









我們常常看到藝術和設計這兩個詞并列使用,說明它們之間既有關系,而又不能相互替代的事實。那么藝術和設計的區別在哪里呢?
設計,一般會針對特定的服務對象,好的設計一定具有好的功能,當然具有特別審美價值的設計可能已經向藝術作品的方向傾斜,盡管如此,它仍然被劃在設計的范疇,因為制作它的動機是為某種特定的對象和人群服務,這是從比較高的層面來判斷藝術和設計的方式。
我對設計所下的定義是:好看,好用,就是好設計。
設計好像并不難,可是在市面上我們常常會被一些看上去很不錯的現代設計所迷惑。所謂迷惑,就是你被它時尚、有魅力的外表所“勾引”,到手之后卻感覺很難用。特別是那些跨界設計師所設計的摩登商品,在沒有經過細致的試用者和設計評論家的檢驗之前,很難說那是可以經久使用和受到普遍歡迎的產品,這就是設計之難。
那么藝術呢?真正的藝術品制作的動機是純粹的,藝術是一種表達個人感受和對世界獨特認知的方式。藝術創作不會特意考慮功能,如果我們把提高審美排除在功能之外的話,那么,藝術實際上是不考慮功能的,也就是說“有用”不是它的目的。
而藝術的衍生品則是在取得藝術家的授權之后制作的限量商品。所謂限量,就是防止它因被大量生產而泛濫,這是為了保持藝術特有的尊嚴,并滿足部分顧客對同一藝術品的需求。這無疑對普及藝術是一種經濟和謹慎的方式,所以,自從上世紀影響了世界藝術方向的馬塞爾·杜尚首次制作限量藝術品以來,藝術衍生品在世界藝術品流通的市場上被普遍認可,也成為現代藝術普及的一個新的系統。
其實,在中國,明清兩代是藝術和設計合流的時代。宮廷中那些皇帝把玩的物品,都是從民間收集來的智慧,造型上無一重復,各有創意。無論是創意還是工藝,都達到高度完美的境界,我覺得那才是藝術和設計無縫連接的時代。
中國的現代設計起步很晚,盡管有很多業內人士奔走呼喚有創意的中國設計,但是,其狀況仍然是不敢恭維,原因是中國當代設計缺少整體的環境,也就是說,產生好設計的周邊土壤還不具備,就是因為這樣一種現狀,所以我們在廣袤的海灘上尋貝—那些好藝術和好設計—就成為引人注目的活動。
這個當代藝術和設計的100選,把那些混在一般環境中的精品挑了出來,把它們放在經過精心設計的展示空間里,會顯示出藝術和設計的非凡品質。這些設計涉及日常生活的各個方面,小藝術品甚至可以把玩。藝術品進入日常生活,設計在生活中無處不在。
凝固No.2 直徑78.5cm 陳文令
蓮花 玻璃 直徑20cm 瑞娜塔·捷科沃里夫
犇 水晶樹脂 14×10×5cm 陳曦
茶海 木 58.5×30×7.5cm 邵帆
5件套 孫鷗
條案 亞克力,老榆木 100×33×74cm 宋濤
凈 琉璃 11×11×25cm 戴舒豐
蟬大漆盒 天然大漆 19×8×5cm 李秉儒
雙喜天使 稀奇
魚化石No.5 銀,聚酯纖維 100×170cm 徐蕊,姜綬祥
新官窯 瓷金繪,銀繪 10×6×24.2cm 李見深
自樂 青瓷 高57cm,直徑85cm 馬躍君
黑色小船 水晶玻璃 36×16.5×9.5cm 斯蒂文·溫伯格
跨越 樹脂烤漆 26×12cm 吳永平
夢想歸來No.2 玻璃鋼 49×43×43cm 高孝午
新衣 樹脂著色 31×23×18cm 侯雯
吹泡男孩 琉璃,鋁 19×18×21cm 瑞卡·雷特瓦