會使演奏者調動積極性，處于興奮狀態，如果處于過度緊張的狀態時，則會出現手腳僵硬，頭腦空白，甚至嚴重者會出現昏厥，因此在登臺演出之前，要對所演奏的作品進行細致練習和研究，對于有問題的地方一定要單獨進行練習，直到熟練地掌控其技術和音樂表現，正所謂“藝高人膽大”，有了良好的技術做支撐，會對演奏者的心理起到慰藉的作用，是演奏者不可缺少的一副良藥。

其次，要有良好的記憶力。在通常情況下，音樂會需要背譜演奏，這無形中會對演奏者產生巨大的壓力，背譜演奏的目的是要演奏者更好地投入到音樂表現中，不要被譜子所牽絆。但是對于大眾學習者而言，龐大的背譜工程量確是足以令人頭疼的一件事。有些優秀的鋼琴家可以過目不忘，但是這些只能作為個例來研究，大多數人還都是需要一些特定的訓練來完成這項艱難的工作的。在背譜的過程中首先要強調的就是準確性，很多人在背完整首樂曲的時候，也會同時出現很多錯誤，而這些錯誤大多是在背譜的過程中自己“編撰”出來的。因此在背譜的過程中不能盲目的將譜子丟到一旁，而是要不斷地與譜子對照，檢查自己背譜的準確性。

在全面背譜后，就要開始對每一段落的開始和結尾進行特殊記憶。音樂會中會因為心里緊張、環境的變化、鋼琴手感和音色的不同等因素，出現很多意想不到的問題。記憶中斷就是很常見的一種表現，有的是徹底遺忘，有的只是短暫的幾個節拍的遺忘。這些就需要演奏者一定對譜子有很好的熟悉程度，哪怕是漏掉一些音也會在特殊記憶的地方將樂曲進行下去。對于平時練習過程中，會有一些記憶模糊片段，往往這些地方就是音樂會上背譜的薄弱環節，因為人在放松的時候都會出現問題的地方，那么在音樂會這種氣氛緊張的場合將會是自己埋下的最大隱患。因此在練習時，出現這樣片段的時候就應該立刻停下來，翻開譜子仔細去研究它的音樂走向，和聲變化等問題，從而準確地將其記下來，做到“有備無患”。

再次，就是對于心態的調整問題。演奏者在舞臺上展示出的水平固然與自身實力有關，但是卻有一部分演奏者的演出效果與他平時的水平相距甚遠，這主要是與演奏者的心理素質和自身的性格特點有關。性格活潑外向的人，他會積極地改變自己的心態，或與人訴說，或進行其他的事情來轉移注意力：而性格內向，不愛與人交流的人，有時會自己給自己增添壓力，瞻前顧后，不會積極地去面對、排解苦惱，不能及時的將心中苦悶通過適當的方式排解出來，從而生活在自己痛苦的想象中不能自拔，這樣對于一個演奏者而言，是相當可怕的事情。因此不同的性格特點，可能造就不同的人生軌跡。我們要做音樂上的強者，必須要有強大的膽識和細膩的內心，才能駕馭我們所要表達的音樂語言。

對于心態問題上，有一個很有趣的現象，很多琴童剛剛學琴不久，登臺演出很自信，表現很出色；而有了一定學琴經歷，并隨著年紀的增長，很多人會出現怯場的情況，反而會出現這樣那樣的問題。因為在還是小孩子的時候，人的思維很簡單，心智很不成熟，只要集中精神完成這一件事就可以，并且對于初學者，聽眾也并不會對演奏者有很嚴格的要求。但對于年紀大一些的演奏者而言，每次演出，不僅是對自己平日練習的一個展現、總結，也是一個讓聽眾認知自己的過程，正是由于種種原因，使得演奏者內心充滿各種想法，有的是積極向上的，有的難免會是消極的，一旦消極的因素超過了積極地因素，那么就會對演奏者的心理產生焦慮不安、煩躁怯場的不良影響。但是，演出焦慮是與生俱來的，即使很出色的大演奏家在演出前也會有不同程度的焦躁或是擔心，但是他們比較善于調整自己的心態，音樂一旦開始，所有的擔心就都會隨之而去，全情投入音樂，留給大家的只有優美動聽、扣人心弦的旋律。

人的心理變化是很微妙的，也許只是少許的變化就會對自身的行為產生巨大的影響。那么在對于臨場緊張的問題上，首先就是要調整自己的心態，不要過于追求完美，應以一種平常心來對待每次登臺演出，每一次的成敗都會是下一次成功的開始，過分的追求完美，只會對演奏者產生不良影響。在演奏前，調整自己的呼吸速度，盡量做到平穩，與音樂無關的事情最好不要去想，這樣做不僅會分散注意力，還會使人心情慌亂，要時刻保持自信和冷靜。在進入演奏狀態時，要全身心的投入到音樂中，一個人的投入狀態是可以從他指尖的音樂中感知到的，要想很好的完成一場音樂會，首先要打動的就是自己，然后才能將這種氛圍擴散到每一個聽眾的心中，產生共鳴，彼此獲得滿足。其次，要增加實戰經驗。很多演奏者由于舞臺經驗不足，在舞臺上會有不知所措的經歷。針對這種情況，最好的解決辦法就是進行大量實踐演出，積累經驗。無論是比賽，還是朋友同學之間的小型音樂沙龍，抓住一切能夠展現自我的機會，并且每次表演后對自己做出適當的總結和評價，吸取經驗教訓。這樣“身經百戰”后，自然會大大降低公眾演出時的緊張感和不適，為你的演奏而增色。

鋼琴演奏是時間的藝術，它是轉瞬即逝的，要求演奏者要一氣呵成，不能間斷的將其演奏完。但是臨場的時候出現小瑕疵是不可避免的現象，即使再出色的演奏家，也沒有人會保證所有演奏沒有一點問題。古人云“讀萬卷書，不如行萬里路”，不要一味閉門苦練，打開自己的視野，多與外界交流溝通，在這個過程中可以讓演奏者得到充分的鍛煉，積累經驗，完善自我。

可以看出，人類的內心世界力量是如此的強大，只有擁有了良好的心理素質，才可以很好地支配我們的行為，充分地體現自我價值。因此我們要在擁有完美技術和音樂表現的同時放松心情，積極調整自身狀態，把每次演出都看做是提升自己藝術魅力的實踐活動，逐漸地完善自我，實現自己的理想，在黑白鍵的舞臺上舞出自己的美妙人生。

參考文獻：

[1][美]露絲·史蘭倩斯卡著.指尖下的音樂[M].廣西師范大學出版社，2008.

[2][美]瑪德琳那·布魯瑟爾著.練琴的藝術[M].上海音樂出版社，2005.

[3]于海英著.快速精通心理學[M].中國言實出版社，2009.

（作者簡介：蘆 莎，長江師范學院音樂學院，專業：鋼琴教學與演奏。）