談環境藝術專業的空間構成教學

廉 祎

(蘭州商學院隴橋學院 藝術設計系，甘肅 蘭州 730101)

鑒于社會對現代環境藝術人才的需求越來越大，各高校相應地開設了環境藝術設計專業。空間構成課是為滿足環境設計專業而開設的，對藝術設計專業來說是一門比較年輕的課程。

平面構成、立體構成、色彩構成一直以來是藝術設計類的專業基礎課程，已形成了相對完善的教學體系。相比之下，空間構成在藝術設計專業的教學中還處于初期探索階段，師生對其還比較陌生。教材內容過于抽象化，建筑專業的內容過多，其作業案例大多選自建筑專業，適合理科生的理性化思維和抽象化思維。

環境藝術設計專業的教師在空間構成教學中，要探尋出一種適合環境藝術的教學內容和方法，而不是簡單地把建筑專業的空間構成基礎課簡單地移植過來。基于這樣的思考，筆者將多年空間構成的教學經驗及思路總結如下。

一、空間構成和立體構成的異同

首先，立體構成注重的是雕塑性思維，而空間構成注重的是虛度空間的思維。也就是說立體構成感受的是體量的關系，而空間構成感受的主要是虛體空間的形態、過渡和序列等。就一座教學樓而言，我們站在遠處，看到的是樓的外部形體的塑造，人可以是靜態的，它僅通過視覺和觸覺就能感受到體量。但是，我們要知道辦公室、教室和樓道等的空間變化，就必須通過人的運動進入到這些空間中，在運動中感受不同的空間，所以對空間構成的感受是一個動態的過程。再如一個講桌，立體構成注重的是講桌的實體造型，而空間構成注重的是講桌的大小造型對周圍虛體空間的影響。所以，空間構成主要研究的是實體對空間的分割限定。換句話說，實體和空間是構成環境的兩個基本要素，立體構成更關注實體的創造，而空間構成更關注空間的創造。

二、雕塑性思維向虛度空間思維的轉變

在房屋建筑平面圖中，大家關注的主要是客廳、臥室等房間的大小形態，但它們是虛體的空間部分，而實體墻僅僅對虛體空間起到分割限定的作用。所以，在空間構成中要培養對空間部分的關注和創造。

在作業的練習中，筆者首先安排了關注虛體空間的反向思維練習。比如將一個凳子放在講臺上，要求學生去繪制表現，但要把注意力放在虛度空間距離的表現上。起初，大多學生僅僅描繪出了實體的邊緣線，把注意力放在了實體本身的表現，畫面表現的還是凳子的造型，并沒有分析出虛度空間之間的距離關系。這個作業訓練的目的不是表現主體物凳子本身，而是對實體物所占空間關系的分析，是一種思想觀念的轉變，表現的主體是虛度空間，是圖與底的互換練習。在作品的表現結果中，也許我們看到的是一個黑白相間的抽象畫，凳子的真實形象并沒有表現出來。但我們從思想上和形式上轉變了學生的常規性思維，表明了空間構成的后續作業的練習要以虛度空間的表現為主，要從雕塑性思維轉向虛度空間的思維。

三、從平面到三度空間體的形成

空間是看不見、摸不著，向四周無限延伸的氣體，那么在未限定之前，它便是虛幻的。我們要做的就是通過分割限定，把無限變有限，把無形變有形。所以，在作業的練習中，我們必須遵循由簡入繁、從平面到立體空間的作業完成過程。

因此在作業練習中，首先，要注意水平面上的空間分割限定練習。要求學生在45 ×60 的KT 板上，用高度在5 到10 厘米的白色KT 板作豎向分割限定，不做頂面，不考慮功能，僅僅通過所限定空間的大小、高低和限定程度，體現空間的開敞與封閉、動與靜、節奏與韻律等空間美。要體現和感受空間的動與靜、節奏與序列等空間形態，就必須使人進入不同的空間組合形態中。所以各空間形態的組合之間不是獨立的存在，在各空間之間要有人流的序列動線，其目的是為后續的展示設計等課程中空間動線的設計打下堅實的理論基礎。

其次，就是從平面積聚圖到立方體空間的分割限定，即在前面水平方向訓練的基礎上，增加垂直方向的分割限定，出現空間體的抬升和下沉關系。所以，在制作立體空間之前，先用積聚的形式，獲得平面上的空間組合圖。

具體方法是從等腰三角形、正方形和圓三種基本形中，任選一種或兩種，在40 ×40 厘米的米字格上，通過大小、重疊和方向等形式上的變化，根據平面構成中的圖形積聚構成原理，組合出20個草圖，要求積聚圖形必須限定在米字格中。再從草圖中選擇一個理想的組合圖作為平面投影圖，聯想出4 種不同造型的空間組合體，用白色KT 板表達出來。在畫法幾何與投影的課程中，學生已學過幾何體的投影，除特殊體之外，一般都需要在三視圖下才能基本表達出形體特征。而在沒有立面圖的限定下，僅僅用一個平面上的投影圖作為基本圖來想象空間體，其想象的自由度是很大的。比如對于平面上的一個矩形投影，在沒有其它立面投影的情況下，可以將之想象成某一長方體的頂面或底面的投影，或者是某斜面、圓弧面、曲面等形的水平投影，并在高低方面可自由變化。這樣學生可以在一個平面圖的基礎上，自由地發揮想象力，而不是盲目地憑空想象，在同一個平面底圖的基礎上制作出不同的空間造型。

四、創意性空間的形成

創意性空間的作業練習，實際上也就是對創意性思維的培養，每一門藝術設計課的教學都離不開創意性思維的培養。在空間構成中如何培養學生的創意性思維呢?常言道:見的多了，想法也就多了，其創意的思路也就開闊了。所以在授課前，筆者先搜集了大量的國內外優秀的創意性空間體圖片，通過多媒體的展示來震撼學生的眼球，激發其創作的欲望，并通過對上海世博會各國展館設計思路的講解，開拓創作的思路，分析歷屆環境藝術專業的優秀畢業設計作品的空間創意思路，指出其中的不足之處，使學生從國際大師的作品和學生的作品中分享創意的思路和空間模型的制作方法。

創意的思路很多，但在該項作業的訓練中，首先是“仿生”造型法。要求學生在設計中要有主題，要表達出設計的理念，并要求每個學生在全班同學面前對自己作品的設計理念等進行解說。對作品解說的過程不僅鍛煉了學生的語言表達能力，同時也擴大了同學之間的學習交流，達到了事半功倍的教學效果。

五、結語

空間構成教學通過各種行之有效的作業練習來加強學生對空間的感悟，通過多種實際動手操作建立師生的對話平臺，學生在對空間模型的感悟中融會貫通空間組合的理論知識。所以在空間構成的教學中只有不斷地探索和總結經驗，才能找到適合環境藝術專業的空間構成教學內容和方法。

［1］何彤.空間構成［M］.重慶:西南師范大學出版社，2008:85.

［2］蔡濤.傳達空間設計［M］.北京:中國青年出版社，2006:9.