三本院校《動畫構成》教學分析

王蕾

（西安交通大學城市學院，陜西 西安 710091）

構成相關概念從20世紀70年代引入到中國設計基礎教學已經30多年，作為基礎課程，既需要完成傳統造型思維向設計造型思維的轉換，又要能夠通過課程引導學生體會、觀察、創新表達。然而隨著時代的發展，構成課程的教學內容與方式方法并沒有從根本上明顯地與時代緊密聯系。經過調查研究分析，多數出版的有關構成相關教程具有以下特征：（1）結構模式化。大體分為幾個主要模塊，重點分析構成元素點線面以及結構形式等，繼而進行大量的案例展示，缺少詳實的理論與經驗分析。（2）超大信息量。綜合院校的構成課程往往課時不夠充裕，所以在限定的課時里，教學的專業信息量較之以往課程內容更多也更繁雜。因此造成學生理解知識點的層面較淺，不能與后續的專業課程學習進行良好的銜接。筆者認為，專業基礎教學內容不在多，需要緊密結合三本院校專業學生的培養目標，即應用型人才的培養，在基礎教學過程中以提高學生解決問題的能力為主要內容。由李樂山教授等人翻譯的《設計初步》叢書，以及溫平編著《非結論性教與學》均為筆者的基礎設計教學提供了重要的參考。筆者從教于三本院校，將從教學內容與手段兩方面分析總結中西構成課程的異同，提出關于構成課程的教學研究與改革內容。

一、教學內容——傳統與現代

傳統的構成課程內容包含三大類：平面構成、色彩構成、立體構成。且在教學順序上具有明顯的規律性，即先平面再色彩最后立體。經過研究與討論，結合專業培養目標與專業特征，我校動畫專業的構成課程增加材料與影視兩部分相關內容。在具體的教學過程中，堅持將傳統構成內容與新時代的設計觀相結合。在課程實踐中，積極鼓勵學生多試驗，多探索，除了采用傳統的紙質、陶土、鐵絲金屬等材料外，多在具有新時代特色的材料上進行相關動畫造型上的設計練習。例如超輕黏土、多彩不織布、面包土、熒光粉等。

專業教師應吸收先進的設計教學法，靈活運用于專業課堂內。例如：結合動畫專業特征進行平面構成教學環節，增加平面空間練習，此內容與動畫專業中的分鏡、構圖有緊密的聯系，要求學生在條件限制的情況下進行抽象概念的平面表達。草圖階段強調傳統的速寫表現，該階段重視思維的發散性，要求符合抽象概念對于一般大眾的印象，基于此進行啟發與引導。定稿的完成形式與傳統作業不同，具備一定的新穎性：主要利用黑色、白色卡紙以及剪刀、膠水完成。重視習作點評，因為基礎的教與學既是一個判斷過程又是一個學會判斷的過程。該階段重點培養學生的自我判斷能力，利用已學專業理論進行自我點評，在互相學習中開拓知識面。專項課題的實踐練習較之傳統的卡紙描摹更具有時代意義。在設計思維上得到訓練的同時還能夠讓學生的注意力集中于基礎元素之間的關系上，而不是花費大量的時間進行顏色的填涂。例如：在類似于重復等構成理論教學中，重點進行現代數字技法與設計應用性分析。具體的課題練習里要求學生堅持傳統手繪草圖獲得基礎元素，再利用掃描儀、照相機、計算機等現代化工具輔助實現習作創意構思。一般學生完成基礎課程之后，在設計思維、創意聯想、造型技法方面都有較為明顯的提高。

二、教學手段——現實案例

三本院校設計專業的人才培養目標定位于實用應用型，但學生基礎技能相對薄弱與欠缺。因此，基礎課程不僅要求學生掌握相關理論知識，更強調在具體的實踐中逐步掌握設計造型的思維方式與方法，培養學生解決實際問題的能力。然而傳統構成課程設計上，教師一般先理論后課題練習，或者通過多媒體進行演示教學。傳統講授教學模式下課題的練習缺少實際應用性，學生習慣于模仿或者借鑒，較少探索與創新精神。

筆者在具體的教學過程中重視以實際有用的案例展示學習理論的必要性，以及對設計所起到的指導作用。此外，除了利用多媒體進行常規的知識點教學，同時為提高學生的學習興趣，拉近理論與實踐的距離，在正式上課之前結合專業知識點進行實用性設計，執行為具體形式與材質的作品，以此作為最為直接的課堂教學范例進行講學。例如：利用不織布完成一款立方體挎包和一本原創書籍，其中牽扯到材質、色彩搭配、圖形設計、空間展示、消費者心理等多方面的專業知識點。利用設計實物進行針對性教學更具有直觀性與說服力，從而使學生明白理論部分能夠輔助實踐，而實踐內容能夠具有應用性。作為課堂的組織者與設計者，對學生創造性能力的培養與解決實際問題的能力的培養始終是課程設計與教學的最終目標。

三、課程設計——四分法

作為三本院校專業課堂的組織者，需要根據學生以及專業的需求進行課堂教學設計。在課堂設計上，根據具體的課題內容進行靈活調整。筆者在五年的教學中總結到的實踐經驗是四分法課程設計。即一分理論，兩分分析，三分互動，四分實踐。

一份理論：作為動畫專業的基礎類實踐課程，理論的教學是需要認真設計的部分，因為理論的教學存在度的問題。輕理論重實踐，或重理論輕實踐，不論哪一種都過猶不及。學生不掌握理論無法對習作進行自我分析，而自我分析也是學生學習與自我審思的重要能力，在自我分析的過程中做到獨立思考，進而發現問題并在遇到問題時能借助理論與探索精神進行解決。兩分分析：在教學過程中重視點評環節。點評環節看重學生的自我點評，首先提出點評的思路，讓學生理解點評的作用以及如何分析自己的作品。多數學生在一開始不能夠對自己的作品做出分析，一方面在于對自己的習作不肯定，另一方面缺少一定的理論基礎。所以在點評環節開始階段，教師應提出分析作品的角度與思路。三分互動：在教學過程中盡量拋出問題，引發學生思考，并積極鼓勵他們主動表達自己的創意構思。互動的過程是互相學習的過程，這個環節應該注意對學生的引導與創意思維的激發。四分實踐：作為實踐課程，課堂內多進行快題訓練，課堂外多進行命題創作。快題訓練往往限制時間，但在思維的發散以及創意上能得到較好的訓練；布置課后習作，與課堂內的快題要取得緊密的聯系，課外的習作是課內的外延。如此一來，課堂內外相結合，充分利用課余時間加強了專業實踐性。

四、總結

三本院校相關專業的學生學習能力與水平較為多元化，而設計類基礎課程，教師的教學方式方法則影響了學生的學習興趣與效果。教師需要不斷學習并充實自己，在審美與設計思維上對自己有更高的要求與理解。在新的時代環境里，學生接觸信息的渠道比傳統的書本學習更多，固守一成不變的教學方法與內容顯然不合適宜。以往神秘的設計師工作流程可通過網絡渠道了解得更多與更全面，善于篩選網絡信息的學生會有針對性地進行學習，在視野方面更具開闊性，而對于缺少學習積極性的學生則更適合于傳統的教學模式。在這樣信息迅速傳播發展的時代，基礎專業課程的教學顯然需要一方面抓住課程的根本進行深入的學習，另一方面在知識面上更具多元性、交叉性、應用性。這就對三本院校的專業教師提出了較之以往更高的要求。

1.技法方面：只有在技法上不斷提高與學習，才能在具體的實踐中進行真正的指導，否則就是紙上談兵。尤其需要掌握最新的表現技法、數字技法，使教學在技法層面具有時代性。

2.思維方面：要能夠融會貫通并發現學生的潛力與個性，結合特點通過合適的方法激發其創意，極力避免教學與設計的思維模式化。

3.教學方面：盡量做到因材施教，培養學生獨特的個性與專業氣質，不以單一的教學標準評價學生與教學效果。

4.專業方面：進行持續不斷的新探索與研究，持有自己的觀點與獨到的見解，不是人云亦云、照本宣科教學，最終能夠在創新上為學生做出真正的表率與啟發。

[1]溫平.非結論性教與學[M].沈陽：遼寧美術出版社，2008.