山東琴書的文化闡述

⊙閆永麗［菏澤學院音樂系， 山東 菏澤 274015］

在菏澤歷史悠久的文化沃土中，生長著一株散發著泥土芳香的藝術奇葩，它就是扎根在泥土之中的——山東琴書。在這里，無論農村還是城鎮的百姓均喜好唱小曲，多以自娛方式。在鄉村，農民自娛唱小曲稱“莊稼耍”，市鎮的各階層市民的自娛稱“玩局”。藝人們經歷艱辛，頑強拼搏，將山東琴書由小曲子演變到今天的發展和成熟，并通過口頭傳承的方式，形成并保存了山東琴書特有的地方藝術風格，編創積累了許多深受群眾喜愛的藝術作品，造就了中國曲藝史上輝煌的一頁。

一、山東琴書產生的文化背景 山東琴書又名唱揚琴、山東揚琴等，因其前身原系民間小曲子聯唱體，所以最早叫“小曲子”；因其主要伴奏樂器是揚琴，又稱“唱揚琴”“改良揚琴”“文明揚琴”或“山東揚琴”。民國二十二年（1 9 3 3），著名藝人鄧九如、張鳳玲、張心樂、鄧秀玲在天津參加青年會商業電臺演播，正式定名為“山東琴書”。山東琴書于1 7 3 5年（清雍正十三年），發源于魯西南菏澤地區（清曹州府），已有2 7 0余年的歷史。在《菏澤縣志》《曹縣方志》和《鄆城縣志》中都可以找到依據。

1.明末清初，魯西南單縣、曹縣兩縣的劉樓、尚樓、老爺樓、柳井一帶，有些文士名流喜好唱曲，連綴曲牌，編寫唱詞，抓箏撫琴，彈唱自娛。曹縣劉樓的富戶還專門蓋了竹樓，中間砌水池，在水上修琴臺，專供撫琴抓箏演練小曲，俗稱“小曲子”；2.據《曹縣方志》記載，乾隆五十一年（1 7 8 6）前后在曹縣梁堤頭，曾出現過“小曲子”名家梁啟祥、袁風吉、趙金鎖等，他們為小曲子藝術的提高與傳播做出了重要的貢獻。3.另據《鄆城縣志》載：“琴曲始出于書香之家。”相傳明初鄆籍李子慎等人善抓箏彈琴，獨創許多曲譜，流傳于民間，后經藝人多年創演而成。鄆城陳乃端所存該縣“琴箏清曲”譜系，有“雍正十三年，頭輩師爺尚田，善通琴書畫，聞名東平湖……”的記載。

由此可見，南路琴書的發源地主要是菏澤的曹縣、鄆城和單縣，并在曹縣、鄆城、菏澤、鄄城、巨野等地一直興盛不衰。南路琴書的產生既包括以農耕經濟為中心的物質文明，也包括由此產生的政治、經濟、文化、習俗、心理等政治文明和精神文明。

二、山東琴書流變的時代背景 山東琴書經歷了以自娛為目的的業余演唱階段，以他娛為目的的半職業性的撂地說書階段和職業性的城市說唱階段。

1.自娛為主的業余演唱階段。大約明末清初至清中期，“琴箏清曲”這種藝術形式不再是具有一定文化素質的人群借物詠志、抒發情感的手段，而是沖破文人雅士的小圈子，在當地農民中傳習流廣；由起初風雅的“會琴”，漸變為農閑或節日聚會的自娛性“玩局”。“小曲子”在魯西南一帶出現之后，常于冬季農閑時，在“地窨子”（為方便取暖半挖在地下，頂部在地表的建筑物）中教唱，春節期間攜琴訪友，并逐漸演變為“燈節賽會”和“莊家耍”，成為民間自娛性的演出活動。但這時無論是“會琴”還是“莊家耍”，都是不存在商業性質的自我娛樂。

2.撂地說書階段。清后期，一些精于琴書的人，開始在趕集、趕會時,下海作藝,演唱琴書成為一種半職業化的演出活動，其演出沒有固定場所，只要有人聽，就可以演唱，有時會搭一個簡易的布篷。約在光緒年末，山東琴書開始進入城市，不少琴書藝人感到趕集、趕會不能滿足自己的需要，便逐漸進入小城市或者水陸碼頭——像濟寧這樣較大的商業城市，這時藝人已經有了固定的書場演出，唱琴書開始作為一種賴以生存的職業出現。

3.職業性的城市說唱階段。因許多曲牌腔長，演唱費力，而格律又十分嚴謹，難于填詞，不改革則賣不了藝。藝人遂在音樂結構上進行變革，采取以[風陽歌][垛子板]為主腔來結構故事，以揚琴為主要伴奏樂器進行演唱。對于這樣一種形式，時人呼之“唱揚琴”。經歷這些階段的原因是光緒末年魯西南連年災荒，藝人們的逃荒促成了“小曲子”向“唱揚琴”的轉變，曹縣苗金福帶領愛徒聶兆林開始下海作藝，從娛己轉為娛人。

三、山東琴書發展的繁榮時期 清末民初是南路琴書發展史上的空前興盛時期，也是后來琴書發展史上所沒能逾越的鼎盛期。菏澤全境各個縣曲均有多個琴書班社，以及相對知名的琴書藝人，成為群眾文化生活中主要藝術形式。也就是在這個時期，在南路琴書的基礎上，發展出了東、北兩個琴書的分支流派。商秀嶺在膠東創出了東路山東琴書；活躍于濟南以東的博興、廣饒及膠東半島等廣大地區。鄧九如在濟南創出了北路山東琴書；改用“山東官話”濟南方言演唱，以濟南為中心，流行于魯西北一帶。

經過各地藝人的演唱實踐并與當地的地方文化、地方戲曲、地方民間音樂相結合，形成了南、東、北三路風格各異的琴書流派。山東琴書南、東、北三路流派的形成，大大地豐富了這一曲種演唱藝術的表現力和傳播面的擴大。

建國后，山東琴書已經發展成為一個在全國影響很大的曲種，廣泛流傳于我國的山東、安徽、河南、河北、京津地區、東北三省以及內蒙、新疆的大部分地區。

2 0世紀6 0年代，山東琴書在菏澤得到空前發展，不論是鄉村的地頭田間、農家小院，還是城市的茶館書場，都能看到山東琴書藝人的身影，到處可聞琴書音韻，一度形成“一村一臺戲，五里不同行”的繁榮景象。

1 9 7 6年1 2月成立了菏澤地區曲藝隊，專業演出團體的建立，保障了曲藝演出活動的統一性與規范性。與此同時，各縣區也相繼成立了曲藝隊，職業和半職業琴書藝人即達8 0 0余名。特別是菏澤地區曲藝隊的成績最為突出。

四、山東琴書的現狀與發展 隨著文化娛樂的多元化，山東琴書逐漸失去昔日的輝煌。正如中國藝術研究院著名音樂學專家田青所說：“今天的現實是：在現代化、全球化及經濟一體化的擠壓下，我們的傳統文化已經幾乎被‘全部踏倒’了，我們的非物質文化遺產正面臨著一個從來沒有過的危險境地：每一分鐘，就可能有一首民歌、一種技藝，一種古建筑永遠地消失了……而且就消失在我們的眼前！就消失在我們這一代！”2 0 0 6年5月2 0日，山東琴書經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。山東琴書這朵土生土長飽經風霜的小花，曾經興盛一時的傳統曲藝形式，在現代文化的浪潮中又開始受到社會的關注而散發出淡淡的芳香。面對這種危在旦夕的情況，加強保護已成為當前一項刻不容緩的任務。我們必須對山東琴書進行立體、全面、綜合的搶救和保護，構建起完整的保護結構體系。但如何把山東琴書恢復到昔日的輝煌，讓山東琴書這個久違的藝術曲種深深扎根在人民群眾之中，仍是目前亟待解決的問題。

1.構建演出機制的良性循環。當下受市場經濟的巨大沖擊，琴書演出市場不得不重新審視自己，解決供需問題，把培育市場當作占領市場的重要途徑，以應付市場的挑戰。非物質文化遺產的傳承是在民間，并不是靠一個劇團，必須培養年輕的觀眾，沒有觀眾南路琴書將無法生存，這是一個系統工程問題。

2.完善資料的搜集整理與研究工作。完善資料的搜集整理與研究工作，首先要組織專門人員有計劃地通過采風去調查、記錄、錄像、搶救、挖掘和整理散落在民間的影像資料和史料資料；其次對民間老藝人的演唱藝術和唱段進行錄音、錄像整理，建立資料庫或做成光盤；對現存資料進行整理和掃描，對已有音響進行數字化處理；其三全面收集有關圖片、音響、報刊文章、書籍等；其四要樹立學術意識，建立相關的學術機構，展開學術研討，進行音樂等理論研究，整理改編一批優秀南路山東琴書作品推上舞臺，擴大其影響。

3.人才保護勢在必行。資料是前提，人才是根本，南路山東琴書的傳承與創新主要是靠傳承人的活動來體現的。目前南路山東琴書人才的流失較嚴重，在培養新生代琴書演員的同時，更要保護好琴書老藝人，并發揮其他們的作用。

4.音樂形態及表演的傳承和創新。南路琴書音樂遺產豐富，風格獨特而具有多樣化。唱詞口語生動，生活情趣濃郁，加以揚琴、墜琴、軟功胡等樂器的伴奏，個性分明，分和有致，特別是音樂中遺存了大量明清俗曲曲牌，是音樂研究不可多得的活標本，這些都是老祖宗遺留下來的寶貴財富。但如何在原來的基礎上加以創新，是我們目前工作的著力點。

5.校園是傳承和保護山東琴書的重要陣地。學校應成為山東琴書遺產傳承、發展、創造的主體，成為山東琴書資源可持續利用的重要橋梁、重要基地。近年來，菏澤學院音樂系利用自身優勢,在2 0 0 4年率先將南路山東琴書引進大學課堂，在學校教育中進行琴書藝術教育，使學生了解、認識琴書藝術,掌握、傳承琴書藝術，并針對學生的實際情況，編寫地方曲藝特色教材，將其納入培養計劃中，開設了地方戲曲選修課程。

總之，站在今天的視點上回望，山東琴書雖然是口頭傳承的藝術，但它承載的信息充分反映了菏澤政治、歷史、文化、經濟的變遷，包含著豐富的文化內涵和研究價值；音樂中遺存的大量俗曲曲牌，是音樂研究不可多得的活體標本，為研究我國民間曲種的發展、流傳以及演變提供了鮮活的材料。