康夫&徐莉：奏響東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會

6月22日晚7點30分，廣東東莞萬江影劇院飄起一陣陣悠揚輕快陶冶人心的古典音樂聲。這是由東莞市風云人物文化企業交流發展中心、北京風云人物文化傳媒有限公司東莞分公司主辦的“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”，晚會隆重邀請了中國著名古琴演奏家康夫、中國著名小提琴家徐莉等眾多國內知名古典樂器演奏者，為東莞鴻企全體員工帶來一場龐大的視覺、聽覺盛宴，讓員工近距離感受到高雅藝術的魅力，為他們提供一個了解、學習中國傳統文化藝術的機會和平臺。同時，東莞鴻企也借助這個晚會作為一個新的起點，向社會展示東莞鴻企深厚的企業文化。

當天晚上，“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”盛典開始前，東莞鴻企董事長蔡文韜發表了精彩的演講：“東莞鴻企機械有限公司成立十幾年來一直非常重視企業文化建設，今晚古典音樂晚會能順利的舉辦，首先要感謝鴻企所有的員工，是他們兢兢業業、一點一滴的付出，才能有今天的鴻企，才有今天的音樂盛典。接著還要感謝那些支持、鼓勵、幫助我舉辦晚會的各界朋友們。通過今晚音樂晚會的舉辦，鴻企將在東莞打造文化與企業的交流平臺，創建文化型企業。同時在企業界開創一個深入學習、交流、運用傳統文化藝術改變意識、銳意創新的新局面，使企業從單一制售產品擴展為文化交流發展中心，讓鴻企的員工生活在新的文化氛圍里。此外，鴻企公司還成立了‘東莞市風云人物文化企業交流發展中心’交流平臺，豐富企業與企業之間、企業與員工之間以及員工與員工之間的交流，增進相互之間的發展。”

康夫撫響梅花三弄，

此曲只應天上有

古琴，蘊含著豐富而深刻的文化內涵，千百年來一直是中國古代文人、士大夫手中愛不釋手的器物。康夫是中國著名的古琴演奏家，他琴技在古琴界有一定地位。康夫因鐘愛古琴豐富深刻的文化內涵，而對它情有所系。一般愛好古琴都是賦有特殊身份的人士，使得琴樂在整個中國音樂結構中屬于具有高度文化屬性的一種音樂形式。“和雅”、“清淡”是琴樂標榜和追求的審美情趣，“味外之旨、韻外之致、弦外之音”是琴樂深遠意境的精髓所在。陶淵明“但識琴中趣，何勞弦上音”與白居易“入耳淡無味，愜心潛有情。自弄還自罷，亦不要人聽”闡釋了這個道理。康夫追求的人生理念跟古琴的審美情趣是一拍即合的，康夫即追求“和雅”和“清淡”。

古琴的韻味是虛靜高雅的，要達到這樣的意境，則要求撫琴者必須將外在環境與平和閑適的內在心境合而為一，才能達到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的藝術境界。在這方面，古代典范有伯牙，現代有康夫。康夫深愛中國傳統藝術，也熱愛西方思想文化。他專研古琴，也精通二胡、鋼琴和太極。康夫淡泊世間萬物，一心專研中華傳統文化的奧秘和西方思想的真諦，幾十年如一日地探尋藝術的最高境界。淡泊之心，追求藝術之心，讓大學畢業后的他，多次放棄薪水優厚的工作及常人向往、求之不得的待遇，本著追求高雅的古典藝術“云游天下”。鮮有人知曉他的行蹤，游名山，歷大川，時常往來城市山野之間，唯琴相伴，唯武相依，與書為友，過著極其簡單及樸素的生活，仿佛人間仙人。淡泊之心與摯愛藝術之心，造就了他一手高超的琴藝，才華洋溢的他被世人稱為“神指”、“奇才”、“鬼才”。

康夫先生雖歸隱山林，但他內心深處依舊樂于當一名中國傳統文化藝術的傳播者，也正是如此“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”是以宣揚中國古典文化為主軸，給予鴻企員工高雅的精神食糧，豐富他們的精神生活，陶冶培養他們高雅的情操；并借助此次古典音樂，呼喚其他所有的企業重視中國傳統文化，打造成為賦有文化的企業。是這樣的宗旨打動了康夫先生，成功請他出山為當晚的觀眾獻上一曲美輪美奐、高山流水的《梅花三弄》。

《梅花三弄》樂曲表現了梅花昂首挺拔的不屈姿態以及傲雪斗霜的高尚品格，希望借助梅花潔白、芬芳和不畏嚴寒的特性來啟迪在場聽眾們，學習梅花堅貞不屈之秉性及高尚情操。

康夫先生琴之技法高深微妙，樂曲旋律飽滿琴曲富滿意蘊。樂曲引子部分，音調低沉、莊重，節奏舒緩、寬廣，彈奏穩健有力，將冬之肅殺、酷寒表現得淋漓盡致。引子之后的“一弄”，康夫先生右手彈與左手離配合的恰到好處，整段旋律呈現出清澈、透明，節奏活潑，富有動感，泛音曲調猶如是對梅花的特寫，有的含苞待放，有的迎風舞羽翻銀，如在眼前，生動形象。“二弄”彈奏時，康夫先生雙手配合極佳，音渾實有力但不躁不呆，左手在高音區做固定的音型伴奏，右手擔任主旋律，場下聽眾沉浸在優美的旋律里仿佛看見了遠處滿山梅樹，靜謐而遙遠，動靜相諧，細膩傳神。不得不讓我佩服康夫先生能古琴“作畫”的能力。“三弄”時，音調突然剛柔相濟，蒼勁輕巧并存。康夫先生右手彈奏圓潤有彈性，明亮而不刺，左手手指在低中音區輕松游走。此回讓作為聽者看見了梅花不為雪屈、傲然挺立的形象。“三弄”過后，康夫先生彈奏轉為沉著冷靜，樂曲復歸平靜、閑適，最后以泛音結束，空靈、飄逸，令人遐思無限。

康夫先生一整曲《梅花三弄》下來，古琴中“天”（泛音）“地”（空弦）“人”（滑按音）合一的審美理念表現得淋漓盡致，又不失古琴的音色及演奏特點，達到了“你中有我”的演奏效果。令全場的觀眾拍手叫絕，如今筆者回想起來，仍感覺余音旋繞，此曲只應天上有！

徐莉演奏臺上臺下精彩人生

如果說“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”臥虎藏龍，康夫先生便是那“龍”，而另外一頭“虎”，毋庸置疑便是國家一級演奏員、小提琴家徐莉女士。

徐莉，84年畢業于四川音樂學院管弦系小提琴專業，曾任貴州歌舞團小提琴演奏員，獨奏演員，88年參加西南三省文藝匯演中表演小提琴獨奏（西班牙斗牛士）獲一等獎，89年首次在貴州遵義開獨奏音樂會獲極大成功，同時在貴陽、六盤水等地循環演出受到好評。在小提琴教學工作方面也受到了社會上的關注及有關部門的重視，同時被中央音樂學院附中綜合藝術部特聘校外輔導老師，南開學校特聘校外輔導老師。99年晉升國家一級演員。

此外，徐莉女士出生在音樂世家，父親曾是國民黨軍樂團的小提琴手，曾在上海百樂門歌舞廳擔任樂手，經常為當時一流歌星伴奏，徐莉從小在小提琴演奏方面受過專業訓練，長時間的苦練，在提琴演奏方面有高超的演奏水平，不但演奏古典樂曲，同時演奏現代流行音樂，歌曲即興演奏方面更是她的強項，用首調演奏各調的流行歌顯得更加熟練。

“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”有幸請到徐莉女士及她的丈夫馬俊先生，當晚徐莉女士及馬俊先生協作為大家演繹一曲經典的《查爾達什舞曲》。

徐莉女士坐在舞臺的正中央，手撫一把精致的小提琴，演奏中的下、連、頓、跳、拋、滾等各類富有特色的弓法，徐莉女士運用得是那樣的嫻熟、那樣的多變而又多姿多彩，一把弓子和四根琴弦在她手里仿佛都具有了靈性。在《查爾達什舞曲》低音區時，徐莉把引子演奏得充滿自由、激情。緊接著徐莉女士奏出深沉而略含憂愁的主題，它深沉而又強烈，憂傷而又充滿期待。接著轉為流暢而華麗的小調，形成歡快而奔放的氣氛，在徐莉的手里小提琴仿佛被賦予了生命，如一個充滿美好幻想般的姑娘，緩緩奏出柔和而委婉的歌唱性主題旋律。這一純樸甜美的旋律經過小提琴泛音再現，形成一種幽谷回聲的動人效果。這一刻，臺下所有的觀眾仿佛置身于匈牙利與當地的人民一起手舞足蹈。最后，整個舞曲在推向熱烈的高潮后將全曲結束在明朗的大調上。當臺下的觀眾從驟然結束的《查爾達什舞曲》緩過神來時，立即以雷鳴般的掌聲回饋徐莉女士，徐莉巧奪天工的琴技，生動的為在場的觀眾描繪了一副匈牙利人民生活的民俗畫面。

馬俊：寵辱不驚 始終如一

晚會結束后，筆者有幸碰到徐莉女士，遂與她攀談起來。之前便知她出生于貴州，卻完全沒意料到她談吐間帶著一股讓人舒服自在的豪爽勁，她說，“我既是貴州人，也是東北人。”原來當晚陪她上臺演奏的鋼琴家便是她的愛人——馬俊，他生于東北，1980年畢業于鞍山師范學校音樂系，1984年畢業于沈陽音樂學院學習作曲系，從事音樂教學及演藝活20余年，曾有多首歌曲及民族器樂曲被省級文藝刊物發表，2006年與徐莉一同下海來東莞，從事音樂教學活動。如今筆者回想，或許就是因為徐莉丈夫是東北人，耳濡目染、潛移默化也使得南方的徐莉性格格外的直爽。

徐莉在臺上是一個專業、專注的小提琴家，在臺下卻是一個愛家顧家的賢妻良母。每當提及她的愛人及兒子時，她的臉上總是掛著十二分的笑容，她是以他們為傲的。除了丈夫馬俊，徐莉對自己的寶貝兒子的疼愛，也完全不低于她對小提琴的熱衷。徐莉、徐莉的父親以及她的丈夫都是音樂人士，藝術細胞是可以遺傳的，徐莉、馬俊老師之子——馬超，1989年出生貴州省遵義市，7歲隨父馬俊老師學習鋼琴，曾獲2002年星海杯鋼琴大賽遵義地區少年組第一名，2003年考入中央音樂學院附中鋼琴專業，2008年畢業，同年被美國安德森大學音樂學院錄取。相信在徐莉與她丈夫馬俊的教導下，他們的兒子馬超必定會成為音樂界里又一顆閃閃發亮的新星。

6月22日晚，廣東東莞萬江影劇院“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”順利落下帷幕，在這里，筆者要代表所有受到音樂惠及的人們表示感謝。感謝東莞鴻企機械有限公司為我們舉辦了一場別開生面的精神盛宴，感謝歸隱求藝的康夫先生、琴技出神入化的徐莉女士以及其他技藝高超的古典藝術表演者們，給我們帶來如此妙不可言的視覺、聽覺上的享受。我們深信，這場晚會結束后，會有更多的人熱愛上博大精深的中國傳統古典音樂，會有更多人從內心追求更高的造詣。通過這個晚會，也會有更多的企業像東莞鴻企機械有限公司一樣，開始注重企業員工的精神需求，開始注重企業的文化建設。“東莞鴻企夏之夜中國古典音樂晚會”已經畫上了句號，但同時它也是另外一個全新的起點。

責任編輯/張元奕