舞臺攝影心得（上）

舞臺攝影是一個獨立的攝影門類。限于版權或者活動主辦方的限制等因素，普通攝影愛好者的拍攝機會的確不是很多。但近年來人民生活水平不斷提高，攝影器材得到了普及，中央對文化惠民工作不斷推動，越來越多的舞臺精品節目被送到百姓的家門口。因此舞臺攝影愛好者也逐漸增多。其實舞臺攝影并不難，只要掌握一定的拍攝技巧，普通攝影愛好者也能夠拍出好的舞臺攝影作品。

一、攝影器材的選擇

“工欲善其事，必先利其器。”為了拍攝到完美的舞臺攝影作品，我們首先要有針對性地做好攝影器材的選擇。室外光線充足的露天舞臺對相機素質的要求相對低一些，而我們更多需要面對的是夜間或者是室內大型劇場光線明暗變化、色溫變化較大的情況。這個時候對于相機機身素質是一個考驗，要盡量選擇一些在昏暗光線下對焦準確、高感光度圖像表現細膩、成像質量優秀、快門反應迅速的相機。現在各大品牌出產的高端數碼單反相機都是比較好的選擇，比如尼康D3X、D800、D3S；佳能1Ds Mark III、5D Mark III、5D Mark II；索尼A900等等。完整的舞臺攝影應當具備震撼的全景、完美的中景和精彩的特寫鏡頭三種不同的景別。所以我們至少應該具備14-24 mm f/2.8G、24-70mm f/2.8G、70-200 mm f/2.8G三只大光圈變焦鏡頭。當然如果條件允許，能有幾只大光圈定焦鏡頭更會使拍攝如虎添翼。除了相機和鏡頭外，三角架也是不可或缺的攝影器材。舞臺表演的特點之一就是“動靜結合”，就算是再動感的武術表演，也要有亮相的短暫靜止瞬間，這些瞬間都是節目的精華，也是最值得拍攝的畫面?！?br>