淺析圖案設計在陶瓷設計中的運用

摘要：伴隨著現代審美的需求，圖案裝飾在陶瓷設計中的運用需求更大，圖案設計是物質的需要，又透過物質反映出人們的思想內涵。美觀與實用結合，造型藝術與科學技術的融匯，形象思維與抽象思維的合成，使陶瓷藝術工作者設計出美妙的陶瓷圖案。歷代陶瓷藝人創造了豐富的圖案，是我們設計新圖案的基礎。大自然是藝術家取之不盡，用之不竭的創作源泉。在陶瓷藝術作品中，圖案與繪畫是不可缺一的組成部分。“古為今用”，才能“推陳出新”，達到圖案裝飾與瓷器造型的完美結合。

關鍵詞：藝術；陶瓷；圖案；綜合裝飾

圖案藝術是陶瓷美術的重要組成部分，既有以圖案裝飾為瓷器主體，也有用邊飾圖案配合主題繪畫。變形巧妙的圖案，體現出鮮明的裝飾特點。早在新石器時代的彩陶文化，先民們就發明了以粗獷豪放的圖案來裝飾彩陶。遠古時期的陶工創造了豐富的裝飾圖案，其中有人面紋、魚紋、蛙紋、鳥紋、植物、花卉紋等，以變形夸張的手法構成意象圖案，把不規則的自然形態概括為幾何圖形。彩陶紋樣線條粗放，色彩單純明快。秦漢時期的原始瓷器，以刻、印花為主，有人字紋、水波紋、葉脈紋、幾何紋等圖案。從南北朝到隋代，仍以刻劃法裝飾陶瓷，開始出現花卉紋圖案。唐代以后，出現了釉下彩陶瓷裝飾，為瓷器裝飾開辟出一條新的途徑，從隋代到唐代，陶瓷裝飾中花鳥圖案較多，蓮花圖案開始流行。

清代前期，康熙、雍正、乾隆三朝，景德鎮瓷器制造工藝和裝飾圖案都達到了很高的水平。瓷器裝飾圖案，青花瓷以龍鳳團鶴、朵花、纏枝花、松、竹、梅、蓮托八寶為主，山水為輔。粉彩瓷器以花蝶、蝙蝠、鹿等吉祥圖案為主。近代瓷器裝飾，基本上沿襲了清代瓷器的裝飾工藝和藝術風格，以仿古瓷為主，也有一些新的圖案。從近代開始，瓷器裝飾逐步變成以繪畫為主，圖案為輔的形態。有一部份繪畫與圖案結合的產品，很少圖案裝飾作品。元、明、清的圖案裝飾手工繪畫，從近代開始，出現了以橡皮圖章雕刻的花紋、蘸上顏料后在瓷器蓋印的圖案形式，既提高了工效，也使圖案紋樣更加工整規范。傳統圖案紋樣豐富，形式多樣，裝飾圖案顯得筆觸靈活，線條生動灑脫，于簡潔中蘊含著豐富的意趣，矯健中表現出靈氣，筆觸揮灑自然流利，體現出陶瓷藝人的精湛技藝和豐富的表現能力。這種簡練的圖案形式，由于是在特定的瓶、罐、碗、盤等器型上繪制的，因此，充分考慮到構圖的均衡、呼應、對稱關系。“適器造型”的裝飾圖案，與器型結合緊密，器型與紋樣珠聯壁合，妙趣天成。

從二十世紀五十年代到現在，經過半個世紀的不斷發展變革，陶瓷圖案發生了很大變化，陶瓷裝飾新材料、新工藝、新形式、新手法不斷出現，釉中彩、珍珠彩、金彩、瑪瑙彩、綜合裝飾等新工藝，把陶瓷圖案裝飾推向了新的階段。傳統優秀圖案得到繼承和發展，纏枝蓮、纏枝牡丹等圖案，經過陶瓷藝術家的重新設計比傳統圖案顯得明快簡練，“梧桐山水”、“古典園林”“、富貴吉祥”“、祥龍獻瑞”等新圖案，體現出鮮明的裝飾特征。在現代陶瓷中藝術瓷以繪畫裝飾為主，以繪畫結合圖案裝飾為輔，很少有完全以圖案裝飾的作品，而在日用瓷中，則普遍采用制版貼花圖案裝飾，為適應不同地區，不同民族的文化習俗和審美習慣，日用瓷圖案設計根據不同地區的圖案特點進行設計，具有濃厚的地域特色和民族風情。

陶瓷裝飾藝術，是為器型服務的，在設計圖案時，既要以精美的畫面顯示裝飾美，又要以空白體現材質美。在構圖時，要注重虛實，疏密、穿插關系，不能以“密不通風”的圖案掩蓋材質美，給人以繁雜堆砌的印象。即使是滿地百花裝飾，也要密中有疏，實中有虛，在瓷器造型的口肩，底足部位適當留白，以體現瓷器晶瑩玉潤的質地美。藝術是創造，不能摹仿，仿制的產品只能是工藝品，而并非藝術品。

圖案設計是物質的需要，又透過物質反映出人們的思想內涵。美觀與實用結合，造型藝術與科學技術的融匯，形象思維與抽象思維的合成，使陶瓷藝術工作者設計出美妙的陶瓷圖案。歷代陶瓷藝人創造了豐富的圖案，是我們設計新圖案的基礎。大自然是藝術家取之不盡，用之不竭的創作源泉。在陶瓷藝術作品中，圖案與繪畫是不可缺一的組成部分。“古為今用”，才能“推陳出新”，達到圖案裝飾與瓷器造型的完美結合。

陶瓷綜合裝飾的特點在于靈活多樣、富于變化，各種材料可以揚長避短；各種裝飾形式可以得到相互的襯托和補充，不僅提高了陶瓷作品的裝飾效果，還會給觀賞者帶來耳目一新的感覺，更主要的是展示了陶瓷裝飾藝術的無限魅力。綜合裝飾最主要的構成要素有造型、色彩、紋飾、材質和技法，共同賦予了陶瓷綜合裝飾藝術的源泉和生命力。進行藝術再創造，創造出新的審美形象，實現“現實——藝術——藝術化的現實”的創作中。

陶瓷綜合裝飾，是把兩種或兩種以上的裝飾工藝和技法綜合運用到一件具有完整藝術效果的陶瓷作品中，其中包括運用刻、劃、噴、灑、彩等多種裝飾手法；使用釉上、釉下不同的彩繪裝飾形式等，同時把陶瓷材料與異質材料結合的裝飾形式也納入到現代陶瓷綜合裝飾中，也是現代陶瓷綜合裝飾的一個創新點。新工藝、新技術、新材料的不斷研發，陶瓷綜合裝飾的表現形式也在不斷地創造、變化。

圖案是非常漂亮的，自己設計圖案又是一件享受的過程。每一個圖案的起源都離不開生活。向生活索取是設計工作長期堅持的一項艱苦的工作。生活與創作如同魚水關系。生活是創作的源泉。只有熟悉生活才會豐富自己的思維想象能力。想象不是空想，是從生活實踐中得來的。黑格爾曾說：“如果談到本領，最杰出的藝術本領就是想象”。愛因斯坦也曾說過：“想象力比知識更重要，想象力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。列賓曾說：“靈感是由于頑強的勞動而獲得的獎賞”。研究自然科學血藥想象，搞造型設計更需要想象，而這種想象考什么能夠豐富起來呢？我認為考的就是“生活”。對生活要隨時感受和捕捉以索取創作的源泉，然后在腦中進行再加工整理。將新的形象、色彩、組織等方面的信息儲存于大腦之中，長期積累來豐富自己的想象能力。圖案創作設計就是依賴于生活，依賴于想象。向大自然求索美的靈感，美的形象感受是設計工作必須做到的。

參考文獻：

[1] 陳永春，洪震頤，喻斐.傳統紋飾在陶瓷設計中的運用與人文體現[J].社科縱橫，2008（4）.

[2] 李岱玫，鄒曉雯.圖案在陶瓷設計中的實用意義[J].設計藝術，2012（3）.

[3] 方愉.淺析傳統陶瓷圖案在建筑陶瓷中的形式美[J].陶瓷科學與藝術，2012（5）.