惡魔復仇記

英倫搖滾化身用復出專輯重奪從前的榮譽

SUEDE

Bloodsports

WARNER/ADA ALS，3月18日

還記得Suede在發行他們的首支單曲之前，就已經有人將他們描述為“被低估”的Britpop時代中的先鋒嗎？穿著中性的還很難看的法蘭絨衣服，這種與周圍朋友和常人的巨大差異造成Suede在那個年代只能是少數人的關注對象。從他們在1992年5月發行單曲“The Drowners”的那一秒起，外界對他們的評論似乎都是反面的—從歌曲中危險的glam-pop風格到他們衣服上的尼龍裂紋。

他們在2010年返老還童般的回歸有理由引發外界的一波重新評估，但是Suede 10年來的首張唱片《Bloodsports》并沒有給人一種這五個人在索要遲來的表揚的印象。的確如此，但是在浪漫而又精神錯亂的“It Starts And Ends With You”或是咆哮的“Snowblind”中，我們能感覺到這支樂隊的確想要證明些什么：不是向那些早年間沒能聽懂他們的人，而是為了那些對他們早期的創作魔法感到失望的人。

Brett Anderson是個如此完美的流行明星。他像個雌雄難辨的壞種出現在人們面前；藥物成癮的他還在樂隊的第4張專輯《Head Music》中進行了一番自我嘲弄。在之后的幾年，Anderson發現很難割舍對Suede的感情，如果沒有人對樂隊的重組感興趣，那么現在所有人對這次完美的回歸感到驚訝也是非常公平的一件事。經歷了那次決定性的不同凡響的回歸演出后，新專輯《Bloodsports》表露出他們依然對Suede這支樂隊持有信念。不可否認，如果樂隊重新拾起20年前姿態撩人的生活方式會顯得有點不合時宜。但當Suede脫去性感的衣服，戒掉毒癮后，他們依舊在努力捕捉宏偉的戲劇效果和讓人眼眶濕潤的浪漫情懷?！癇arriers”在Anderson灼熱的歌聲中展現出arena-rock韻味；“What Are You Not Telling Me？”則是一首讓人精神錯亂的微醺作品，既巧妙抽象又不失趣味；“Hit Me”迷人的喧鬧聲場證明了吉他手Richard Oakes仍然保持著他獨有的創作骯臟音效的彈奏方式；而“Sabotage”在沉重的鼓擊聲中開始，并強調出專輯的愛就是暴力的主題。

Suede在20年前創造的影響只存于在那一時，那是不可重復的。重要的是他們當下的所作所為，而通過《Bloodsports》，他們將所有凌亂的過往經歷與情感生活中的傷疤轉變為一張充滿大量動聽歌曲的專輯。抓住現在的同時也保持了他們過去的特色，Suede依然有能力捕獲你的心?！铩铩铩?/p>

文>Victoria Segal 譯>友濤

推薦曲目：Barriers/It Starts And Ends With You/Sabotage

DEVENDRA BANHART

Mala

NONESUCH，3月11日

嬉皮怪人獻上職業生涯最佳專輯

Devendra Banhart的音樂如同他的成長軌跡一般毫不安分，他在十幾年間一直保持著令人捉摸不定的脾性，即便已經經歷了7張風格囂張詭異的唱片，我們卻依然很難在這些音樂中辨識出情感的內核。然而《Mala》卻仍然給人一種嶄新的聽覺感受。而且這并不意味著Banhart變得直白了，他在專輯中使用多種語言進行演唱，并最終以一首關于異教徒的祭牛儀式的歌為全碟畫下句點?？梢钥闯鯞anhart的古怪依然存留，如今卻平添了幾分可愛。在深刻與真誠之余，這張唱片竭力展現了Banhart所能描繪出的離奇無邊的異想世界。不久之前如果把Banhart拿來跟Syd Barrett以及Nick Drake等人相提并論很可能還會讓人覺得荒誕可笑，而如今《Mala》無疑已讓這種比較變為可能。這張唱片也許會讓你為之一驚，也許會讓你心醉神迷，也許會讓你從此對嬉皮士的印象煥然一新。★★★★

文>James Oldham 譯>Lance

推薦曲目：Your Fine Petting Duck/

SUUNS

Images Du Futur

SECRETLY CANADIAN，3月4日

加拿大扭曲黑暗的獨立之音

如果Arcade Fire展現了加拿大蒙特利爾明亮歡快的一面，Suuns則代表這個城市黑暗的地下之聲。2011年發行的首張專輯《Zeroes QC》陰郁暴躁，為他們帶來一批推崇cult文化的追隨者，幽靈一般的indie曲風恰如其分地反映了這個終年寒冷，擁有占地數平方英里地下超市的城市幽閉恐懼癥的特征。有催眠作用的嗶嗶聲與淺吟低語的演唱，加上尖細的吉他，Suuns先營造一個令人恍惚的夢幻氛圍，之后再粗暴地用砂紙打磨你的耳朵。第2張專輯《Images Du Futur》將這一創造強烈對比的手法繼續發揚?！癙owers Of Ten”和“Mirror Mirror”的捶打正讓不安情緒變得更濃，“Bambi”跳動的貝斯和輕巧的合成器音色卻一下子將你帶到一個徹底超脫感官的境界。Suuns繪制了具有強烈反差效果的畫面，讓你覺得既恐怖又興奮。★★★★

文>Paul Stokes 譯>王靜涵

推薦曲目：Bambi/Mirror Mirror/Sunspot

PEACE

In Love

COLUMBIA，3月25日

伯明翰Britpop異軍突起，處女作堪稱一流

伯明翰目前的音樂輸出令人想起上世紀90年代的indie風潮。這座城市是英國最令人激動的兩支新樂隊—Peace和Swim Deep的家鄉，他們都定期出現在人們視線中，Swim Deep懶散而時髦的首張專輯要在今年遲一些時候與大家見面，他們年輕的伙伴Peace搶先了一步。Peace主唱Harrison Koisser是一個充滿詩意的夢想家，但專輯中歌曲的力量足以使你精神振奮。特別是“Lovesick”那令人無法忘卻的合唱，歡快喜悅，一旦聽過就會永遠留在你的腦中。當然也有一些爭議，《In Love》專輯聽起來有太多“向偶像英雄致敬”的痕跡。但是，如果只因為效仿了先人就對他們妄加指責顯得太不近人情，他們只是在很開心地做音樂，而且做得很出彩。★★★★

文>Niall Doherty 譯>王靜涵

推薦曲目：Lovesick/Higher Than The Sun/Follow Baby/Delicious/Wraith

EDWYN COLLINS

Understated

AED，3月25日

獨立教父再創事業第二春

過去30年里，Edwyn Collins又醉又飛的標志性嗓音逐漸開始唱起了有力的北方靈魂舞曲。盡管一切都天才無比，但這把曾經詮釋了獨立流行的聲音現在擁有的卻是厚重的豐富感和深沉，這恐怕是那個30多年前剛剛錄完Al Green的單曲“L.O.V.E （Love）”時的Collins無法想象的。他也在該專輯中的“31 Years”里回顧了那段“很久很久以前的”事業，曲中Collins說道：“搞什么，我開始活著了”；專輯的主打單曲既像是朗朗上口的宣言又像是滑稽的自傳貫穿Collins的8張個人專輯，始終有著一種對過去的肯定以及對當下的堅持。“Its A Reason”中唱到了“希望、愛和改變”；“Carry On， Carry On”中有一種Fauxtown式的節拍，而專輯最末的“Lovess Been Good To Me”又呈現出幾乎是鄉村式的自白。《Understated》毫無疑問是張了不起的專輯，但這也正是我們對Edwyn Collins的期待，不是嗎？★★★★

文>David Quantick 譯>瞿暢

推薦曲目：Its A Reason

DAUGHTER

If You Leave

4AD，3月18日

倫敦夢幻三人組希望你感覺到他們的傷痛

Daughter的處女專輯是一張憂郁作品的集合，本質上講，就是22歲的主唱Elena Tonra的一連串悲嘆，她的男朋友Igor Haefeli則在打擊樂手Remi Aguilella制造的背景下彈奏著大氣層般的吉他音場。Tonra的歌詞創作可謂樸素，“大多數人都因某人而苦惱”，她在“Youth”中這樣唱道。而真正提升這張專輯的還是音樂本身，Haefeli制造的音樂漩渦緊緊包裹住Tonra懺悔的歌聲，不由得讓人聯想起Cocteau Twins。當Tonra唱出“有時候我希望自己能留在母親的身體里，永不出世”這般歌詞時，這又保證了他們的音樂聽上去不會那么老套?！铩铩铩?/p>

文>JJ Dunning 譯>友濤

推薦曲目：Smother/Youth/Lifeforms