


David Bowie的一生就是一場持續不斷的革命—所以他當然要“死而復生”。在V&A博物館一場史無前例的事業回顧展上演之時和讓全世界備感意外的新專輯發行之際,Q特別企劃專題回顧這位幫助塑造了21世紀搖滾樂的天才在上世紀70年代的故事。這很可能是搖滾樂歷史上最偉大的故事,很顯然,“女爵”會顛覆你的三觀。
1970年,倫敦卡姆登鎮(Camden Town),The Roundhouse俱樂部:舞臺上,一個留著一頭金色卷發的削瘦年輕人,手中抱著12弦吉他,正在表演一首叫做“Space Oddity”的歌,前一年,這首歌才剛剛成為熱門單曲。早前關于David Bowie的評論,如我的一位朋友所說,正是他“干掉了Van Morrison的金曲‘Madame George”,并且在與這位越來越傾向于開口唱歌的口琴演奏者的較量中獲得了階段性勝利。
“Space Oddity”一曲完畢,掌聲響徹整個俱樂部,Richard Neville—反文化運動當家雜志《Oz》的編輯,他甚愛此歌,還在自己的書《Play Power》中對其盛贊—起身離去?!拔襾磉@就是為了聽這一首歌?!贝┻^人群走向俱樂部出口時他嘴中念叨著。Neville錯過了演出的后半場,Bowie請出了他的電聲樂隊The Hype,其中他的制作人Tony Visconti演奏貝斯,而吉他手則是一個來自赫爾的名叫Mick Ronson的年輕人,這個小伙子畢生的目標似乎就是將Jeff Beck所有的花招用進每首歌。
此后兩年內,Bowie勢頭見漲,成了英國最大牌的流行明星,比肩自己昔日mod圈的好友兼競爭對手Marc Bolan,而后者剛剛和自己的樂隊T. Rex在溫布利舉行了爆棚的盛大演出。像Bolan一樣,Bowie從上世紀60年代初就開始混跡流行音樂圈,嘗試過各種風格,從未成功,并且像是預謀好似地不停地更換廠牌和經紀人?!?br>