城邑風景的水墨境象——王牧羽近作隨感

于洋/文

城邑風景的水墨境象
——王牧羽近作隨感

于洋/文

INK-AND-WASH IMAGES OF CITY LANDSCAPE——ON RECENT WORKS OF WANG MUYU

王牧羽，原名王強，中國當代水墨畫家。1975年生于山東。2006年畢業于山東藝術學院，獲碩士學位，導師岳海波先生。2010年入首都師范大學美術學院劉進安現代水墨工作室學習，師從著名水墨畫家劉進安先生。任中國現代水墨研究所研究員，現居北京。

十月之城·下 紙本水墨 68cmx68cm 2012年 王牧羽

傳統山水畫多以表現山林隱逸之趣，抒寫畫家主體心中情緒，這種經典題材的筆墨、圖式與情境，依然貫穿于現代中國畫創作的歷程中。面對當代城市生活，如何以水墨表現都市城邑，傳達當代人的精神意象與心理節奏，成為現代水墨面對的課題。王牧羽的水墨風景，即是沿著這一理路與方向，探研水墨的表現經驗，不斷尋求著自身的表現語言，其近作對于都市景觀的描繪與抒懷顯現出可貴的探索。

在牧羽的近作中，他將視角與題材聚焦于都市邊緣地帶和城鄉結合處，試圖通過表現當代城鄉萬象及其特定的時代情境，寄托對城市生活和當代審美精神的反思。同時在筆墨結構和意象上，他既有針對性地展開了對于傳統山水意境與當代都市風景的比照反思，同時也強調筆墨的松弛感，顯現出情緒的靜默與隨性和愈發個人化的味道。在《邊緣風景》系列中，牧羽將地鐵軌道、建筑工地、高架橋、簡易房屋頂、高壓電線塔等納入畫面，展現出后工業時代都市邊緣地帶特有的空曠風景。這種對于當代人既熟悉又陌生的情境，與宋元以來傳統山水畫的“平遠”之境形成了某種富有戲劇性意味的對照——與前者相比，他的畫有意識地擯棄了唯美遣興的文人詩意，舍其清柔雅趣，卻擇其靜謐蕭散，以一個現代人的克制而冷靜的視角，透過筆墨意象呈現出自身對生活環境的感知，并展現出另一種近乎荒蠻的悲愴感以及面對蒼茫意象的感懷與淡然。

在對畫面結構與物象形狀的描繪上，牧羽作品中的線條與墨色，徘徊于傳統筆墨韻味與現代造型輪廓之間。這一折中的處理，既反映出畫家對于筆墨韻味的留戀，又展現出其面對古法與經典意境的突破。如他表現的樹，常常刻意地強調樹木輪廓形式感的節奏，簡化其形，同時保留墨色氤氳的豐富性與肌理感，在詼諧、輕松的氣氛中透射出某種孤譎，又發散出憨實的拙味。而《邊緣寫生》系列，則帶有即興揮寫的速寫意識，在墨與色的協調和率性的線條造型中，營造出一種片段化而獨具生趣的場域，同時展現了其對于經典傳統圖式的反思和形式整合。

作為近年來嶄露頭角的青年水墨畫家，王牧羽的探索是有性情、有想法、有內容的。在他的畫中，淺淡的色彩和松動的線條，是以一種篤定的心性凝結成畫面意象的。對于都市邊緣風景的描繪，只是牧羽近來創作路向中的一個階段與重要起點，但我相信，其中展現出的別具個性的風格與趣味，在他的創作之路上將會生發成一種鮮活而豐厚的積淀，使其最終達到水墨表現的理想之境。

立秋·南 紙本水墨 70cmx45cm 2012年 王牧羽

上 驚蟄 紙本水墨60cmx98cm2012年 王牧羽

下 十月之城·上紙本水墨68cmx68cm2012年 王牧羽