張羽 邀請展“修·行”開展之際

金玟炅

“修行—張羽個展1991-2013”是韓國光州市立美術館邀請并主辦的中國當代藝術家張羽先生的展覽。張羽是中國當代藝術發展過程中的重要藝術家之一，他是中國當代藝術史上，從1980年后期就開始進行的實驗水墨運動的主要創始人和發起人。可以觀摩他所追求的藝術理論和藝術實踐的這次展覽，也是他在韓國首次舉辦的展覽，其意義非常之巨大。

1980年代的中國社會因改革開放，涌入了很多西方的現代政治、文化、藝術和新概念，是政治、經濟、社會、文化、藝術等面臨著巨變的時期。在藝術領域中也是茫然面對西方現代藝術的沖擊，因此，中國過去的藝術規范面臨著不同層次的挑戰。在這種背景下中國掀起的“85新潮美術運動”，成為導出中國當代藝術新理論的契機。而在這種情況下的中國水墨畫領域也開始了探尋新的轉折點的現代水墨運動。即，中國的傳統水墨畫處于西方現代藝術的強力沖擊下，直至謀取水墨的現代性探索。

1990年代中國當代藝術隨著社會的變化而發生了巨變，實驗水墨以中國水墨藝術的當代轉換的這一點上，備受矚目。包括張羽在內的實驗水墨藝術家們用“當代性”的主題，以多種多樣的方式探索各種表現方式，主張水墨藝術呈現的不是水墨本身，而是其背后存在的“文化”。最終實驗水墨所追求的不是單純的水墨材料或技術性，以及形式或所謂的筆墨，而是“水墨的精神”。

張羽的實驗水墨

張羽所探索的實驗水墨的視覺表現方式，是通過使用圖式表現《靈光》系列和無限重復過程中，制造出圖像痕跡的《指印》系列中可以充分了解到。張羽的實驗水墨與直接表現自然的物像的傳統水墨畫完全不同，是超越自然本身的，注重內在的主觀體驗，把內在體驗和視覺體驗相融合而轉換成新的視覺圖像。

以重新認識傳統水墨為基礎，樹立不同的表現方式和理論體系的張羽，在脫離了傳統水墨畫的表現方式，拓寬當代水墨精神呈現這一點上，受到藝術界很高的評價。實驗水墨創造出來的圖式和圖像痕跡帶給我們更為開闊的視野，實驗水墨的特殊性使我們認識到與哲學、心理學、宗教、歷史、文化等的連貫性。

1990年代初期，實驗水墨藝術家們大部分拒絕了筆墨中心主義。既斷絕了傳統水墨畫的形式規范，同時，又放棄了傳統水墨畫表現人與自然的具象世界。又試圖去超越傳統東西方文化的話語，對傳統和現代進行爭論的現代水墨。還有，從心理和精神的層面探索新的圖式的創造，并探索到個人內心深處，從而達到謀求與現代人的精神溝通和自我解救。最終實驗水墨從水墨本身的內在倫理和材料的可能性出發，表現出了當代人的各種內心世界和思考。

《靈光》系列

張羽的作品《靈光》，從1994年開始到1998年達到了頂峰，以水墨為媒介的這些作品有效地呈現出水墨表達和內在精神的體現方式。他通過殘破的方、圓等不同的圖式表現漂浮的宇宙形態，試圖述說人類靈魂的復雜、疼痛、憂慮和不安等。這些圖式的終極表現應該是帶給我們內心的某種心理影響。即是超越傳統水墨規范的一個當代水墨的范式，是對當代精神的探尋。

《每日新報》系列

張羽從2001年開始到2003年創作了作品《每日新報》系列。從題目上可以看出這些作品是藝術家用日記的方式來表現震驚世界的“9·11”事件時期每天讀報時的特別感受。直接剪裁報紙上的圖片拼貼在畫面上的方式來表達和烘托事實性，同時還使用了水墨、鉛筆、噴漆、丙烯等各種材料。作品《每日新報》是藝術家張羽感知對政治、社會、世界的變化做出的敏感回應，直接反映了藝術家自身的內心世界和理性的思考。

《指印》系列

《指印》是實驗水墨后期最為典型的圖像痕跡表現方式。作品《指印》是1991年最初創作的，之后十年暫且停止了創作，直到十年后的2001年才又重新開始創作。真正意義上講，實驗水墨的實行可以說是在《指印》作品中實現的。指印是把日常冥想中的部分記錄下來，在給我們留下冥想痕跡的同時強調著其中的內在含義。即指印行為本身就是一種個人修行方式的表現，其中隱藏著文化含義。這是藝術家張羽通過禪宗的修行方式轉換了創作方法而創作的作品《指印》，通過普通人無法忍受的極具意志力的行為徹底甩掉了西方的當代方式或傳統的水墨畫方式，達到了自己獨有且具有差別性的實驗水墨的當代表達。

藝術家張羽通過對實驗水墨理論體系的構建和藝術實踐的不斷探索，達到了現在的《指印》作品。可以說他已構筑了自己獨有的藝術世界，他通過藝術表達呈現出的藝術家在創作過程中的內心旅程和冥想的精神境界，創造了新的藝術語言。