尋找“平和”

唐超

一、首飾是情感的承載體

在遠古時期首飾就具有情感的承載體這一功能。在古代，有作為圖騰崇拜、驅邪祈福等儀式中的重要道具而存在的首飾，也有作為信物存在的首飾……，這些都傳達了當時受眾的精神寄托。

在遠古艱難的生存條件下，人類就已經把首飾作為與神明等超自然力量的溝通工具。古埃及通過首飾上的圣甲蟲圖案達到與太陽神聯系的目的。從古羅馬人開始到現代，人們一直將戒指作為訂婚的信物。中國古代的“玉”文化把玉和君子的品德聯系在一起，更是反映了首飾作為思想情感的載體作用，體現了中國傳統文化的豐富內涵。

由此可見，從古至今首飾一直起著情感寄托的重要作用，寄托著佩戴者對生活的美好追求。設計師可以利用首飾的這種情感的承載體功能，加入對人文的關懷，從而引導佩戴者的精神追求走向理想化，促進社會的和諧發展。設計師設計制作的首飾產品也因為具有人文關懷的精神情感變得更加有內涵和吸引力。

二、“平和”與中國傳統文化藝術精神

幾千年的中華民族傳統文化博大精深，最主要的代表就是儒釋道。本人以為，儒家的中庸之道，老莊學說對人與自然交融合一的原初之美的贊同，佛學提出的萬法皆空和自性清凈的智慧，無一不體現著中國傳統文化中平和的人文精神。

儒家的中庸之道一說無不體現出對平和的重視。

莊學主張“游”，而“游”的基本條件是“無用”和“和”。莊學里面“無用”在藝術中的極致體現的是：人在沉浸藝術境界中時應該一切皆忘，從而得到精神的自由和解放。然而，僅僅是通過“無用”，完全逃避于社會的約束，孤立逃避俗世，未免太過于消極。莊子因而用“和”來限制“游”，即和諧、統一，包容一切。在特異和矛盾之中尋求統一的“和”，是莊學的“游”的條件。

中國禪宗佛教主張隨緣自在，不計較和執著于任何事物的得失，內心清凈、平和，從而獲得精神上的圓滿快樂。

本人曾經嘗試主要把平和、寂靜的中國傳統美學意境，融入首飾藝術設計，試圖在一定程度上給予快節奏的生活狀態之下人們精神上的慰藉，從而引起消費者的情感共鳴。

三、在現代首飾設計實踐中探求中國傳統文化的人文關懷

1、首飾設計材質的平和之美

對于中國傳統美學追求天人合一的哲學，在儒、道、佛中分別有不同的見解，但是都體現了注重與自然的和諧。現今的國內的首飾設計師偶爾也會拋棄采用象征財富、地位、特權的鉆石、名貴珍珠、紅寶石、藍寶石等精雕細琢、光彩奪目的昂貴材料，嘗試使用木頭、水泥、廉價天然未經雕琢的普通石頭等天然素樸的材料來表達首飾設計返璞歸真、崇尚自然、貼近生活的平和之美。

本人也曾經嘗試使用烏木、未經拋光白銀等價格相對低廉的材料做過一些實驗，試圖從中尋找和感悟生命的無生無滅、坦然寂靜。在中國傳統文化中，烏木由于其埋于地底歷經千年而不腐爛的特性，故而人們在通常情況下認為它們具有驅邪納福的靈性，這也是這種材質具有的一種精神寄托功能。本人在這系列設計中試圖用經過拋光打磨以后的烏木溫潤、柔和、光滑如玉的質地表達內心的平和與寂靜（如圖所示）。本人以為在這系列設計中未經拋光的白銀也許無法通過發出閃耀的光華奪人視線，但這種柔和、內斂、如軟玉的質地或許更能表達烏木經過千年歷練之后的品質。

本人以為強調設計師的藝術觀念和情感，重視對非貴金屬等陌生、質樸材料的領域探索的首飾作品，與卡地亞（Cartier）、蒂凡尼（Tiffany）等老品牌的精雕細琢的貴重材料制作的首飾產品可以形成強烈對比，同時占領著各自的市場，反映了人們不同的生活態度。質樸、素凈的材料有時可以更好的表達中國傳統美學精神崇尚的回歸自然的平和、清凈、坦然和包容，讓受眾的精神從俗世中得到超脫。

2、首飾設計形狀的平和之美

現代一些首飾設計師偶爾也會拋棄過于矯飾、繁復的圖形，更注重首飾的自然形態，滿足忙碌緊張的人們向往的平和、寂靜。對待每一個首飾材料，盡量在保持它們原本的形狀基礎上再創造，可以使它們的形狀看起來更加輕松、隨意。也許我們收集的材料形狀殘缺不全、紋理有著許多瑕疵，但是如果能夠包容這些殘缺不圓滿，或許才能得到圓滿。這也是中國傳統文化中禪的智慧。殘缺有瑕疵的形狀是自然的本真，我們在首飾設計時不妨在形狀上接受它們，隨順它們。這種對自然形態的隨順也體現了一種平和的心態，反映了中國傳統文化中禪宗佛教的智慧。

在過去的首飾設計實踐中，本人曾對白銀、銅、琺瑯、烏木、樹脂、未經打磨拋光的琥珀等材料在制作過程中做過一些形狀上的實驗。在制作過程中讓金屬呈現出偶然性的動態有時可以使金屬在視覺上給人以柔軟的質感，同時也可以使造型更加活潑，傳達一種禪宗佛教對瞬間、當下的感悟。手工雕蠟時利用蠟流淌的特性創造出如流水般的自然造型，可以使金屬材質的首飾質感變得含蓄溫和。粗糙的木頭雕刻成圓潤的造型再經過打磨拋光也可以是一顆質樸的寶石。下圖是本人用這種方法制作的首飾。

3、首飾設計師心態的平和之美

中國傳統繪畫首先重視自身內在精神的修養、熏陶。莊學注重虛靜恬淡之心，認為若能萬慮消沉，則能使精神得到凈化也得到大自由，才能更好地把需要創作的對象融于心中，從而表達藝術的最高境界。中國古代禪宗文化常言放下執著，要讓六根清凈，不要為世間萬法所迷惑而得不到自在。本人以為這些都是中國傳統文化推崇內心平和的表現。

本人以為，我們創作本土特點的首飾作品時，不妨清理干凈對材質貴賤之分的主觀意識。設計師不以傳統的高低貴賤的分別之心對待首飾設計的材質，而以平和包容的心態對待每一樣材質，對材料的選擇面也會更加寬廣，或許同時也可以更好的通過材料表達設計理念。本人以為中國首飾設計師在這種心態下設計出來的首飾作品不僅能更好的體現中國本土傳統文化中君子般儒雅平和的特點，同時還能使作品具有現代都市中生活的人們所需要的人文關懷。

小結

本人以為不少國內首飾品牌已經意識到了民族文化傳承在首飾設計中的重要性，但是多數只是停留在研究中國古代首飾的圖形和相關工藝的表面研究，缺乏對傳統首飾設計精神的拓展和開發，缺乏對未來首飾設計理念的思考，從而導致了設計內涵的缺失。我國的現代首飾設計師在學習西方現代首飾設計的同時，更應該植根于本土文化的根基，繼承并發展中國傳統首飾精神文化。本人以為這些首飾設計或許工藝精湛、材質貴重，但是因為缺乏對設計的內在情感和民族文化精神的探索，忽略藝術的人性化，或許會在一定程度上導致作品顯得有些單調、空洞和冷漠。把中國傳統美學精神文化用于首飾設計作品，不僅在一定程度上滿足佩戴者精神寄托的需要，更能促進社會的和諧發展。

參考文獻：

1 張文勛，儒道佛美學思想探索[M]，中國社會科學出版社，1988

2 黃河濤，禪與中國藝術精神的嬗變[M]，北京：商務印書館國際有限公司，1998

3 徐復觀，中國藝術精神，春風文藝出版社[M]，1987