聲音

那些膾炙人口的文藝作品，那些流傳久遠的曲藝經典，無不反映著人民至上的價值理念，無不體現著濃厚的百姓情懷。要心系群眾、面向大眾，堅持把人民作為表現主體，把百姓生活作為曲藝作品的主要內容，寫人民、說人民、唱人民，做人民喜愛的曲藝家，做人民歡迎的說唱家。

——中宣部部長劉奇葆在中國曲藝家協會第七次全國代表大會開幕式上講話說。

哪一個國家的領導人會在每年新年來臨之際和國粹藝術演員們歡聚一堂，堅持17年風雨無阻？哪一個國家會在國家級電視臺專門拿出一個頻道來給自己的國粹藝術？哪一個國家對自己的國粹藝術重視到如此之高的程度？這一切只有在中國才會有。

——京劇表演藝術家于魁智感嘆黨和政府對于國粹藝術的重視，表示只有用自己最精湛的演出才能回報這份重視與關愛。

我對農村懷有深厚的感情，也曾經在當時的黑龍江生產建設兵團當知青、干農活，深深體會到農民朋友的淳樸、熱情和他們對農村題材曲藝作品的需求。如今，我們的農村發生著翻天覆地的變化，涌現出一個個各具特色的魅力新農村。新時代農村題材的曲藝作品還要多創作，曲藝工作者要給更多的農民朋友帶去歡樂。

——相聲表演藝術家姜昆如是說。

多出國，多看世界，你的心會變得很大，視野會更廣闊，會產生全球性思維。我們一直在說要與國際接軌，最重要的是要心靈接軌。不是說在音樂里加點西式節奏，加點大提琴、鋼琴等就是與國際接軌，那只是外在。

——民歌歌手哈輝談她所理解的民歌發展方向，她認為中國民歌的格局可以再大一點，可以唱全人類的東西，如和平。

我覺得每個人都是舞蹈家，只是我們在不同的地方起舞。

——舞蹈家楊麗萍如是說。

我覺得人要按照自己的步驟去生活，不要按照別人的步驟去生活，因為你知道你自己最適合什么，我就適合慢節奏的生活，永遠都是慢慢的，今年拍一部戲，我覺得我累了，就不拍了。我不想讓自己永遠像上了發條，不知道什么時候能停止下來。

——青年演員王珞丹說，她無法想象一個人一直忙碌、一直向外掏空自己。

在文化各個門類中，文學可能算是個“種地”的，種地能掙多少錢？但不種地行嗎？它是文化的基礎門類，或者說是先導門類。

——文學評論家李敬澤說，當今精神文化產品比過去豐富得多，文學只是豐富的文化產品序列中的一部分，甚至一小部分。但盡管如此，文學依然有超出它本身體量的影響力，這不僅體現在對讀者的直接影響，也體現在它對其他藝術形式和文化形態的影響上。

生命中的好日子是留不住的，但我們可以用寫日記這種方式留住，你的經歷、感受和思考是最可靠的財富，日記會幫你保留這些。這時，一雙看外界的眼睛睜著，心靈的眼睛也睜開了，你的生活會變得更超脫，你會看到一個更高的、理性的自我以及一個靈魂的自我。

——作家周國平說，每一個會寫字的人都應該寫日記，這樣可以把流逝的生活留住。

面對紛繁復雜的社會矛盾和民眾心理，作家特別是報告文學作家，不應該逃避現實，不應該回避矛盾，不應該裝聾作啞，社會責任是最基本的擔當。

——報告文學作家黃傳會如是說。

中國本土文化博大精深。它有鮮明的民族性、構成上的完整性、形態上的多樣性、種類上的豐富性、品格上的包容性。文化是一個民族的精神和靈魂。如果沒有本土文化的保護和傳承，中華文華就會在全球化中喪失自己的特質，失去原有的個性，中華民族也就斷了自己的血脈。

——陜西省文聯副主席、陜西省民協主席王勇超說，不保護好民間文化，子孫后代會罵我們。

如果在按下快門之前能夠多想一秒鐘，可能你的作品能拍得更好，或者一張平庸的作品有可能就會變成杰作。

——攝影家王鄭生說，數碼相機時代雖有便利，但也帶來了不加節制的弊病，用思考主導創作是藝術家的美德。

在世界歷史上，文官介入到藝術之中的廣泛性和普遍性應該數中國為最。但是，這種普遍的介入并不是以職業的藝術創作為基點，尋求技法上的成熟與個人風格的確立，并在藝術史上獲得一種承前啟后的關系，而是以修身養性或作為道德和倫理的昭示為終極目的。

——評論家陳履生解釋，為何梅蘭竹菊這些具有君子品格象征的繪畫題材成為中國畫永久不衰的表現題材。

（孫達/輯）