香港蘇富比慶生40周年

由著名收藏家張永珍博士珍藏的清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗、首次于市場露面的張大千潑墨潑彩《喬木芳暉》、玫茵堂釋出的明宣德紅釉直口盤、工薪階層藏家收藏的奈良美智作品……4月3日至8日，諸多珍品將匯聚香港會議展覽中心，香港蘇富比2013年春拍將在此亮相，囊括了中國瓷器及工藝品、中國書畫、當代亞洲藝術、20世紀中國藝術、現當代東南亞藝術、珠寶、鐘表及洋酒等專場。

值得一說的是，此次春拍適逢蘇富比在香港拍賣40周年。1973年，蘇富比正式在香港設立辦事處，成為首家于亞洲設立辦事處的拍賣公司。1973年11月，蘇富比亞太區前總裁朱湯生在香港文華酒店主持了首場香港蘇富比拍賣會，一手開啟了中國藝術品拍賣的黃金時代。40年來，香港蘇富比的拍場誕生了諸多中國文物藝術品拍賣記錄，也使得香港成為繼紐約、倫敦后第三大中國藝術品拍賣中心。

為慶生40周年，此季香港蘇富比的拍臺分外耀眼。300余件近現代名家的佳作將在此登臺，估價超過1.3億港元，張大千、齊白石、黃賓虹、吳昌碩、林風眠等大家精品將在香江聚首。其中，私人收藏張大千工筆仕女《蕃姬醉舞圖》、潑墨潑彩《喬木芳暉》以及林風眠義女馮葉收藏的林風眠《火燒赤壁》等都是從未于市場上露面的“生貨”。另有不少拍品均來自名家收藏，如著名詩人、書法家曾克端教授舊藏的張大千及溥儒作品以及民國政壇名人劉紀文舊藏書畫。

同時，本場拍賣還將推出一系列清末民初書畫家的書法及扇面作品，包括來自錢鏡塘“數青草堂”及香港收藏界名宿梁勁予的藏品。

由于適逢蘇富比在香港拍賣40周年之慶，以往在拍賣中備受矚目的多件佳作也將于此次春拍重現拍場，包括丁衍庸傳世巨制《白鶴高飛正待時》及陶冷月《水仙》通景四屏等。

本次古董珍玩部分內容豐富，珍稀精品迭出。“瑞蓮溢芳：張永珍博士雅藏康熙御制琺瑯彩瓷”堪稱本次拍賣最大的亮點。這件清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗為張永珍博士之兄、著名鑒藏家張宗憲的舊藏，1983年曾現身于香港蘇富比十周年拍賣。時隔30載，適逢如今40周年，重現于香港蘇富比拍臺，可謂合宜不過。

水松石山房藏雅玩專場將第三度現身蘇富比拍場。其中，清17/18世紀竹雕“踏雪尋梅”圖筆筒、17世紀田黃留皮雕“坐獅觀音”像、17世紀黃楊木雕“喜上眉梢”圖筆筒等，相信都將引來藏家熱烈競投。

玫茵堂藏品一向備受藏界關注，前四次拍賣均引來藏家熱烈競投，佳績頻出。此季香港蘇富比將再度推出玫茵堂藏品，其中，一件明宣德紅釉直口盤器大色佳，實屬珍罕之作。據介紹，單色銅紅釉至臻于永宣二朝，然據景德鎮御窯遺址所見大量廢棄碎瓷破片判斷，當時即便經由技藝精湛的御瓷藝匠主燒，要制得如此上乘美器，誠非易事。因此，宣德以降，銅紅顏料幾乎棄用，直至康熙一朝再度復興，不過，相比永宣仍略遜一籌。同臺競技的清乾隆黃地粉彩軋道錦地折枝蕃蓮紋鋪首活環盤口小瓶也十分難得。

本次20世紀中國藝術部分不乏佳作，如《鬧房》為王沂東1998年回家鄉沂蒙山過春節時所構思的作品，亦是他首次以婚嫁題材創作的大型群組畫。完成后隨即被納入重要私人收藏，未曾于市場露面。其后續系列作品之二《鬧房NO.2─吉祥煙》在2008年蘇富比秋拍中以1298萬港元成交，在當時創下藝術家作品長達兩年的最高記錄。如今此幅系列開卷之作登場，勢必引起藏家熱切關注。此外，艾軒《人在遠方》和陳逸飛《紈扇仕女》都是畫家的代表作，值得關注。

據悉，3月6日至7日，香港蘇富比將攜帶2013年春拍的部分精品亮相上海四季酒店，3月9日至10日，及3月12日至13日將陸續轉戰北京四季酒店和成都香格里拉大酒店。

明洪武末年/建文年間 約1400年

剔紅雕漆“四季花卉”竹節頸瓶

尺寸：高12.5厘米

估價：800萬至1200萬港元

此明初花卉小瓶流麗大方，工細柔潤，同朝罕見。據考證，此瓶極有可能是明初使節出使日本時所攜禮品，別具歷史意義。

傅抱石《韶山》 設色紙本 鏡框 1965年作

尺幅：74厘米×100厘米 估價：700萬至900萬港元

原屬法國私人收藏，1967年得于北京文物商店。畫中寫蒼山林海，叢樹僅見頂蓋部分于畫面左下角，林木依陡坡向上延伸，嵐氣穿插回蕩其間，烘托出山巒高巍聳峙凜凜之姿。

1.齊白石《松鷹》 水墨紙本裱于木版 鏡框

尺幅：136.5厘米×34.4厘米 估價：150萬至200萬港元

近代著名學者、教育家、畫家王森然舊藏。白石好寫松鷹，標示英雄獨立、傲然自處之姿。賦詠皆老松龍鱗披甲，猛禽睥睨當世，藉顯受贈者之權位，或喻健壯長壽。惟如本幅稍改慧心靈巧之集句，置諸氣勢豪邁渾然之畫面，應屬畫家有感而發。

2.張大千《喬木芳暉》 潑墨潑彩紙本 鏡框 1980年作

尺幅：70厘米×137.5厘米 估價：400萬至600萬港元

大千晚年以喬木高士為題材的人物畫多以“喬木芳暉”或“神木老人”名之。所謂“神木”，當指臺灣自然奇景之阿里山千年老樹。畫中老人立于樹下，仰首高瞻參天矗立之古木，臉容描繪有若畫家自我寫照，頗類自畫像；人樹皆遐齡倚持，不無寄寓自壽之意。

3.王沂東《鬧房》 油彩畫布 1998年作

尺幅：190.5厘米×180.5厘米 估價：1200萬至1600萬港元

畫中氣氛之熱烈、民風之醇厚，盡顯他對于鄉間生活的深入觀察，以及細膩超凡的寫實技巧。

1.17世紀 田黃留皮雕“坐獅觀音”像

尺寸：高8.9厘米

估價：2000萬至2500萬港元

“尚均”、“石庵記”款。據錄，周彬雕作中，獨此品取田黃為材，尤為珍貴。山子底有題識，記清時名臣劉墉，獲門士潘生贈此石，紀年乙卯（1795年）。

2.明宣德 紅釉直口盤

直徑：21.9厘米

估價：800萬至1200萬港元

“大明宣德年制”款

清17/18世紀 竹雕“踏雪尋梅”圖筆筒

尺寸：高16.5厘米 估價：800萬至1000萬港元

“吳之璠”款。吳之璠活躍于清康熙年間，擅竹刻，尤以其“薄地陽文”淺浮雕見稱。相傳唐朝著名詩人孟浩然，騎驢踏雪，冒寒尋梅，因此后世藝作，多以乘驢執梅描繪昔日騷客。

陳逸飛《紈扇仕女》油彩畫布 約上世紀90年代作

尺幅：107厘米×81厘米 估價：260萬至360萬港元

作品寓載溫柔敦厚的東方文化，在傳統寫實之外，陳逸飛更以其經典的朦朧化與光斑片片的獨特個人筆法，成功營造浪漫氛圍，讓觀者仿佛徘徊于現實與夢幻之間，也使畫中仕女擺脫時代掣肘，流露跨越古今的美感。

清康熙 御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗

尺寸：直徑11厘米 估價：8000萬港元

巧繪蓮塘風光，底書藍料“康熙御制”款，圖樣獨特，未見有相類盌器著錄于冊。從宮外御窯廠的拉坯修胎，到宮中御作坊的繪圖敷色，先后二次入窯燒成，工巧精致，一絲不茍，見證景德鎮與紫禁城的無間合作。康熙年間，畫琺瑯彩藝自西方傳入，技術繁復，以不透明彩料，于瓷胎上巧繪圖案，隙地填色，對比鮮明。此碗雖屬雛例，制于清宮試燒初期，卻已體現出藝匠的爐火純青，盡展琺瑯彩之美。