汪穎 “輸出”需要真材實料

許晶

穎畫廊作為落戶798藝術區的“新生”，在開館不到一年的時間內，為觀眾呈現了數個當代藝術展。在具有海外留學經歷的總監—汪穎的帶領下，把畫廊定位放到一個開闊的平

臺，在國際上挖掘和發現更多的年輕藝術家，關注具有獨創精神的藝術創作。對于“中國當代藝術的輸出”，汪穎小姐結合畫廊工作的經驗，從不同的角度說出了自己的一些見解。

“輸出”這個概念，是需要得到別人“認可”的意思嗎？我覺得最主要的在于我們作品本身是否“真材實料”，是否準確地表達了我們創作的本意，是否能引起別人更多“注意”，只有得到“注意”才談得上具備“輸出”的可能性。作品本身不只是一味地模仿、重復，更多的是要創造、要表現藝術本質。當“創造”出來的藝術凝聚足夠的力量，就能得到相應地關注，才會有“輸出”。但最終我們還是要回到原點—作品本身，尋找、創造“新鮮”。

對于藝術家來說有一個開放的平臺呈現作品，得到國際性博覽會、雙年展的認可，這都是對藝術家作品創作的肯定，更多地是一種交流和學習，看看別人在做什么的同時，更好地審視自己，然后更好地找到適合自己的位置。85年之后90年之初，國內的第一批藝術家走出國門參加威尼斯雙年展等一些國際認可的大型展覽，其實他們代表的是中國的一個歷史階段，這批藝術家大都經歷了“文化大革命”，對于那個時代的藝術家來說，走出國門，參加國際大型的展覽是多么幸運的一件事。那時他們的作品呈現更多的是政治嘲諷、艷俗文化等，這對于西方社會來講是完全沒有接觸的一段中國歷史，那么作品就自然而然成為了一個符號，反映了中國特定的歷史時期呈現的特有的社會現象，給了中國當代藝術一個特定的位置，就現在中國當代藝術來講，我覺得還是要經歷很長的等待和觀察的階段。

近兩年藝術市場的火爆，給當代藝術的發展提供了契機，也帶來挑戰。如今中國當代藝術在做“高速運轉”，近十年的發展可以跟歐美三四十年的發展速度相媲美了。在高度地模仿西方藝術運作模式背后，我們的當代藝術運作不可避免地會出現一些紕漏。不能說西方藝術左右了中國當代藝術的發展，但確起到“風向標”的作用，中國當代藝術的發展歷時不久，沒有像西方那樣完整的體系來支撐整個藝術發展的脈絡，西方藝術理論也仍然主導了藝術的話語權。藝術實踐需要藝術理論來做指導，理論只是個“工具”，是基礎的“技巧”，在掌握了這個“技巧”之后，要懂得運用和發揮。理論是為實踐而存在的。在“照搬”西方市場運作模式后，中國的藝術市場形成了自己特有的方式：一二級市場界限模糊，國內市場混亂。市場是利益，學術是理論，為了推動市場來制造出來的理論不是真正的理論。我們需要一段時間的摸索，在自己的學術體系中，才能找到合適自己的市場運作模式。