淺論黃金律在繪畫藝術(shù)中的當(dāng)代價值

摘要：黃金律又稱為“黃金分割”，是“中庸美”或稱“優(yōu)美”的典范，是常規(guī)的代表性法則，而在這求新求變的時代，人們在繪畫創(chuàng)作中已偏離“黃金律”的規(guī)范，那么黃金律在當(dāng)代繪畫藝術(shù)中是否還具有價值與意義，本文擬對此做初步的探討。

關(guān)鍵詞：黃金律；繪畫藝術(shù)；當(dāng)代價值

將一條線段分成兩部分，使其中較長部分與全長的比等于較短部分與較長部分的比，這個比值近似于1.618∶1，該比例即為黃金律。黃金律在繪畫藝術(shù)中的應(yīng)用由來已久，從希臘、羅馬到現(xiàn)代藝術(shù)時期，黃金律都對繪畫藝術(shù)產(chǎn)生過重要的作用。可現(xiàn)代藝術(shù)一方面對黃金律的研究日趨成熟，另一方面對黃金律也日趨偏離。黃金律法則是一般的、普遍的視覺美法則。按照這種法則，可以畫出視覺中最美的形式，然而卻不可能是心理上最新的形式。這是黃金律的局限性。人們視覺上講的是“美”，心理上求的是“新”，甚至棄“美”求“新”，以“新”為“美”。由此可知，在現(xiàn)代藝術(shù)中，逐漸對黃金律產(chǎn)生偏移是不可避免的事。

特別是當(dāng)藝術(shù)發(fā)展到后現(xiàn)代主義，認(rèn)為藝術(shù)與非藝術(shù)已經(jīng)沒有嚴(yán)格界限，“凡事你認(rèn)為是藝術(shù)的，就是藝術(shù)”。藝術(shù)家與非藝術(shù)家的區(qū)別僅僅在于有沒有想象力和創(chuàng)造力，并能夠?qū)ψ约旱男滤囆g(shù)概念進(jìn)行解釋。自此，后現(xiàn)代藝術(shù)將視覺藝術(shù)推到最后的邊界。視覺形式雖然還在，代表傳統(tǒng)形式美法則的黃金律已不復(fù)存在了。在當(dāng)代有些藝術(shù)家在創(chuàng)作時甚至故意繞開黃金律，好像一應(yīng)用了黃金律，作品就顯得傳統(tǒng)古典了，就不夠“新”了，黃金律真的過時了嗎？黃金律對當(dāng)代的繪畫藝術(shù)來說還有價值和意義嗎？筆者認(rèn)為答案是肯定的，原因如下：

1藝術(shù)的“新”并不否定形式的“美”

繪畫藝術(shù)作品中的“新”與黃金律為代表的傳統(tǒng)形式美法則并不矛盾，現(xiàn)時的“新”并不否定形式的“美”，形式的“美”內(nèi)蘊(yùn)在現(xiàn)時的“新”之中。繪畫藝術(shù)作品除了要準(zhǔn)確表達(dá)畫家的理念和情感之外，還要盡可能地體現(xiàn)視覺美感，使觀者既接受內(nèi)容上的啟迪，又得到美感上的享受。越是在藝術(shù)形式上煞費苦心地經(jīng)營，從而產(chǎn)生賞心悅目效果的繪畫作品，越能在內(nèi)容上以潛移默化的方式產(chǎn)生震撼人心的力量。由此可見讓人們理解并掌握黃金律等形式美法則是多么重要。

2黃金律為初學(xué)者提供了一個科學(xué)的學(xué)習(xí)方法，有助于繪畫藝術(shù)學(xué)習(xí)與研究效率的提高

一般人學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)，都是從一兩種具體的技法開始，在長期的繪畫藝術(shù)實踐中再去慢慢摸索黃金律等各種形式美法則，可形式美法則是抽象而玄奧的，繪畫技法又是微觀具體的，要通過技法實踐將其升華為美學(xué)規(guī)律，這是一件非常漫長，甚至有人終其一生也沒能做到的事，這也是藝術(shù)初學(xué)者進(jìn)行藝術(shù)學(xué)習(xí)研究時極大的障礙。而如果先讓藝術(shù)初學(xué)者學(xué)習(xí)黃金律等形式美法則，則無疑為初學(xué)者提供了一個有效方法，幫助他們在藝術(shù)探索這條道路上前行。

黃金律等形式美法則是將宏觀與微觀、哲學(xué)與藝術(shù)、理論與實踐相結(jié)合，是哲學(xué)與藝術(shù)技法兩種隔離學(xué)科間的橋梁。相信繪畫藝術(shù)初學(xué)者若學(xué)得此法，結(jié)合藝術(shù)實踐，必將對其藝術(shù)學(xué)習(xí)有極大助益，其研究效率也能得到很大提高。

黃金律是最一般的分析畫理的方法，尤其是初學(xué)者學(xué)習(xí)掌握各畫種的形式構(gòu)成基本規(guī)律的方法。初入門時，不妨按黃金律慢慢練習(xí)，不怕機(jī)械死板，做各類線條、黑白、色彩與構(gòu)圖的練習(xí)。并且深入研究各種技法細(xì)節(jié)，以求悟得“不能言傳”的形式奧妙，然后通過大量習(xí)作積累經(jīng)驗，在經(jīng)驗豐富，感覺準(zhǔn)確而敏銳，手法嫻熟之后，就可以漸漸不假思索地全憑經(jīng)驗與感覺作畫了。部分學(xué)習(xí)者更可以從“有法”達(dá)到“無法”，于“無法”中自有法在，這就是偉大的作家與藝術(shù)家常說的“藝無定法”，但需知那是在他們成為偉大的作家、藝術(shù)家之后，而不是在他們初學(xué)時說的話。黃金律等美的法則猶如語言的法則——語法，一門語言的語法是學(xué)習(xí)這門語言的初學(xué)者必學(xué)的，然而它的學(xué)習(xí)只會幫助卻限制不了有創(chuàng)造性的作家去自由地寫作。

3黃金律在繪畫藝術(shù)中具有更廣泛的適用領(lǐng)域

黃金律雖是個古老的課題，在歷史上起過重要作用，但是兩干多年來，理論家與藝術(shù)家們更多的是把這一法則當(dāng)作長度比例來看待與使用。這顯然是十分不足的。在繪畫藝術(shù)中，它不僅僅適用于長度以及與長度有關(guān)的面積劃分，而且適用于其他一切量度方面，適用于國畫與書法的用線，如線的濃淡、曲直、方圓、枯潤、虛實、斷續(xù)、角度、穿插與交叉等所有線的形態(tài)；也適用于水墨畫、素描、版畫、黑白畫的黑白形狀、面積、深淺、虛實和肌理變化；適用于各類繪畫尤其油畫、水彩、重彩國畫、裝飾畫的色彩三要素及其色價的配比與結(jié)構(gòu)；并適用于以“三色構(gòu)成”為中心的構(gòu)圖要素的配置模式。我們可以在大量的例證中，用豐富的傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的實踐經(jīng)驗充分證明以上各個方面，又可以從后現(xiàn)代藝術(shù)中得到反證。這表明了黃金律在繪畫藝術(shù)中的應(yīng)用研究方面比之過去還可以有新的拓展。

黃金律教給了我們用數(shù)學(xué)分析來研究美的方法，我們自然會想到，如果用這一方法來總結(jié)長短、面積分割以外所有的繪畫經(jīng)驗，也許也是可行的。過去之所以把黃金律只運(yùn)用于長短與面積劃分，那是因為長短與面積是明顯地可以用數(shù)學(xué)來表示的，而能用數(shù)來表示的要素才可能適用于黃金律。那么，其余的要素是否也可以用數(shù)來表示呢？

康丁斯基說，“任何事物都是可以用數(shù)學(xué)公式或一個簡單的數(shù)來表示”的，“今天，在探索抽象關(guān)系的過程中，數(shù)的作用尤為突出”（康丁斯基《論藝術(shù)的精神》）。可見康丁斯基也認(rèn)為一切形式要素都是可以用數(shù)來表示的。事實的確如此，各個形式要素如點、線、面，面之中包含黑白與色彩，它們也都是以數(shù)的形式即量化形式存在著，如線有多長多短；黑白有多深多淺；色相有多冷多暖，明度有多深多淺，純度有多純多濁，因而總的色價有多強(qiáng)多弱，都是可以用數(shù)來表述的。另外，還有一些形式要素雖很重要，但常被認(rèn)為與數(shù)無關(guān)，甚至從沒有想到以數(shù)來表述的必要性，如形狀、角度、虛實、肌理……它們事實上也是可以用量化方式來表述的，形狀曲直的量、角度大小的量、虛實程度的量、肌理在視覺張力中的量……也都可以用量化方法來測定，并有一個在量化之后黃金配比的問題。當(dāng)然，在藝術(shù)中，沒有必要去做真正的數(shù)理實驗，我們要做的，是量化的理解方式。

4美是人類永恒的追求

綜上所述，黃金律對當(dāng)代繪畫藝術(shù)來說不但仍然有著重要的作用與價值，并且還具有不斷研究拓展的空間。世上萬物都在循環(huán)往復(fù)，不停地運(yùn)轉(zhuǎn)，永遠(yuǎn)不會停止在一個休止符上。我們相信，盡管當(dāng)代繪畫藝術(shù)波譎云詭，變化無常，但愛美是人類的天性，天性是不會泯滅的。只要有人類，就會有美的藝術(shù)的伴存。這更使我們堅信，對黃金律這一美的比例的永恒追求，是任何歷史的曲折都不會從根本上改變的。

參考文獻(xiàn)：

[1] 張雄.黃金分割的美學(xué)意義及其應(yīng)用[J].自然辯證法研究，1999（11）：5-8.

[2] 胡西丹·阿布都克里木.試論藝術(shù)創(chuàng)作中的形式問題[J].美術(shù)觀察，2006（8）：113.

[3] 于克廣.論設(shè)計美應(yīng)遵循的構(gòu)成法則[J].學(xué)術(shù)交流，2005（4）：191-193.

[4] 柏林.設(shè)計的構(gòu)思與想象[J].包裝工程，2004（3）：125-126.

作者簡介：謝慧丹（1981—），女，重慶人，重慶師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師，碩士，研究方向：平面設(shè)計。