當代油畫創作中我國傳統民俗文化元素的融合及滲透

一、引言

我國的油畫創作已經經歷了一百多年的發展，目前是我國繪畫藝術中的一個非常重要的組成部分。我國油畫在演變過程中，不但繼承和發展了西方油畫的創作理念和方法，還對其不斷進行了創新，加入了我國的傳統民俗文化元素，呈現出了一個多元化的發展趨勢，在油畫創作中彰顯出了中國的傳統文化價值，不但為我國的油畫創作提供了一條本土化發展道路，還對我國的傳統民俗文化元素進行了很好的保護和繼承。

二、中國油畫的發展過程

對于我國來說，其油畫屬于外來畫種。在四百多年前的明朝時期，意大利傳教士利瑪竇等最早把油畫帶入我國，然后在中日鴉片戰爭時期，大量的西方宗教繪畫以及油畫傳人到我國，以此開始對中國繪畫產生影響。我國第一個掌握西方繪畫技法的畫家，是在19世紀末出現的。南京兩江師范學堂以及保定北洋師范學堂在1905年開設了油畫課程，之后越來越多的人開始學習油畫，其中廣東畫家李鐵夫最早出國學習。

隨著留洋回國畫家人數的增多，1912年他們在上海創辦了上海圖畫美術學院，隨后北京藝術院校也紛紛成立，這時西方油畫藝術才算是真正地進入我國繪畫界。在中國油畫藝術的發展過程中，出現了一大批有突出貢獻的人員，如徐悲鴻、林風眠以及劉海粟等，他們對于油畫的創作有著自己的理解和觀點，只是當時受到其社會現狀的影響，并沒用過多的呈現。在50年代到70年代末，中國油畫受社會變革的影響發生了巨大的變化，油畫家們為能夠適應當時的社會制度，創作題材多為帶有理想主義的新生活。當時正是中蘇友好時期，蘇聯的繪畫模式又對中國油畫的發展產生了深遠的影響。到了70、80年代的時候，中國油畫的發展已經到了一個新的階段，現代社會逐漸的到來，人們的思想也逐漸地得到了解脫，畫家們的創作內容也更趨近于自我境界的豐富。如今，油畫創作已經成為中國畫家們熟練表達自我內心世界感情的工具。

油畫在我國經過一百多年的艱難發展歷程，真切地詮釋了我國畫家對油畫的熱愛之情，同時也表現了油畫發展過程中和我國傳統民俗文化的逐步融合，相信中國油畫家們必定會繼續堅持這一原則，把油畫創作和我國的傳統民俗文化元素進行緊密的結合，使之發展成為具有中國特色的民俗畫種。

三、我國傳統民俗文化元素的特點

（1）多元性和復合性，這是由我國的民族文化關系決定的，我國是一個多民族國家，各民族的文化都被納入到了中華文化體系之中，不但對中國民俗文化進行了豐富，又對各民族的習俗進行了不同程度的保存，另外還受到了不同歷史階段的影響。目前，我國不但有繁華的都市，也有古樸的鄉村，他們都不同程度的保存著自己的原始民俗生活形態，我國民俗文化的多元性得到了體現；他的復合性是和多元性共存的，漢族民俗中復合了許多少數民族的民俗，現存的少數民族民俗肯定也復合了一部分漢族民俗，體現出了其復合性。

（3）神秘性和實用性，這是我國民俗文化的一大特點。一般來說在我國的傳統社會里，大多是由神秘的民俗行為來促成民眾的實用目的的，也就是說不管民俗行為是多么的復雜，但是他們最終的目的也就是為人民服務。我國民俗的神秘性主要是受“萬物有靈”的傳統觀念的影響，給一些民俗賦予了一種神秘的色彩，另外又有佛、道兩大教的廣泛流傳，使民俗文化的神秘色彩更加的濃厚。實用性則是我國民俗最基本的特點，民俗本身就是為人們服務的，人們也就是借助于民俗進行生產生活，所以大部分民俗都是為人們的實際生活服務的。

（4）穩定性和變異性，中國民俗文化世代相傳，使其存在有了一定的穩定性。但是在傳統民俗文化的時期，并不是一成不變的，而是跟隨時間的變化和空間的變異，他也不斷進行著改變，所以也就形成了其變異性。

四、油畫創作和我國傳統民俗文化元素的融合及滲透

我國油畫的發展是自上而下的，在最早傳入我國時的服務對象是上層貴族，是上層貴族奢華生活中的一點點綴，之后才慢慢地被廣大人民群眾接受，發展成為足以和我國國畫相媲美的畫種。在一種全新的畫種傳人另一個地區時，肯定要和當地的文化特色進行相關的結合，油畫當然也不會例外，他自傳入中國那日起，就一直在和中國文化進行融合，其中包括中國的傳統民俗文化元素。據說清朝畫家林呱的《鄉村樂手》以及佚名的《玩牌》都是以我國民俗娛樂生活為內容的油畫創作；1937年，衛天霖所創作的《兔兒爺》也是以北京的民俗玩具兔兒爺為題材的優化作品；1945年，韓樂然的《拉塄寺前的歌舞》就是用來變現甘肅藏族民俗娛樂活動的油畫作品。

五、當代油畫創作和我國傳統民俗文化元素進一步融合的發展方向

（1）進一步挖掘民俗文化中的精神性。民俗文化比經典文化更接近于日常生活，和日常生活中的生產、生活以及精神緊密相連，例如中國的傳統節日春節，全世界的中國人都不不遠萬里的回家團聚，這種習俗讓外國人非常的不理解，但是這就是傳統民俗所帶給我們的精神享受。油畫創作想要進一步和中國的傳統民俗文化進行融合，那么就要對這種傳統民俗進行觀察和體驗，并進一步挖掘出之中的精神頓悟，只有通過畫家們的心靈時間以及感受，才能夠萌發出進行創作的靈感。另外如果把我國傳統民俗文化中的精神性能夠熟練地運用到油畫創作中，那么給予人們精神上的震撼則是相當巨大的，例如獲得十一屆全國美展油畫銀獎的《冬至》，就是取材于中國的傳統節日——冬至，把集市中的喧鬧氣氛利用油畫技法進行了真實地呈現，引起了許多人的共鳴，作者利用油畫的表現力喚醒了我們心中的記憶，引起了心靈上的共鳴。

（2）進一步借鑒民俗文化中的親和性。我國傳統民俗文化能夠廣泛流傳，是因為本身所具有的親和力。當然油畫創作想要不斷地發展，其取材和審美就必須符合于人們的精神需求，也就是說親和力，一個沒有親和力的作品可以說是沒有市場的。所以說當代油畫創作就應該從傳統民俗中挖掘一些人們喜聞樂見的題材和圖形，比如說歷史故事、十二生肖、孟母三遷、梅蘭竹菊、神話傳說以及福祿壽喜等，對此仔細進行研究，并且找到一個可以把人們喜歡的這些素材轉化成為創造力的思路，對民俗文化中的親和力進行借鑒，其實油畫創作中的親和力可以說是決定其成敗的因素之一，可見其重要性。

六、結語

傳統民俗文化是一個國家和民族的文化象征，當代中國油畫創作更應該加大和傳統民俗文化的融合，學會在我國這一豐富的傳統民俗文化寶藏中尋寶。采用油畫的表現形式，來呈現我國的傳統觀民俗文化元素，不但很好的繼承和發展了我國的傳統民俗文化，更是為當代油畫創作提供了一條新的發展道路，可以說是為油畫創作的繁榮時期提供了一個良好的契機。

參考文獻：

1 程俊禮，民俗文化在中國當代油畫創作中的應用和開發[J]，藝術百家，2012，3，229——233

2 胡元佳，試論油畫創作中的民俗文化元素[J]，美術大觀，2008，10，73——75