怪咖來襲

Rococo

追求藝術(shù)是件美好優(yōu)雅的事，繪風(fēng)景、做刺繡、玩陶瓷……但總有一些藝術(shù)家不走尋常路，鐘意夸張、怪異的另類藝術(shù)。就像當(dāng)代藝術(shù)老愛拿人體說事一樣，這四位來自世界各地的藝術(shù)家也不例外。他們利用不同的材質(zhì)與天馬行空的想象力創(chuàng)作出詭異甚至有些驚悚的作品，當(dāng)然，也不失美好。在你眼中，這樣的重口味是毀三觀，還是在探尋藝術(shù)的靈魂？

用大人物記錄社會(huì)

Ron Mueck（澳大利亞）

藝術(shù)類型：雕塑

創(chuàng)作材質(zhì)：石膏、樹脂、纖維、腈綸等

重口昧指數(shù)：★★★★☆

生于澳大利亞的ROn Mueck在英國(guó)倫敦走上了藝術(shù)之路，他的人物雕塑作品令人過目難忘，不，是永生難忘。

一個(gè)仿佛被充脹的巨型嬰兒睡在墻角，半睜著右眼冷漠地盯著世界，肌膚上還帶有些許血絲，這個(gè)“小生命”流露出的情感遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了他的年齡，令人心生不安。另一邊，一個(gè)生病的老太枯瘦如柴，以胎兒一樣的姿勢(shì)蜷縮在毛毯上，飽經(jīng)風(fēng)霜的肌膚和寥落的頭發(fā)看上去栩栩如生。它們是Mueck聞名世界的雕塑作品，以一種不可思議的力量傳遞精神，讓觀者不可自拔地去深思人性。

Mueck愛做巨型人物雕塑，他獲得世界關(guān)注的第一件作品是1997年在倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院展出的《感覺》，一個(gè)赤身裸體的死人，原型來自他的父親。細(xì)看，身體的每一個(gè)毛孔里長(zhǎng)有纖細(xì)的汗毛，頸部和手腕的脈絡(luò)清晰可見，盡管表情祥和安寧，但眼前的“它們”逼真得可怕，但靜觀，亦能讀出一種可怕的隱匿之美。

用飽滿彈性的肌膚和真誠(chéng)流露的眼神與現(xiàn)實(shí)社會(huì)混淆，Mueck想讓人們踏上一段心靈探索之旅，“有人說我創(chuàng)作的是人體模型，就是模特，我并不贊同，我一直嘗試著令它們更加真實(shí)，像真人一樣對(duì)待它們。它們也非模特那樣任人擺布，其實(shí)它們?cè)谥鲃?dòng)地傳達(dá)訊息和情感，站在面前，你甚至分不清孰真孰假，但最后，它們得靠你用雙手搬走。假裝，就是我的理想狀態(tài)。”

Mueck說來頭頭是道，但他并非科班出身，自學(xué)特技、制模、動(dòng)畫等技能。因?yàn)榈玫絊aatch畫廊的青睞，他從1996年開始用硅膠和玻璃纖維等材質(zhì)創(chuàng)作雕塑。為參加2001年威尼斯雙年展，Mueck創(chuàng)作了5米巨作《男孩》，眼睛有足球那么大，頭發(fā)由玻璃纖維和釣魚線制成，用樹脂塑造出骨骼、肌肉和四肢，再肉色漆上色。因?yàn)樽巴崴梗SMueck拍攝的記者用鏡頭記錄下這位目光謹(jǐn)慎的巨型“男孩”的水上之旅，第二年，這組照片獲得世界新聞獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)。

對(duì)話Ron Mueck

為什么要做“大人物”？

最初我用記號(hào)筆畫草圖，都是很小的一個(gè)人，但凝視設(shè)計(jì)圖后，便勾勒出好幾米的形象，這是直覺。設(shè)計(jì)圖不能明確告訴我尺寸，于是就在雕塑過程中對(duì)自己說“試試大小吧”，結(jié)果，像牛一樣大的生物出現(xiàn)在我面前。

制作過程是怎樣的呢？通常會(huì)花多長(zhǎng)時(shí)間？

有了靈感，我會(huì)拍一些照片，在電腦上用剖面視圖的方式呈現(xiàn)，再在紙上畫好比例，接著就用個(gè)鐵絲織網(wǎng)做立體骨架，纏上膠帶后上石膏，最后完善所有的步驟。普通作品大約花4周時(shí)間，最長(zhǎng)的一次我用了9個(gè)月。

有什么獨(dú)特的材質(zhì)運(yùn)用或技巧嗎？

我采用牙科石膏而不是熟石膏，把石膏附著在膠帶上，水分干后看起來是黃色或褐色，因?yàn)楹艽嗳酰視?huì)再在模具上涂層彩色樹脂，之后雕塑就會(huì)“新生”，是非常干凈的粉紅色，就像真實(shí)的肌膚一樣，我會(huì)根據(jù)作品再繪些老年斑等。頭發(fā)和體毛使用的是玻璃纖維，一種比頭發(fā)絲更細(xì)的材質(zhì)，加些深色腈綸就像真的一樣。

人與自然的治療游戲

Meredith Dlttmar（波蘭）

藝術(shù)類型：裝飾畫

創(chuàng)作材質(zhì)：各式軟陶

重口味指數(shù)：★★★☆

因?yàn)榛楹笤诿绹?guó)定居，36歲的Meredith Dittmar開始懷念小時(shí)候在波蘭的生活，“我的‘學(xué)校是大山、河流、雨林和沙漠，我身邊的每個(gè)人都志趣相投，對(duì)一切充滿DIY的態(tài)度，生活的質(zhì)量遠(yuǎn)比賺錢更重要。”為此，從事Flash設(shè)計(jì)的Dittmar開始用軟陶表達(dá)內(nèi)心的感受。

一絲不掛的人將身體緊緊抱擁，孤零零地坐在高樓林立的城市中央，看不見它的表情，因?yàn)樗念i部上方根本沒有腦袋。城市之上，樹木蔥翠，木質(zhì)閣樓建在森林的最頂端，從空中伸出紐帶與地面上一座懸浮的孤島城市相連。一幅天堂與地獄的畫面被簡(jiǎn)單的軟陶完美呈現(xiàn)，物質(zhì)與精神交互的力量深深觸動(dòng)心靈。抑或，是一個(gè)長(zhǎng)有驢頭或熊頭的人形生物在高山與海底掙扎、逐漸逝去，它們擁有纖長(zhǎng)、優(yōu)雅的四肢，卻疲軟無力。

用人與動(dòng)物跨界組合來表現(xiàn)深層次的主題是Dittmar獨(dú)有的符號(hào)，作品中所有的元素都由軟陶制成，樹脂黏土輔助，安靜而富有感染力。原來，簡(jiǎn)單的材質(zhì)也能令人讀出主角的內(nèi)心世界。

“所以我更愿意成為一個(gè)藝術(shù)家，因?yàn)槲也簧蒲赞o，軟陶就是我傳遞思想的語言。”Dittmar用軟陶創(chuàng)造一個(gè)思維空間，以人與動(dòng)物結(jié)合的行為藝術(shù)表達(dá)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的理解。她說自己是軟陶裝飾畫的重塑者，從收集圖片、繪制圖表甚至添上數(shù)學(xué)和文字符號(hào)，將所有的信息在頭腦里組合成作品，但軟陶是個(gè)體力活，設(shè)計(jì)與實(shí)際操作并非總能相得益彰，她已經(jīng)習(xí)慣推翻之前的預(yù)想再重新塑造。

Dittmar一直追求作品的平衡，比如主角太消極，她會(huì)讓身邊的植物極力舒展自己，變得積極陽光；若裝飾物是機(jī)械零件，她一定會(huì)加入羽毛、樹葉等輕柔的物件。即便這樣，依然有人認(rèn)為她的作品寓意太黑暗，但這并不影響Dittmar的生意。她已有一家銷售軟陶裝飾畫的公司，自己扮演獨(dú)立設(shè)計(jì)師的角色，至今手工制作了數(shù)千個(gè)獨(dú)特的軟陶人物，Dittmar笑稱：“它們是我的男人。”

對(duì)話Meredith Dittmar

你通常使用的材質(zhì)有哪些？

軟陶和電線是我使用的主要材料，有時(shí)會(huì)混合樹脂黏土和玻璃纖維。而鏡子和噴漆是我常用的工具。

這些軟陶作品的使用壽命長(zhǎng)嗎？

我一直在努力研究改善它們的持久性，比如在揉搓軟陶的過程中分幾次添加粘合劑，并有液體膠粘合連接的地方，而我會(huì)進(jìn)入烤箱烘烤兩次，使其更堅(jiān)固。

你的創(chuàng)作時(shí)間一般是怎樣安排的？

一般來說集中在早晨，洗澡的時(shí)候思考，邊喝咖啡邊畫圖設(shè)計(jì)，制作則會(huì)選擇相對(duì)集中的時(shí)間，比如一整個(gè)星期。

開出視覺系的花朵

Nastya Klimova&Liza Smirnova（俄羅斯）

藝術(shù)類型：服飾

創(chuàng)作材質(zhì)：絲線、服飾

重口味指數(shù)：★★★★☆

每次身體體檢，拿到×光片之后會(huì)做些什么呢？俄羅斯設(shè)計(jì)師Anaslasb Klimova因一次身體小意外，便成就了一場(chǎng)“繡”。

Klimova意外得知自己的腎臟與心臟出了點(diǎn)小狀況，屢次造訪醫(yī)院，聽著醫(yī)生用專業(yè)卻陌生的辭匯分析病情，不由得開始反思自己的身體。觀片燈在眼前不停地閃現(xiàn)，仿佛形成一個(gè)虛擬的非現(xiàn)實(shí)世界，但是她記住了自己透過X光留下的骨骼與內(nèi)臟的摸樣。“可能有些諷刺，但我真的被它們的形態(tài)征服，那是一種常人見不到的美。”

因?yàn)榘V迷文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)的豐富色彩與畫面，恰巧Omut Naive Capsule時(shí)尚品牌與Klimova合作推出春夏復(fù)古服飾，人體的骨骼與內(nèi)臟便成為不二之選。Klimova決定與刺繡藝術(shù)家Li2a Smimova嘗試這個(gè)新穎的概念，結(jié)合傳統(tǒng)刺繡與人體解剖學(xué)原理，在服裝上展現(xiàn)骨骼與內(nèi)臟。

心肺長(zhǎng)在哪個(gè)位置、肋骨有幾根、血管的走向……這些刺繡內(nèi)容必須與不同的服裝相互協(xié)調(diào)，只有在對(duì)的位置才能更震懾人心。Klimova對(duì)這一系列服裝采用利落簡(jiǎn)約的剪裁，與刺繡形成鮮明的對(duì)比。難度最大的，是如何讓現(xiàn)實(shí)版骨骼與內(nèi)臟充滿藝術(shù)的氣息。

Smimova摒棄了大面積的鮮艷色彩，一針一線勾勒出骨骼與內(nèi)臟，并精心地點(diǎn)綴上雅致的花朵，骨骼成為樹枝，心肺變?yōu)榛ㄆ浚?xì)膩的針腳與含蓄的色彩令人癡迷，溫婉著顛覆了的春夏時(shí)尚視覺。

刺繡，也變得瘋狂起來。

帶上器官去逛街

Julia Harrison（美國(guó)）

藝術(shù)類型：首飾

創(chuàng)作材質(zhì)：木頭

重口味指數(shù)：★★★★

此刻，你是否讀得有點(diǎn)膩，人體被藝術(shù)家門不厭其煩地放大縮小，但依然趨之若鶩，一切皆因人體充滿了不可知的神秘性。來自美國(guó)西雅圖的珠寶設(shè)計(jì)師Julia Harrison也深陷其中，不可自拔。

Harrison不同于其他同行對(duì)寶石的喜好，她鐘情用木材進(jìn)行首飾設(shè)計(jì)，《肢體語言》是她廣為人知的一個(gè)系列，根據(jù)各種木材的特性與紋理，雕刻、打磨出人體器官狀的可穿戴首飾。

雙手相捧的是戒指、單眼睛的是胸針、各種膚色張著嘴唇還露出金牙的是別針、兩只手纏繞成獨(dú)特的項(xiàng)鏈……這些小小的物件形象來自身體的各個(gè)部位，但撇除了醫(yī)學(xué)和血腥的視角。它們有著不同的膚質(zhì)、神情和情緒，真實(shí)而有愛。《垃圾箱》是一條完整的人體骨骼項(xiàng)鏈，是Harrison近期最滿意的一件作品，由黃楊木一塊一塊雕刻而成。“這條項(xiàng)鏈前前后后花了我一年多時(shí)間，先打磨肋骨，再雕刻脛骨，最后花了一個(gè)下午的時(shí)光完成頭骨制作。”最后，Harrison用金屬扣將一塊塊“骨頭”按照人體骨骼的順序相連，一條長(zhǎng)約28厘米的項(xiàng)鏈看上去就是一件雕塑作品，散發(fā)溫潤(rùn)卻深沉的美感。

有趣的是，Harrison并不僅僅局限黃楊木的選擇，只要是樹木，她都能令其發(fā)揮最大的功效。“有些木材比石頭更堅(jiān)硬，而有些卻比石灰還柔軟，面部器官一般采用較軟的木材雕刻，再手繪而成，創(chuàng)作時(shí)盡量順著木頭的紋理雕刻，會(huì)更加逼真。”Harrison喜歡分享，她將自己的愛好與工作結(jié)合起來，開辦木雕教學(xué)課程，從認(rèn)識(shí)木材到木雕高級(jí)班一應(yīng)俱全。Harrison說至今也無法解釋為什么會(huì)創(chuàng)作一系列人體器官首飾，“只是因?yàn)橄矏郏也皇侵乜谖叮沂莻€(gè)日本翻糖蛋糕的狂熱愛好者，喜歡甜蜜的味道。”