齊聲吶喊

像魯迅和豐子愷這樣的藝術(shù)家在今日已成絕響，他們引吭高歌并不為追求筆墨的藝術(shù)，不為風(fēng)格與形式，更不是為既定的話語權(quán)和所謂的認同標(biāo)準(zhǔn)，而是為足以譜寫生命的藝術(shù)。

魯迅的短篇小說結(jié)集《吶喊》收錄了魯迅在1918至1922年間審視周遭環(huán)境后所撰寫的15篇小說，剖析了舊中國的制度，揭示了從辛亥革命到五四時期的種種社會矛盾，對陳腐的傳統(tǒng)觀念進行了極為徹底的個人否定。自1923年魯迅先生的第一本小說集《吶喊》通過北京新潮社刊行問世以來，一再重版，供不應(yīng)求。日本的中國文學(xué)研究家青木正兒比中國作家更早地指出魯迅作為新小說家的開山地位及意義。魯迅是現(xiàn)代革命文藝理論的奠基人，也是中國早期版畫的研究與鑒賞者。早在1928年冬，魯迅便設(shè)立朝花社，開始了對歐洲版畫的介紹。中國知道凱綏·珂勒惠支（Kaethe Kollwitz），也是因為魯迅，他讓珂勒惠支幾乎成為那代中國人最熟悉的外國版畫家。魯迅在現(xiàn)代美術(shù)史上展開種種里程碑式的行動，這些行動對當(dāng)時整個社會的影響，也是決定性的，在他的指導(dǎo)下，版畫的發(fā)展愈發(fā)成為抗戰(zhàn)吶喊的利器。

在階級社會的形態(tài)中，文藝是具有階級性的。魯迅介紹和引用海外作品時，特別著眼于海外不斷進步的現(xiàn)實主義美術(shù)，而對那些形式主義作品則是一貫摒棄，這是因為魯迅心中懷揣著革命的目的。當(dāng)時新興版畫和進步中的版畫團體的社會意味是年輕的、蓬勃的、前進著的，所以必然受到革命者的擁護與支持。也因魯迅所具有的號召力，新興文化運動的呼聲此起彼伏。毛澤東在評價魯迅時說：“魯迅是中國文化革命的主將，他不但是偉大的文學(xué)家，而且也是偉大的思想家和革命家，魯迅是在文化戰(zhàn)線上，代表全民族的大多數(shù)，向著敵人沖鋒陷陣的最正確、最勇敢、最堅決、最忠實、最熱忱的民族英雄。魯迅的方向，就是中華民族新文化的方向。”

同魯迅一樣，豐子愷也人情味極濃。在現(xiàn)代美術(shù)史上，豐子愷是最有影響力的漫畫家之一。他的漫畫不僅是詩，還是利劍，提倡真正的、高尚的、健全的美。任何瑣屑輕微的世間情趣到了他的筆端，立刻煥發(fā)了一種生命力，童真且浪漫，使得真與美躍然于畫紙之上，意蘊悠長且讓人心靜神寧。豐子愷的漫畫既反照日月又萬物關(guān)情，讓尋常人不斷追尋純真的童年時代，而在抗戰(zhàn)時期則描繪出底層人民的憂慮，用憤慨的筆觸對敵人吶喊控訴。通過繪出讓人關(guān)注的漫畫，豐子愷自在無礙地移情和同情世間萬物。縱觀中國悠久的藝術(shù)史，可能無人能繪出比豐子愷更為可愛和感人的漫畫。每每看豐子愷的畫，內(nèi)心就覺得逐漸被融化，畫中的生命氣息撲面而來。正如魯迅小說中曾反復(fù)出現(xiàn)過的一種看與被看場面，這是魯迅個人經(jīng)歷對現(xiàn)實生活和民族積習(xí)的折射。而豐子愷所畫的不僅是人心、人性、人情與人道，更是精神的永恒追求，這也是豐子愷將漫畫作為人生引言的最好編排。

魯迅自己曾有過這樣的論點：“群眾，尤其是中國的，永遠是戲劇的看客。” 看客，終究是需要力量來完成思想啟蒙，從而雙腳踏上安國撫民的精神道路且越走越遠的。在當(dāng)下，廣西師范大學(xué)出版社出版的《吶喊》（新編繪圖注本），讓已逝的一代思想革命者與漫畫家完成了一段優(yōu)美的唱和，也讓觀眾對兩位先輩的生平更進一步地理解。魯迅的文字是百讀不厭的，配上豐子愷的漫畫插圖，使得文字不遜于漫畫，漫畫又能襯托文字的內(nèi)涵。

《吶喊》（新編繪圖注本）出版有藏書票特裝本。創(chuàng)意來自一個叫傳古樓的民間策劃和古籍出版團隊，策劃得到廣西師大出版社以及豐子愷女兒豐一吟的認可，更得到了杭州雕版印刷技藝傳承人黃小建的鼎力支持。由黃小建之子黃捷成設(shè)計了一幅漫畫，黃小建為本書特制了一枚取自本書諸多漫畫中最有代表性的、以孔乙己為主題的藏書票。此幅漫畫置于書中的封底處，藏書票則貼于書籍扉頁，與出版物相映成趣。以雕版印刷技藝制作的宣紙藏書票在當(dāng)下的出版界是不多見的，藏書票共印制了300枚，其中200枚將與本書搭配限量發(fā)行，讓廣大讀者在捧讀之余也能感受到其用心良苦與人間真味。

像魯迅和豐子愷這樣的藝術(shù)家在今日已成絕響，他們引吭高歌并不為追求筆墨的藝術(shù)，不為風(fēng)格與形式，更不是為既定的話語權(quán)和所謂的認同標(biāo)準(zhǔn)，而是為足以譜寫生命的藝術(shù)。而對于書籍佳本，若魯迅先生在世，定會重提他所說的那句：有人翻印，功德無量。