天工巧造，素以為絢

畫家簡介

韓斌，1976年生于山東萊州，先后畢業于山東工藝美術學院美術系、中國美術學院國畫系。藝術碩士。現為北京畫院專業畫家、芥英社成員。

步入不惑的韓斌，瀟灑如風，醇厚如酒。然而，看他的畫，卻是墨色淋漓，枝葉紛披，濃淡疏密，樸茂野逸，既有溫潤柔和的江南墨韻，更有深沉煉氣的北方骨相，透出一種守正出新的氣象。這種特質，與其說是構圖的精到、畫風的雅逸，不如說是沛然于畫面的詩意和灑脫不羈的真性情。

韓斌的繪畫，以花鳥專擅，他傳承正脈，循規而不蹈矩，作品古意盎然又新風蕩蕩。他作品的可貴之處，首先在于有古意。早年，他追摹前賢，如饑似渴，尤其癡心于八大、青藤、惲南田和吳昌碩。近年來，他用心揣摩陳淳一路，頗有心得。同時，他學習古人不拘泥于形似，而是窮究筆墨傳達的藝術與生命奧義，所以，他筆下的花鳥特別具有格物的精神和抒情的詩意。可以說，他是用古人筆墨，表達內心情懷，抒寫當代精神，這種融古鑄今的探索是值得肯定的。

其實，對于渴望突破的韓斌而言，選擇花鳥畫作為藝術的主打方向是一個不小的挑戰。花鳥畫作為中國畫最為傳統的題材，自隋唐、五代形成獨立畫科起，至宋代發展成為一個高峰，如何在傳統內容中賦予獨到的審美風格，是當今花鳥畫家必須思考的問題。

與一般花鳥畫家不同的是，韓斌的繪畫題材脫略一般意義的梅蘭竹菊，更多為大自然中的野花野草。他的畫面構成，多采用花鳥與山水疊加的形式，通過山水背景突出花草的郁勃之氣，這與他熱愛自然、注重寫生是分不開的。韓斌所繪花鳥，皆從自然風物中來，他以自己的眼睛去發現，以自己的情感去注入，以自己的筆墨去抒寫，畫出一花一草的生動、靈秀、淡雅與質樸，用物象的瀟灑放逸，寄寓內心的五彩繽紛。

中國文化，素有以小見大的智慧，這也是東方美學最具魅力的觀念之一。所謂一花一世界，一草一菩提。韓斌深譜其中三昧，他的畫既有表現洋洋大觀的恢弘巨制，更多的則是以小品呈奧妙，以素簡顯絢爛。這些年來，他走南闖北，畫了數量可觀的寫生作品。在這些作品里，他觀察細致，描畫入微，而在表現上，刪繁就簡，略去物象蕪雜的表面而選取最有情境的一角，對景寫生，借景抒情。其構圖，一花一草，一枝一葉，不落全相，卻有全貌，近景取材，卻能層次分明；其線條，簡勁圓融，以動取勢，抑揚頓挫，松散而有節奏，靈動而不失穩固；其畫面，枝干花葉相照應，疏密聚散兼備，脫去繁，獨標高潔。

韓斌認為，花鳥畫的工與意有相通之處，不可截然分開。這些年來，他的創作可謂一手富貴，一手野逸，兼工帶寫，簡繁有殊，風姿各俱。尤其是近年所作，心師造化，格逸境遠，少有筆墨斧鑿之痕。

一個畫家，從兼工帶寫入手，收而能工，放而能寫，注定是一個孤獨且漫長的求索過程，如果要達到信手拈來、妙造自然的境界，并沒有取巧的捷徑，只有持之以恒地對生活的觀察和積累，對傳統的理解和吸收，才能一步步進入藝術的“自由王國”。對于此，正值人生韶華、在藝術之旅上潛心悟道的韓斌應該有自己的體悟。

生活中的韓斌也喜歡簡單和安靜，他很少在熱熱鬧鬧的書畫活動現場出現，好像周圍的繁華與他無關。相信致虛守靜的韓斌，會以自己的獨特語言將自然之美和生命之重轉化為藝術大美，在中國畫的百花園里燦然獨立，搖電有姿。