□ 趙文卿
情景模擬又稱情景再現,從中國電視媒體界出現至今就廣為流行,由于其可以拓展延伸空間,再現不可復原的場景使要素、情節短缺的電視節目得以流暢制作,同時還增加了節目可視性,因此成為電視人的創作法寶。但是情景模擬在使用中運用不當也會產生不好的效果,本文就結合工作實際談談這方面的看法。
“情景模擬”是廣泛運用于電視節目創作中的一種補充敘述手法,又稱“情景重現”、“真實再現”、“現場模擬”、“情景回放”等。用“再現”取代解說或配合解說,最早出現在紀錄片領域。直到上世紀90年代后期,開始出現在新聞專題和社教專題中,并迅速蔓延。關于以事實為報道對象的新聞類節目是否可以使用這種表現手法的爭論,由此而起,至今未休。
“情景再現”最突出的特點是能有效地縫合敘事斷點。記者到達采訪現場,有的采訪主體情節正在發生,有的卻已經結束,這時最常用的補救方法是請旁觀者或當事人回憶事發情況,這的確能在一定程度上起到還原現場的作用。但由于畫面內容不夠豐富,常常影響傳播質量。比如發生了一起救人事件或者車禍,記者去采訪可能現場已經不存在,當事人可能都找不見,這個時候采訪的要素就可能缺少很多,為了能繼續做下去這個節目,除了尋找目擊者采訪外,就可以加入一點情景模擬。尤其是做專題節目時,沒有模擬鏡頭會缺乏感染力,會使好的新聞事件失去吸引力。比如陽泉電視臺制作的一期節目《媽媽再愛我一次》講述一個女孩車禍中救人卻沒有救下媽媽的故事,題材感人,但是可用的資料幾乎沒有,記者趕到現場時這個女孩受傷住院,車禍現場已經處理完畢,資料只有幾張事故車的照片。這種情況下如果想做好這期節目難度很大,因此我們除了拍攝事發后現場鏡頭外,還采用了情景模擬的手法,第一用電腦動畫展現車禍發生原因,第二采用模擬救援鏡頭,比如搖晃的車廂、破裂的車窗、模糊移動的人影等,這樣就使節目有了現場感、真實感,使整個事件的畫面連貫、脈絡清晰流暢。這樣處理下來,在保障節目真實性的前提下,使節目更加完整、充實,也提升了節目的品位。
通過這期節目我們感覺在事件中起關鍵性作用的場景缺失,不但會弱化了節目的表現力,還可能影響觀眾的理解和接受,有論者把這種核心事件現場缺失的現象稱為“敘事斷點”。而“情景再現”,正能起到彌合“敘事斷點”的作用。當然,節目也完全可以通過語言敘述的方式傳達信息,但這就與報紙、廣播的單通道傳播沒有兩樣,失去了電視傳播的優勢。
一項對紀錄片中扮演允許限度的觀眾調查結果表明:如果真實再現或者“擺拍”僅僅是為了促進觀眾理解事實的話,觀眾是可以接受理解的,對他們來說甚至是必要的。例如陽泉電視臺的《法制空間》節目,開辦了一系列關于民事糾紛的案例給觀眾舉案說法,有關于財產糾紛的、子女贍養的、遺產繼承的,等等,因為陽泉地域不大,許多當事人因為面子、隱私等原因都拒絕接受采訪。因為是民事糾紛,只能尊重當事人的意見,這樣許多很好的選題就很難做,因為缺少基本的主體,勉強做的話電視畫面就非常干燥乏味,甚至編不下去。而運用情景模擬就可以將這些選題復活制作,在尊重真實的前提下,這些節目做得生動好看,還很有深度很有教育意義,受到了觀眾的好評,得到了大家的認可。
(1)有演員出演,但是只用細節特寫表達情節,不表現演員面部特寫。這類情景模擬主要是為了串聯鏡頭不得已而為之,特點是夠用就好,點到為止,這類情景模擬較多。
(2)有演員出演,并且是角色出演,就像演電視劇一樣,可以寫明扮演者的姓名。這類情景模擬在欄目中用的不太多,但是它可以作為故事引入,這個故事也可以是創作虛構的,但前提是不能離開真實。像我們就制作過一期關注節目《關于婦女權益保護》,請女演員做了一個小短片,通過小短片里女主角的工作生活經歷展開我們欄目要講的話題,盡管這個女主角是虛構的,但她濃縮了很多的困擾,觀眾還是覺得她是真實的,她就發生在我們身邊,這樣做情景模擬觀眾是理解支持的。
(3)電腦特技制作的情景模擬,這類特技能還原現場,表現人物,用動畫表現難懂的細節問題,這類的問題是制作成本高,成本低的有時表達效果不好。
不管是哪種方式,“情景模擬”的介入使新聞更為直觀、完善,不僅能夠交代事件現場情況、增強敘事能力,還能與敘述話語一起展現事件流程,并能根據需要調節節目的節奏,以形成不同的氛圍,這是其他各類電視表現手段所不能達到的。
在各類電視節目中,面臨的最大爭議是,電視新聞中的“情景模擬”是否違背新聞的真實性原則。從新聞的本質性要求看,電視新聞是對事實的報道,保證內容真實是對媒體的基本要求。新聞真實的魅力就在于與客觀事實的高度符合和一致,它從原則上反對對反映對象的虛構和想象。那么 “情景模擬”的介入是否會影響記者對真相的探求?它在實現新聞真實性方面是否有積極的推動作用?情景模擬有如何來保障新聞的真實性呢?
筆者認為,電視新聞真實性的關鍵在于保證由主要事項構成的“事實核心”的準確無誤。因此,是否有涉“事實核心”是衡量能否“情景模擬”的關鍵。“情景模擬”是電視新聞眾多表現手法的一種,關鍵在于創作主體如何使用。在電視欄目中如何把握情景模擬的度,如何保障情景模擬的真實可信,關鍵是要做好策劃,用心把握好細節,不要因為細節瑕疵讓人對情景模擬產生不信任。
首先,要做好周到的策劃,合理把握情景模擬的分量。一個片子是否需要采取情景模擬的方式,需要采取什么樣的、什么程度的情景模擬都需要仔細琢磨和分析研究。比如拍攝一個紀實類的片子就要慎重使用情景模擬,如果采用的話要盡可能尊重史實,盡可能保證真實可信,并且引用要有出處,要經得起推敲。比如陽泉電視臺制作的專題片《問鼎山城》中有個陽泉的老百姓給黨中央送炭的故事,這段歷史沒有任何視頻資料,甚至照片都沒有,只有一些文字說明。但編導覺得這件事情意義重大,反映了山城人民對黨中央的深情厚誼,缺少模擬表演視頻難以表達好情緒,難以達到預期的效果。在事件發生地選好場景后,編導組對演員、道具、燈光等準備得非常細致,用編導的話說就是要經得起歷史的考驗,絕對含糊不得。編導組針對每個細節都要尋找說法探尋來歷,所以這個情景模擬拍得非常細致,完全就是拍電影、電視劇的準備。這樣精準的拍攝加上后期的包裝,承載了陽泉人民對黨中央的熱愛,表現了陽泉作為中共第一城的歷史淵源。片子播出后效果非常好,大家覺得這個情景模擬是這個片子的亮點,成為那段時間的一個標桿引導我們電視人學習進步。現在想來,這個片子用情景模擬很成功,因為它的根基是真實的,所以做出來就會獲得成功。相反有些片子用情景模擬用得太濫,在其中能發現好多破綻,或者是有爭議的地方。比如主人公的表演是不是和歷史相符,形象是不是有爭議,這都是很大的問題。這時應該盡量用大景,側臉鏡頭等做模糊處理,避免引起爭議,不要讓自己辛辛苦苦做的情景模擬因為一點疏忽成為別人眼中的笑柄。同時做情景模擬要盡可能避免多用有爭議的東西,要點到為止,要把握好尺度。這方面中央電視臺的科教頻道有好多節目做得非常好,值得我們學習借鑒。比如《探索發現》反映古代事件的鏡頭,在處理上就很下了工夫,本身這些題材就比較枯燥,但記者們通過情景模擬的演繹把故事情節完善了起來,難懂的歷史問題變得清晰有脈絡,這都是情景模擬的成功創作。
其次,情景模擬的方式要多種多樣,目標就是表達清楚事實,多方面反映事實真相,但在這方面千萬不能誤導觀眾,哪怕是細微的不經意的細節問題都會產生這樣的影響。近年來數字特技技術日新月異,畫面效果立體層次豐富,在表現人物場景上非常有優勢,動漫成為情景模擬一種不錯的表現方式。比如陽泉電視臺制作的專題《大汖》開篇就采用連環畫的方式表現在一個偏遠小山村里人們生活的歷史,由一個人兩個人發展到三個人五個人,用兒童拉手的動畫方式講述了村子的發展史,簡單可愛情趣豐富,為片子增色不少。像該動漫采用具有地方特色的剪紙,讓人感覺到原汁原味的山西特色,通過這樣的情景模擬增加了節目的層次感和歷史感。又如一些娛樂節目需要介紹游戲規則,這時可以用動畫模擬現場、模擬人物的方式,用類似游戲的方式表現,這樣表達出來一目了然,效果都非常好,許多節目都在用。但是在節目中也不能過度依賴特技,特技是作料,不是主食,只能是加點就好。比如車禍現場模擬圖,有時只能反映個大概,不能把這種特技神話,讓人看了特技以后對故事情節產生懷疑。而且現在特技處理水平良莠不齊,有的可以以假亂真,有的卻很生疏簡單甚至表達不清事情的過程,更不用說脫離事實的真相,這時一定要慎重使用情景模擬。
總之,電視欄目必須遵循新聞的本質要求,任何虛構的藝術加工與再創造一旦融入電視新聞節目就會侵蝕新聞真實性的機體,每個新聞從業者必須尊重新聞的真實性原則,適當采用情景模擬再現,否則,最終會將節目引入歧途。