論定格動畫中場景的表現手法

摘要 定格動畫作為動畫片的表現形式之一，擁有經久不滅的藝術魅力，其多樣材質所表現的豐富質感，運用燈光、色彩等舞臺美術效果展現出角色和場景區別于三維動畫的真實美，以及通過切換鏡頭、拉大空間感、加快影片節奏，創造出不亞于電腦動畫的視覺效果，其美妙生動而藝術感十足的畫面深深地吸引著熱愛它的觀眾。本文通過深入分析如何應用材質表現質感，運用色彩和光影表現氛圍，歸納出定格動畫中場景的表現手法，對動畫制作者的實踐和動畫觀眾的欣賞理解有一定的幫助。

關鍵詞：定格動畫 場景 表現手法

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A

一 引言

定格動畫藝術已經有一百多年的歷史了，作為動畫片大家族的一員，定格動畫與傳統二維無紙動畫、計算機三維動畫共同組建了豐富多彩的動畫王國。現今歐美國家的定格動畫大片已取得世界范圍內的票房成績和學術認可，這使得更多人渴望了解并加入到動畫行業中。

2009年初，定格動畫大片《鬼媽媽》的上映使人們再次將目光聚焦在這種古老的動畫技術身上。尤其是當中精美絕倫的場景制作，讓人們感覺仿佛置身于奇妙神秘的魔幻世界中。無論從動畫電影藝術魅力還是商業票房因素等方面來看，定格動畫都取得了不俗的成績，能與傳統二維動畫、計算機三維動畫并駕齊驅共同占據動畫領域內屬于自己的一隅，說明在媒體與大眾之間的交流溝通中定格動畫已經取得了廣泛的認可。所以，研究定格動畫已是動畫產業與社會發展的需求。定格動畫中的場景往往影響著整部影片的風格魅力，制設計作一個立體存在的場景模型，如同創造一個真實的世界，其成就感是不可言喻的。研究定格動畫中場景的表現手法是定格動畫創作發展的需求。

定格動畫片，就是先用不同的原料制作具有一定立體效果的角色和搭建具有一定空間關系的立體場景及道具，再以逐格動畫拍攝技法為指導，一格一格地拍攝動畫角色動作、道具及場景空間的變化來獲得被拍攝對象連續運動假象的一種動畫形式。

定格動畫這種動畫形式的歷史比傳統意義上的手繪動畫歷史更為古老。它誕生于19世紀末電影產生初期，是通過逐格地拍攝對象然后使之連續放映的動畫手法。最初采用定格動畫拍攝手法的是美國人斯圖爾特·勃萊克頓，他在1906年拍攝了歷史上第一部動畫片《滑稽面孔的幽默姿態》，并運用定格拍攝的原理，將畫在黑板上的粉筆畫形象一張張拍攝下來再連續放映。

二 定格動畫中場景的表現手法

定格動畫中的場景往往影響著整部影片的風格魅力，設計制作一個立體存在的場景模型，如同創造一個真實的世界，其成就感是不可言喻的。研究定格動畫中場景的表現手法是定格動畫創作發展的需求。前人主要著重于對定格動畫的藝術語言、角色造型及動作規律的研究，關于定格動畫中場景的詳細研究仍比較少，但隨著定格動畫的蓬勃發展，它必將得到更多的學人關注。

依照前期設計稿的整體風格進行場景的搭建，是制作定格動畫的關鍵，是營造氛圍的基礎。場景的作用是為動畫角色服務的，襯托動畫角色的性格特征，跟隨故事的發展、經過、高潮及結束，交代故事的時空關系、歷史時代及社會背景、圍繞在動畫角色周圍，為其提供相關的活動空間，刻畫角色性格和心理，它是動作的支點，能夠強化矛盾沖突，并且有敘事和隱喻的功能。

與傳統二維動畫、計算機三維動畫的場景相比較，定格動畫中的場景具有其獨特的方面，它是建立在立體材料基礎上的，所以模型的制作是定格動畫制作中最耗費時間與精力的階段。由于場景搭建的困難程度，決定了定格動畫拍攝的場景具有一定限制，它不可能像手繪動畫那么自由和豐富，也不如三維動畫利用計算機軟件建立模型般的快捷方便，但其優勢在于視覺效果上要比其它動畫表現形式更具有專業性和趣味性，所以，定格動畫在其漫長的發展歷程上，仍舊深深吸引著熱愛它的觀眾，彰顯著其獨特的魅力。如何才能充分地展現其立體造型的優勢，更好地表現特定的場景效果，正是本文重點探討的問題。

1 材料運用表現場景質感

材料運用與定格動畫之間的聯系是密不可分的。大量人工設置的物品是拍攝的主要對象，材料的運用往往影響著動畫的觀看效果。質感是體現物體特性的重要因素，給人以真實的印象。

對于更強調造型風格化和藝術感的卡通風格場景設計，為防止模型逼真的質感破壞場景原有的藝術感，往往對模型的質感逼真度關注較少，例如，好萊塢的蒂姆·伯頓的經典定格動畫《圣誕夜驚魂》，其場景設計在模型的質感方面做了概念化的處理，使整個布景設計弱化了空間感，強調平面構圖，以呈現出抽象繪畫的藝術風格。然而，場景質感細節的逼真表現是必不可少的，質感對于豐富影片的視覺元素起著很大的作用，大幅提升了定格動畫的畫面品質，如英國的阿德曼動畫公司的經典系列定格動畫《華萊士和阿高》，在《逐格動畫技法》一書中有如此評價：“它打破了逐格動畫影片忽視畫面細節和物體質感的傳統套路，為觀眾展現了一種品質更高的動畫影片風格。”雖然我們最終是在平面的畫面上欣賞影片，但場景質感的逼真表現令觀眾有身臨其境之感。

（1）原材料創作展現自然親和力

可以說，生活中每一樣物品都可以創作屬于它自己的定格動畫。

例如，優秀動畫片《游移的光》，作者通過利用排列碎紙屑來模擬陽光照進室內的光斑，這些可愛的“光”通過時間的推移，跑遍了屋里的每一個角落：地板、墻壁、沙發、各種擺設……這部動畫中所應用的場景就是我們平常家中最普通的家具擺設，這種具有普遍生活化的氛圍，大家最熟悉不過了，加上由紙片所表達的“光”生動活潑的展現，在觀眾體會到創意樂趣的同時又有親切自然之感。

於水的《水龍頭舞者》就是演繹著水房里一排普普通通水龍頭的故事。但是通過鏡頭語言的表達，水龍頭仿佛有了生命一般，扳扭的方向運動和水流的變化以及不同水龍頭之間的奇妙組合形成了豐富的視覺節奏感，伴隨著《拉德斯基進行曲》翩翩起舞、熱鬧非凡。雖然這只是一部實驗性動畫短片，卻給了我們無限的啟發，原材料創作的定格動畫依然擁有獨特的藝術魅力，其場景所表現的質感，讓人熟悉又親切。

中國臺灣的劉邦耀先生，利用了6000張不同顏色的便簽紙制作了定格動畫Deadline（《最后期限》）。影片的場景就是在一個工作臺及面前的墻壁上，全片只有一個固定鏡頭。作者通過變換不同顏色的便簽紙在墻壁上的排列方式，演繹了一個生動有趣的故事。場景的設置雖簡單且常見，但由便簽紙這種最為普通的材料所制作的定格動畫表現出來的效果卻很有創意，令人耳目一新。

照相機品牌Olympus（奧林巴斯）PEN系列的宣傳片Story也是一部定格動畫片。作者用了六萬張照片來演繹一個精彩人生的故事，片中的主角就是一張張照片，也可以說是照片里的人物，而場景卻是照片中的景色，作者還巧妙地將其融合在拍攝屋子內，例如，照片中人物跳入大海，那這張照片就是跳入金魚缸；照片中主人在乘坐熱氣球，這張照片則是吊在氫氣球上徐徐上升。本片中最大的特色就是利用照片這種最為普通的材料，體現出了定格動畫這種對于材料無所不用的表現形式。

（2）材料塑型創造豐富的奇幻新世界

現代動畫技術日新月異，絢麗的數字動畫劃開了動畫新時代，然而定格動畫一次次的輝煌再次證明它是不可替代的。在這里，材料不再是以自身原始的形態出現，而是通過加工塑型成為動畫情節中需要的另一個形態。作為定格動畫電影，風格化將是生命力的根本，定格動畫與電腦動畫相比，材料應用的創新尤其顯得重要。材料塑型的應用擔負著定格動畫的命運，現代定格動畫的新趨勢是，材料的選擇與應用將更加廣泛且精細，材料的控制將更加精準且有效。

我們在看定格動畫時是用最直觀的視、聽覺觀看和感受的，從而獲得一種審美愉悅感。直覺性是審美感的一個重要特征，它所關注的是事物的感性形式的存在。片中的材料經過精心的加工，材料塑造的場景與人們生活經驗認識達到了吻合，影片便具有真實感。

在《小雞快跑》中，木板造的雞舍，鐵絲網圍欄，灰土沙地，陰暗的天空，營造著一種森嚴的集中營氛圍。場景中各種材料的搭配獨特，耳目一新的畫面效果在全球引起轟動。

2 色彩與光影的運用表現場景氣氛

場景是畫面視覺效果的重要體現，一部優秀的動畫片中，對于場景色彩與光影的要求是非常高的，在動畫場景中，局部環境細節的交代，動畫角色的心理刻畫，視覺氣氛的渲染，這些都是需要合理的搭配色彩和光影運用。

（1）道具色彩的搭配為場景注入情感

場景中每一個小道具其實也是在扮演著特定的角色，它們或許不會動，不會發出聲音，但它們給角色們起著輔助作用。道具的顏色搭配襯托出人物角色的情緒或內心情感，為場景注入了情感。正如《逐格動畫技法》中所說的，“在布景設計中，色彩對場景環境的情緒基調起著相當重要的作用，對觀眾猜測故事情節趨向有潛移默化的影響。通過恰當的布景色彩搭配可以對角色人物的性格、情緒或心境等許多不能言表的信息做出巧妙的暗示。”

前期的設計中，就要在設計動畫分鏡的同時，結合角色來繪出場景的效果圖，而這個場景是需要搭建出來的。需要特別注意的是場景制作所用的材料自身固有顏色和產生的畫面色彩尤為重要。場景中的色調一定要統一，這是動畫制作最基本的法則，必須要根據劇情的需要來設計。為了突出角色，一般場景的主題色彩不會與角色的色彩過于接近，場景的色彩不會特別多，而是有一個主體的基調。

在定格動畫影片《鬼媽媽》中，開始部分主人公卡洛琳一家人搬到了新家，家里顯得十分簡陋。而父母忙于工作，對于卡洛琳的好奇多動表現得很冷淡，屋子里的整體色調是灰色的，正襯托了卡洛琳的寂寞。然而，就在那道神秘的門里，有一條通往未知世界的隧道，對于卡洛琳來說，仿佛隱藏著什么秘密。隧道中變化的幻彩正恰當地表現了主人公緊張而又期待的心情。卡洛琳懷著忐忑的心情穿過了隧道，發現門后是一個與真實世界完全一樣的世界。在這個世界里竟然還有另外一個爸爸和媽媽，但這個爸爸媽媽有些不同，他們有著一雙紐扣眼睛。但他們對待卡洛琳非常和善，一家人坐在一起吃著美味的晚餐，以暖色為主色調的場景使觀眾亦與主人公沉浸在這虛幻的溫馨中。在兩個不同世界中，空間環境的色彩有很大的不同，現實中的環境用很濃重的灰色調來襯托主角那種無聊、寂寞的心情及壓抑的周遭環境，而另外的世界則是用那種奇幻的色彩來體現當時卡羅琳那種興奮莫名又有些溫馨的心情。導演利用這種色彩與光影的對比加強了影片的節奏，強調了色調與光影的對比，一冷一暖，并激發出卡洛琳內心的矛盾，進而推動了故事的發展。

（2）燈光效果給場景營造氛圍

由于定格動畫每張照片之間都有一定的時間間隔，使用自然光一定會造成穿幫。所以，一般需要在室內采用人造光源拍攝。定格動畫的攝影與真人表演的攝影攝像有所不同，其燈光設計可以更夸張，色彩也可以更加強烈，這是它的特殊性。

在定格動畫的場景中，光和影的組合變換能夠交代故事的發展。在1993年的《引鵝入室（The Wrong Trousers）》中，企鵝大盜連夜闖入小鎮博物館盜取鉆石的一段，企鵝穿過月光下狹窄的碎石街道，設計師采用了強烈的冷色主光源使街道明暗對比強烈輪廓清晰，在企鵝的清脆腳步聲中更反襯出小鎮的陰冷靜謐，預示出后一段驚險的偷盜情節。

三 結語

定格動畫的制作需要有更大的耐心與愛心，更需要制作者有扎實的動畫理論與實踐基礎，定格動畫的制作在前期準備階段尤為耗費時間及精力，但即便如此，無數定格動畫的愛好者與動畫導演仍舊堅持不懈地在這條路上努力著，其所呈現出來的視聽感受深深地吸引著我們。各種材質所表現的豐富質感，以及燈光、色彩等舞臺美術效果所展現出的角色和場景區別于電腦三維動畫的真實美，創造出不亞于電腦動畫的視覺效果，其美妙生動而藝術感十足的畫面魔力般地吸引著熱愛它的觀眾。

參考文獻：

[1] 丁粵紅：《定格動畫電影的材料應用形態》，《電影評介》，2008第3期。

[2] 丁粵紅：《定格動畫影片的材料應用美感》，《美術大觀》，2008第5期。

[3] 吳垚瑤、吳冠英：《新時期定格動畫藝術語言的發展》，《裝飾》，2007第2期。

作者簡介：陸丹，男，1981—，吉林長春人，碩士，講師，研究方向：動畫，工作單位：廣東白云學院。