展訊

索尼世界攝影獎啟動中國大陸賽區專項獎

作為當今世界最大的攝影活動之一，索尼世界攝影獎（Sony World Photography Awards）每年都會吸引世界各地攝影師一決高下。在最新啟動的2014年度大賽中，索尼（中國）將開展全新的中國大陸賽區專項獎。世界攝影組織的董事總經理Scott Gray指出：“索尼世界攝影獎致力于發現和支持世界各地有潛質的攝影師。因此，我們盡力與索尼（中國）緊密合作，發掘出能夠拍攝優秀作品的當地攝影師，協助他們提高自己的創作水平，藉此我們能夠提高他們在世界各地的名氣，并給中國其他攝影師提供靈感來源。”

中國大陸賽區專項獎公開賽包括建筑、藝術與文化、創意制作、低光源模式、自然及生態拍攝、全景拍攝、人物拍攝、微笑、瞬間影像和旅游等十個類別，所有參賽者可通過http：//cn.worldphoto.org/ 免費申請參賽資格，獲獎者最終由包括著名攝影師麥可·山下以及世界攝影組織創意總監Astrid Merget在內的評審團評定。比賽設金、銀、銅獎各一名，參賽截止日為2014年1月6日，評選結果2014年3月18日公布。

十月里的工作坊

2013年10月10日至13日，《攝影的精神》一書作者格里·巴杰（Gerry Badger）在奧地利首都維也納Anzenberger畫廊舉辦一場關于如何制作攝影書的工作坊，收費690歐元，通過系列理論和實踐的課程，指導參加者完成攝影書的制作。本次工作坊并不要求參加者都攜帶專業相機，而是與時俱進地允許參加者使用手機攝影。詳情可詢workshops@anzenberger.com。

2013年10月21日至11月22日，德國laif圖片社也將在柏林舉辦5場不同主題的工作坊，有的關于新聞攝影和紀實，有的關于多媒體報道，有的關于人像攝影，有的關于如何拍攝全景照片，還有的指導報道攝影是如何開拓市場和經營業務。如果你感興趣，又正好時間地點也碰得上，不妨看看http：//www.laif.de。

2013年“荷賽”獲獎作品展

2013年9月6日至10月13日

西光攝影博物館（Fotomuseum Westlicht），

奧地利，維也納

說起世界新聞攝影比賽（World Press Photo Contest，簡稱“荷賽”）想必大多數讀者都不陌生。這個起源于1955年的攝影大賽由位于荷蘭首都阿姆斯特丹的世界新聞攝影基金會發起，每年的獲獎作品揭示了新聞攝影的最新動向，被視為世界新聞攝影的風向標。

2013年的“荷賽”共收到來自124個國家的5666位攝影師的10348幅作品，來自33個國家的54位攝影師獲得了9個類別的獎項。這其中，中國攝影師共有4人獲獎。獲獎的單幅照片和組照涵蓋政治、文化、體育和自然等領域，覆蓋了過去一年中的重大新聞事件，成為一部圖片編年世界史。“荷賽”章程里規定，獲獎作品除了新聞性之外，還須具有“卓越的視覺品質與創新性”，以強調視覺的創新。

每年有45個國家超過300萬人觀看“荷賽”作品展。有朋友要問，網上一樣能看到作品，為什么還要去看展覽？當置身畫廊，面對被嚴肅地組織策劃裝裱布置的作品時，你久久地凝視照片，在照片中發現之前不曾看到的細節，你思緒萬千靈感迸發，這時，你就會覺得之前的問題已經不復存在。

數據區域—進步中的世界

（Datazone. World in Progress）

2013年9月5日至10月19日

FO. KU. S 攝影藝術城市廣場（Foto Kunst StadtForum）， 奧地利，因斯布魯克市

關于這個世界，攝影能為我們講述些什么？法國攝影師菲利普·錢塞爾（Philippe Chancel，1959～）在過去5年中走遍世界，去那些因戲劇性的事件和媒體報道而聞名于世的地方，拍攝他的專題“有故事的地方（Data Area）”。他的作品或許能給我們一種不同以往的答案。

朝鮮的社會現狀，迪拜的超現實世界，還有些幾乎被媒體炒熟了的地名：福島、喀布爾、阿斯塔納，當他在這些地方舉起相機時，他沒有把自己當成一個觀光者或是一個尋求轟動性新聞的記者。他用一種全新的角度去拍攝這些在大眾媒體和人們的心中已經成為一種“標志”的地方，用“無態度”的態度為我們詮釋攝影的可能性。

菲利普·錢塞爾在巴黎生活和工作。他的報道攝影獲得了國際廣泛認可，其作品在許多著名展館展出，如C/O柏林畫廊、倫敦攝影家畫廊、巴黎蓬皮杜中心等等。

愛我，不愛我（Love me， Love me not）

—阿塞拜疆及其鄰國的當代藝術

2013年6月1日至11月24日

TESA 100畫廊，意大利，威尼斯

阿塞拜疆位于外高加索地區，是原蘇聯的加盟共和國之一。這個對于我們來說似乎有些遙遠的地區，它的藝術思潮是什么樣子的呢？本次展覽將阿塞拜疆與其鄰國的當代藝術首次放在一起做聯展，共有17位藝術家參展，他們分別來自阿塞拜疆、伊朗、土耳其、俄羅斯和格魯吉亞。該展覽也是第55屆威尼斯國際藝術雙年展的一部分。

策展人迪娜·納瑟-卡迪維這樣闡述她對該展覽的理解：“展覽的每件作品都力求為觀者展現出對作者所在國家的一個全新的理解角度。將這些不同國家的作品放在一起，是為了給我們重新理解歷史與地理提供一個空間。藝術開啟了對話，為文化融合創造了絕佳場所。”

展覽涵蓋了多種藝術媒介，包括攝影、視頻、裝置藝術與油畫等等。既有根植于歷史的作品，也有更為私人化的表達，為我們了解外高加索這一異域的藝術現狀和不同民族的文化碰撞開啟了一扇窗子。