快！這就是繪畫！

集結8位不同地域、不同年齡階段的藝術家，以繪畫之名，發起者總逃不過闡釋一番“這些繪畫”為何？現在我們所知的“繪畫”無疑是一個被循環闡釋的事物：從根源上的功能性意義，至超越性的道德判斷，從直覺性靈，到流行體系……如此當下，我們乘亂就勢地當頭一棒喝：快！這就是繪畫了！

廖國核的近作中常見裸身用腳拿筆作畫的畫家形象，從性器中噴出水流、涂料等橋段令他的繪畫更加離經叛道具足“壞畫”樣貌，如此大力褻瀆，并且筆耕不輟。如果說，“廖國核的作品以最直接的方法傳達了他調皮不羈卻對自己的藝術理念堅信不疑的態度”，王興杰的繪畫態度則是另一種開放和自由，對繪畫的理由和追求也有他的看法：“他將繪畫媒介按照自我養成的理解和意愿加以運用，保持著原生態的眼睛和頭腦。他發展出一種直率和簡單的繪畫語言，在畫面上建立起自己與世界的關系，所描繪的是他意識深處的內在感官之所見。”（張離）肖江的繪畫就其畫本身便是令人信服的，“畫畫人”的狀態保持在他的日常和閱讀中，面對藝術家為我們提供的視覺，不論是一塊小小的水彩碎片抑或一個無人空間，繪畫性令畫作的存在具備了與現實對象平行的物質感。“湯大堯的工作明顯不在于形式，或者顏色、筆觸的意象能力上。所以不能將他的努力視為是建立風格，他的工作看起來更像是建立一種繪畫的態度，這個態度目的似乎是在消除繪畫的惰性。”我們以這種摧枯拉朽的態勢，和盤托出，“快！”在這里是有意的無厘頭和揶揄，制造一個莫名的、催促的節奏，引出關注和疑問。

開幕： 2013.11.29， 16：00-19：00

展期： 2013.11.29--2014.1.30

參展藝術家：Dionisis Kavallieratos、廖國核、陶大珉、湯大堯、王興偉、王興杰、肖江、張慧

天線空間 ANTENNA SPACE

地址：上海市莫干山路50號17號樓202

上海廿一當代藝術博覽會

20世紀末，中國、印度、俄羅斯和巴西等新興經濟體的不斷壯大……從而從兩極化到多元化實現的更多可能性，ART021上海廿一當代藝術博覽會力圖構筑一個專業的畫廊，機構與收藏家，贊助人，美術館之間的平臺.通過博覽會期間一系列展覽，展示，論壇，活動將當代藝術引入生活視線，并使公共評述變為可能。參展畫廊的范圍從來自倫敦的White Cube到植根上海本土的香閣納畫廊；從經營多元法國貝浩登到位于北京著力推崇當時水墨藝術趨勢的Ink Studio；從新近成功轉型的蜂巢當代藝術中心到20年如一日堅持不懈的紅門畫廊……

荒木經惟：感傷之旅/墮樂園 1971—2012

本次展覽展示的荒木經惟“私寫真”創作的最早期作品《感傷之旅》，并以最新的作品《墮樂園》作為結尾。通過這記錄荒木與愛妻陽子最真實、最私密的攝影系列，觀眾將真切領略他的內心世界和他對陽子的無聲之愛，體味他所說的“所謂攝影，就是人生”。 1971年，供職于日本電通廣告公司的荒木攜新婚妻子陽子旅行期間，拍攝了《感傷之旅》系列。2011年，他再一次擺上了玩具和花卉，創作了《墮樂園》，試圖重現一個樂園的景象。