被孩子救贖的世界

照日格圖

出品于1936年的《摩登時(shí)代》與出品于2013年的《摩登年代》片名只有一字之差，內(nèi)容自然也有值得對(duì)比之處。兩部電影同時(shí)都將目光對(duì)準(zhǔn)了生活在底層的人們。《摩登時(shí)代》中的查理在機(jī)械化越來(lái)越嚴(yán)重的生產(chǎn)流水線上完全失去了自我，工作幾乎成了他生活的全部?jī)?nèi)容。和查理一樣，《摩登年代》中的歐大衛(wèi)也生活在社會(huì)的最底層，他曾經(jīng)混跡于魔術(shù)行業(yè)，最終因業(yè)務(wù)不精而靠行騙來(lái)維持生活。當(dāng)他們?cè)诟髯缘纳钪械氲凸葧r(shí)卻都遇到了自己的“天使”。查理遇到了一位流浪女，他們的生活雖然貧窮，卻也充滿了積極向上的溫暖。歐大衛(wèi)遇到八歲的女孩兒丟丟之后，他內(nèi)心的“男人”被徹底喚醒，他開(kāi)始尋找作為人父的責(zé)任與義務(wù)。兩部相隔近80年的電影，就這樣被近乎相同的主題拉到了一起。認(rèn)真對(duì)比兩部電影之后不難發(fā)現(xiàn)，雖然看似有許多不同，但《摩登年代》的確是向《摩登時(shí)代》致敬的電影。兩部電影的主人公雖然隔著時(shí)空，但我們能夠發(fā)現(xiàn)其共同點(diǎn)：生活在社會(huì)最底層，卻沒(méi)有放棄自己的夢(mèng)想，他們心存善良，在錯(cuò)綜復(fù)雜的環(huán)境中尋找著自由、勇敢、善良的自己。對(duì)于查理而言，逃出機(jī)械化，活出自己是目標(biāo)。對(duì)于歐大衛(wèi)而言，走出謊言和欺騙，尋找曾經(jīng)的自己，并加以超越是他的目標(biāo)。兩位男人的努力，多多少少都讓我們看到了一線希望。或許，這就是這兩部喜劇在讓我們流淚之后還能讓我們心存溫暖的理由。

同樣是以魔術(shù)師為主角的電影，在爾冬升的《大魔術(shù)師》里，拯救魔術(shù)師張賢的是一段刻骨銘心的愛(ài)情，在《摩登年代》里，打敗成人世界虛偽的是孩子的天真。世界變幻莫測(cè)，我們很容易跌入生活的低谷，失意之時(shí)騙他人，也騙自己。而孩子總能以他天真的一面，撕碎所有的虛偽，在被需要與需要之間讓我們找回自己的新位置。在一個(gè)天真的孩子面前，每一個(gè)大人都有一改曾經(jīng)的“屌絲”，成為一名英雄的機(jī)會(huì)。而《摩登年代》的故事正是基于這樣一個(gè)模式講述的。在整部電影中，孩子不僅僅是喜劇來(lái)源，也讓這部電影的主題變得嚴(yán)肅起來(lái)。在成人世界的游戲規(guī)則中，孩子是弱者，同時(shí)也是最有可能給成人世界洗牌，改變其游戲規(guī)則的對(duì)象。被孩子救贖之后的成人世界，多了幾份天真與浪漫，少了幾分現(xiàn)實(shí)與欲望。《摩登年代》中的丟丟不僅是在救贖自己，更救贖了她周圍的所有人。她讓怯懦的人變得勇敢，她讓冰冷的人變得熱心。孩子能夠給予這個(gè)世界的，都是在現(xiàn)實(shí)中難得的貴重禮物。大人們?nèi)缛裟軌蚪邮埽麄冎g的游戲規(guī)則也會(huì)慢慢被改變。

《摩登年代》是一部喜劇電影，但人們依然能從中看出悲劇色彩。那些為了生活而掙扎的小人物，可憐更可敬。他們?cè)谀g(shù)般無(wú)法感知下一秒的世界里努力地活著。他們挫折連連，卻沒(méi)有忘記做人的底線，沒(méi)有放棄善良、擔(dān)當(dāng)和陽(yáng)光。因此，在夸張的表演背后是小人物們內(nèi)心的不安與自卑。縱然真有那么一位無(wú)比偉大的魔術(shù)師，他依然苦于無(wú)法在瞬間內(nèi)改變他周圍的世界和人們的命運(yùn)。或許，所有的時(shí)間進(jìn)行時(shí)都是一場(chǎng)被事先策劃好的魔術(shù)，每一個(gè)人都會(huì)被突然拉去表演“水中逃生術(shù)”，無(wú)論你是否有真本事，都有被鎖在水箱內(nèi)，無(wú)法呼吸的可能。

【責(zé)編/九月】