斯特凡諾·格拉迪：雙層大巴上的羅馬游

這組作品展示了意大利攝影師斯特凡諾·格拉迪拍攝思路的與眾不同之處。他采取了非常人的觀察角度。在拍攝這組作品時，攝影師選擇了乘坐橫穿羅馬城的游客大巴，并且選擇了雙層大巴上層的有利觀察點，俯視著游人如織的羅馬城。如果攝影師的拍攝地點選在街上，游客則可能成為拍攝的干擾因素。

這組作品從一個獨特的視角表現羅馬城，是一個非常優秀的拍攝實例——拍攝對象繁雜且題材不知被人拍攝過多少萬遍。然而只要有足夠的觀察力和好奇心，攝影師的職業直覺可以讓每一張照片都變得生動有趣，每個視角都展現出美麗的羅馬城。

斯特凡諾·格拉迪是一位非常喜歡創造獨特影像風格，并給觀者制造驚喜的攝影師。這樣的嘗試總能獲得成功，不論他的拍攝對象是一名模特，還是一個故事。2011年，他還被相關機構指定為記錄意大利南部現存古老宗教儀式的年度攝影師。

斯特凡諾·格拉迪熱愛使用黑白兩色作為表達媒介，這讓他的攝影語言能更加接近他的思維方式：直接、正中要害、不拖泥帶水。他的拍攝技巧也循于此道。格拉迪認為，在彩色照片連番轟炸的年代，他的黑白照片對空間做了減法，反而更能獨樹一幟。格拉迪一直致力于在明暗對比中找尋感情爆發點。并在黑白的基調上保留一些彩色，以增強畫面的戲劇感。

格拉迪的影像也可以被看作是一種“雕塑”——在原始材料中提煉新的形式。在他的影像里，剔除了不必要的浮夸，為觀者撇除了觀看的干擾，幫助觀者直接深入影像的核心，使觀看變成一種享受。攝影師克服了低級炫技的拍攝方式，而專注于內容和畫面的簡潔上。

如果說，畫家將顏色鋪陳在畫布上的方式決定了他是現實主義、印象主義、超現實主義還是抽象主義，那么對于一個攝影師來說，對色彩的運用也是其風格的重要組成部分。細觀格拉迪的照片，他的作品可以說是在黑白作品的理念基礎上創作的彩色照片。這樣的作品不可能是即興創作的。他作為一個真正的藝術家，有能力在繁雜的萬物中，自動在大腦里過濾多樣的色彩，并直接看到最終的影像。

由于此類拍攝題材非常大眾化，所以在拍攝時更需要攝影師對內容、形式和光源的多重把握能力。即使是一點陰影，也會對畫面的構圖和平衡感產生影響。而在這些方面，斯特凡諾·格拉迪無疑是成功的。