那些年我們一起留戀的純真

舒卓

Marimekko

提起北歐設(shè)計，很多人腦海浮現(xiàn)的視覺印象中，都是Marimekko，不管你自覺或不自覺，Marimekko的圖案一定都影響過你的生活。50年以來，Marimekko帶給世界太多美好的情調(diào)，從家居到時裝。芬蘭除了有圣誕老人、馴鹿、桑拿、極光、湖水、鈴蘭和諾基亞之外，還有Marimekko。Mari是芬蘭女孩子的名字， Mekko則是裙子的意思，顧名思義，Marimekko就是“瑪麗的小裙子”。其創(chuàng)始人Armi Ratia一手把一個默默無聞的小印染廠變成了今天可載入設(shè)計史冊的國際時裝設(shè)計品牌。1951年5月由Marimekko的設(shè)計師Riitta Immonen設(shè)計的第一個時裝系列在芬蘭首都赫爾辛基一次fashion show上展出，其率真任意的圖案在當(dāng)時掀動了翻天覆地的創(chuàng)作思潮，這是在二戰(zhàn)后當(dāng)時芬蘭出現(xiàn)的最大膽破格的設(shè)計品牌。其中有一位設(shè)計師Maija Isola，她的設(shè)計Unikko（芬蘭文意思為罌粟）自1964年設(shè)計以來成為了Marimekko品牌的最經(jīng)典的圖案，她以不同的色彩組合設(shè)計了一系列的Unikko圖案，這些圖案又被運用在Marimekko不同系列的產(chǎn)品設(shè)計上面，有布料、家紡、包包、服飾、擺設(shè)、文具甚至餐巾紙等等。

也許是自然環(huán)境的美麗給了Marimekko那么多形狀與色彩的靈感，但那種單純美好的氣質(zhì)來自于被小心翼翼保護(hù)的傳統(tǒng)文化。清澈的空氣、北歐的森林、歡樂純真的想法，都可以在Marimekko的設(shè)計中找到。做布料起家的Marimekko，到現(xiàn)在還在銷售著1940年、1950年設(shè)計出的圖案，但你并不會感覺到過時，經(jīng)過時間的驗證，單純美好的趣味是可以超越流行的。2012年，Marimekko來到了中國，首秀“印染的藝術(shù)——炫彩生活時刻”給人留下了深刻的印象。來自北歐的自由靈感和藝術(shù)氣質(zhì)，通過舞者們精靈般的身體律動和色彩斑斕的衣服來傳達(dá)。Marimekko印染技術(shù)涵蓋面料、室內(nèi)裝飾品、服裝以及配飾等等。這種吸引年輕人眼球的活潑元素，自然也很容易引起潮流獵手的關(guān)注，Converse在2011年春夏嘗到了和Marimekko合作的甜頭之后，又在第二年繼續(xù)推出Converse x Marimekko系列。Marimekko的擴(kuò)張野心還不止于此，上海、香港的店鋪也都相繼營業(yè)，這種帶著些怪誕趣味，又能抓住年輕人眼球的藝術(shù)化風(fēng)格，的確正對潮流愛好者的胃口，就像Marimekko的經(jīng)典花紋Unikko 罌粟花一樣，有種艷麗的神秘感。

Tsumori Chisato

怪女孩的臆想趣味

把手工制作的樹木花草、魚蟲動物、云朵繁星縫在身上、印在身上，執(zhí)拗地把自己的喜好高舉起來，不在乎別人眼光，沉溺在以自己為中心的小宇宙中。這就是在日本家喻戶曉、被女明星眷顧的裝嫩教母Tsumori Chisato。時裝愛好者肯定不是因為吳莫愁亮相2013秋冬巴黎時裝周津森千里 （Tsumori Chisato） 秀場頭排而關(guān)注津森千里的。但不得不說，吳莫愁有點前衛(wèi)的怪怪女孩形象，確實適合出現(xiàn)在Tsumori Chisato的視覺系統(tǒng)中。冰雪世界、多彩星球、奇幻的海底世界，這都是典型的“津森”主題，鮮艷的色彩和繁復(fù)的印花是一貫的風(fēng)格，最近把海洋元素運用得出神入化，賺足人氣：通過有趣的輪廓，充滿活力的色調(diào)，將龍蝦、珍珠、波浪以及海藻展現(xiàn)奇趣的世界，條紋、波點、印花以及動物圖案表現(xiàn)得抽象又生動。當(dāng)TC的龍蝦圖案取代所謂經(jīng)典的豹紋、斑馬紋，這種強(qiáng)有力的突破真的可以征服所有人的眼球。自1990年創(chuàng)立品牌以來，她每年都會在東京舉行兩次時裝發(fā)布會，時至今日， Tsumori Chisato 幾乎擁有了和Comme des Garcons、Yohii Yamamoto一樣的國際影響力及地位。

津森千里從東京文化服裝學(xué)院畢業(yè)后，即成為三宅一生的得力助手，因此從津森千里的某些設(shè)計上不難發(fā)現(xiàn)，該品牌服裝與三宅一生的服裝有相似之處，即多采用褶皺的設(shè)計手法，只是不像三宅一生那樣將整件衣服都打褶，她只運用一小塊的褶皺設(shè)計，但這一小塊卻已將美麗的人體輪廓勾勒得淋漓盡致。 除了褶皺外，津森千里最愛運用獨特的印花布料和雪紡飄逸質(zhì)料，加上不拘泥的細(xì)膩的剪裁，同一個號碼穿在不同身材上有截然不同的效果，讓顧客有絕對的滿足感，所以銷售對品牌來說，一直不是需要擔(dān)心的問題。作為三宅一生的愛徒，從自立門戶開始，津森千里和品牌的一舉一動都極受注視，從近幾年的表現(xiàn)來看，也沒有辱沒恩師的大名。

比起往季的繁復(fù)多彩的圖案印染， 這次的巴黎時裝周上，2013秋冬女裝發(fā)布顯得更加大氣整齊，細(xì)碎少了、手繪部分少了，變得更加摩登和時髦了。也許是怪怪女孩要長大，但就算長大了，也還是在裙角和衣邊留著從童年帶來的臆想元素。

Walter van Beirendonck

安特衛(wèi)普系的瘋狂大叔

當(dāng)年，就是Walter van Beirendonck租了輛破車，帶上學(xué)弟學(xué)妹一起在倫敦時裝周外圍掀起了一場時裝革命，這就是如今鼎鼎大名的安特衛(wèi)普六君子的起點，這種生猛的風(fēng)格，也一直在Walter van Beirendonck的設(shè)計中體現(xiàn)著。他的設(shè)計勇敢、自我、快樂、像孩童腦袋里的奇思妙想，難得的是，時至今日，已經(jīng)是安特衛(wèi)普皇家藝術(shù)學(xué)院時裝系的系主任的他，還有小男孩般無拘無束的想象力。他和其他五位以及后來的Raf Simons最大的不同是他很乖張，并具有領(lǐng)導(dǎo)的才能，這是在一位設(shè)計大師身上少有的性格。他留著一臉的大胡子，眼神堅定，總讓人覺得是個脾氣很暴躁的人。當(dāng)年那一場驚世駭俗的秀據(jù)說就是他和老師Linda Loppa一起想出來的主意，在他的號召下，其他五位才下定決心出去闖蕩。“俏皮的未來主義，夸張的童趣，小丑般的面孔，五彩斑斕，光怪陸離，玩世不恭的仰天長嘯，只是為了留下單純的設(shè)計”。現(xiàn)在的他，似乎完全沉浸在一個真正滋養(yǎng)設(shè)計的環(huán)境中，高興的時候可以出書，東西賣得貴也一樣有人追捧，不被商業(yè)所累，盡情盡興地“玩”設(shè)計，才會有那種天真的自由火花。

似乎時尚圈最核心的先鋒設(shè)計師都在從他身上汲取營養(yǎng)，他也提倡“無性別主義”， 經(jīng)常采用高大陽剛的bear男模，肆無忌憚地放大尺寸和詮釋出其對身體的自信與自戀，傳達(dá)流行時尚本來就是起源于想象力解放的意念，同時給喜歡另類服飾的愛炫年輕人提供豐富的選擇。他的設(shè)計不拘泥于款式、功能、材質(zhì)的限制，大膽的色彩和夸張的趣味性是每次時裝周上的亮點，他自由到了忽略性別，沒有什么男女裝的概念，也不按季節(jié)的套路走，真好像一個任性的孩子，高興時就把鐵皮玩具頂在頭上，涂上媽媽的口紅，穿上爸爸的靴子，套上姐姐的裙子，拿自己的美術(shù)作業(yè)當(dāng)做上衣……他每一季的主題都大相徑庭，你甚至很難找出什么必然的聯(lián)系，但只要一眼就能看出是出自他手，這就是深深植入在每個系列中的風(fēng)格，與其說是品牌風(fēng)格，不如說是個人風(fēng)格。1983年他已成立個人品牌，后被德國時裝財團(tuán)招攬到旗下，不過終因藝術(shù)家脾性發(fā)作，與財團(tuán)的賺錢理念談不攏，再度孤身上路，在2002年，與另一Antwerp Six的Dirk van Saene合作，不定期地推出新系列，他說Dirk van Saene才是最懂他的人，集概念性與實用性于一身，當(dāng)然這種實用性是對于時裝精而言的。

Peter Jensen

童話王國的使者

一個丹麥人用童話般的表達(dá)方式設(shè)計時裝，是一件多么合理的事情。Peter Jensen雖然定居倫敦，但能夠給自己的設(shè)計找到方向，仰仗的是丹麥人獨有的幻想特質(zhì)基因，他骨子里流著斯堪的納維亞半島寒冷而凜冽的血液，這帶給他純真樸實又不失俏皮感的設(shè)計風(fēng)格和時刻不忘向理想主義致敬的勇氣與決心。他的風(fēng)格就寫在他的兔子LOGO上，可愛幽默的兔子形象加上幼稚的筆觸，讓人一目了然，他似乎總能保持那種心無旁騖的單純篤定。童年在丹麥的記憶無疑是他設(shè)計中最大的靈感來源，他最難忘的，就是在童車中，和爸爸一起在街邊轉(zhuǎn)角看到的丹麥城市風(fēng)景，他說如果時光可以流轉(zhuǎn)，他愿意回到1648年的哥本哈根，也十分喜愛上個世紀(jì)20年代的那段時光，如果有機(jī)會，他愿意成為Stephen Tennant，作為Bright Young People 一員，他也會過著無憂無慮、富有、滿世界大喊darling的日子。與所有天真的藝術(shù)家一樣，打破常規(guī)，帶你從現(xiàn)實世界中脫離，像是他們的義務(wù)和責(zé)任，這也是童話締造者的本分。

雖然要用童話做文章，不過他沒有選擇俗氣的完美結(jié)局標(biāo)準(zhǔn)版本童話，他的設(shè)計里沒有美麗的公主和王子，那些童話中有些怪異的和幽默的部分，也總有種清新少年的氣質(zhì)，有明快大膽的色彩與圖案，有俏皮可愛的小細(xì)節(jié)，也有從男生衣櫥中借來的中性元素。Peter Jensen希望讓所有的觀眾都能感受到他的設(shè)計作品中那股屬于成人的天真無邪。沒錯，正是這種成人式的天真無邪，最能打動當(dāng)下的少女們，無論是麻料的綁帶風(fēng)衣，還是韋爾斯鉛筆紋路的裙子，或者短褲還有泡泡紗的迷你裙、紅白相間的條紋裙，都有種徘徊于出錯與時髦之間的巧妙。他要的就是設(shè)計中那點不協(xié)調(diào)感：襯衣式連衣裙下面搭配以上世紀(jì)80年代風(fēng)行的裙褲，肩頭和腰間設(shè)計以斜系著的羊毛開衫衣袖。天真青澀而又偷偷帶點嘲弄的意味，即使有些笨拙，也會散發(fā)出獨特的木訥魅力。2010年他第一次將秀場從倫敦搬到了紐約Milk Studios時，那種成熟女性和甜美蘿莉的合體、女孩氣質(zhì)和男孩俏皮的混搭，征服了美國市場，在美國最熱門的時尚購物網(wǎng)站urbanoutfitters上取得了不俗的銷售成績。

Min? perhonen

堅持是流行之外的時尚

深受Marimekko影響，清新安靜的min?，有屬于自己品牌獨一無二的圖案，日本設(shè)計師皆川明所創(chuàng)造的，是一個在森林旁邊的童話世界，有小木屋、有溫暖的陽光、有昆蟲花草、有銀鈴般清脆笑聲的世外桃源。皆川明能有今天的“min?”，不是遇到了多么難得的機(jī)遇，或是在時裝周上一夜爆紅，而是靠他一步步、一點點的積累與堅持。從15歲的一次歐洲長途旅行開始確定自己的夢想，他就開始了長跑一般的追夢過程。品牌創(chuàng)立之初，為了平衡生計，他需要在上午的時間兼職在魚市打工，他選擇了這份跟服裝毫不相干，可以不耽誤下午設(shè)計工作的兼職，數(shù)年下來，竟變成了魚料食材的半個專家，同時在市場上目睹的貝類與魚類的花紋也給了他很多靈感。他說能一路堅持下來，和他一直擅長的長跑有關(guān)，他不擅長像短跑那類的體育項目，他需要速度比較均勻的、需要耐力堅持的項目。他堅持基本的款式、簡單的思維方式，不打折，對抗流行，連工作方式，都是那么的返璞歸真，步調(diào)平穩(wěn)，不加班，給自己和員工留下體會生活的空間，他說這也是受Marimekko文化的影響。

皆川明小時那次在歐洲的旅行，不只是確立了自己的職業(yè)方向，在芬蘭的停留，更讓他找到了一個屬于自己的純真世界。出于對芬蘭的喜愛，他給自己的品牌取了個芬蘭語的名字min? perhonen。min? 在芬蘭語中的意思，是自己，用作第一人稱，用這個詞是為了表示他在講自己的事情，而perhonen 在芬蘭語中是“蝴蝶”的意思，他說“我希望的設(shè)計，美麗一如蝴蝶拍翼飛舞”。 在1995年創(chuàng)立自己的品牌以來，皆川明一直堅持自己設(shè)計布料的原則。他的布料設(shè)計充滿了童話感，溫暖而輕松。他在《穿著min?去旅行》一書中說道：世界上有許多無法以“流行“兩個字概括的美好事物，這才是我想創(chuàng)造的類型。不論什么事，我總是喜歡以和主流不同的角度來探索。這并不意味著我喜歡從偏斜的角度來看事情，而是許多的事經(jīng)常被埋在這些習(xí)慣的事和理所當(dāng)然的事情當(dāng)中，這些事反而才是最重要的。他相信自然的形態(tài)已經(jīng)非常完美、非常具有魅力，所以他取材于這些。不附和流行，用自己的節(jié)奏堅持著，他慢慢發(fā)現(xiàn)很多人和他一樣，是min?式的人，于是他的顧客群非常穩(wěn)定，他希望min?能有足夠的耐力，堅持100年。

Mercibeaucoup

因為單身媽媽的緣故

枕頭領(lǐng)子近兩年的走紅程度讓人咋舌，宇津木的Mercibeaucoup絕對是潮流界的搶手貨。她的秀場看起來，就像是幾個不安分的小朋友們趁大人不在家時玩過家家，可以說是場面慘烈的過家家，打翻的顏料盒、隨處扯下的布料、自己用玩具改裝的飾品，全都不經(jīng)大腦般的招呼上身，讓人擔(dān)心當(dāng)家長推門進(jìn)屋時，她們要怎樣解救自己。這種直接碰觸童年的畫面，讓保有一顆童心的潮流愛好者們著迷，陳奕迅、張柏芝、時裝精黃偉文等等香港演藝圈人士的推崇，讓Mercibeaucoup在華語地區(qū)火爆異常。

身為單身媽媽的宇津木，從孩子的世界中得到源源不斷、取之不盡的靈感。這是最直接的熱愛，愛孩子、愛孩子的世界，這也許只有媽媽級的人，才可以做到。她原是Frapbois 主設(shè)計師，2005年離開后和兒子一起旅行了五個月，還去了非洲一趟，回來就創(chuàng)辦了個人品牌“Mercibeaucoup”，也許正是單身媽媽的緣故，她的心思全部撲在孩子的世界里，“Mercibeaucoup”是法語“非常感謝你”的意思，可能是她在感謝生活，感謝孩子帶給她的這個童趣世界。她的剪裁大走怪誕可愛風(fēng)，每一次的主題都玩盡童真。從森林活潑的大象、老虎、熊仔等動物到水果、生日蛋糕、蘑菇，每一個系列，宇津木利用闊身、不規(guī)則的創(chuàng)意，十分討巧。

Mercibeaucoup還有個特別有趣的地方，就是每家專門店的裝置藝術(shù)，雖然很多品牌也都把店鋪形象搞得像裝置藝術(shù)展，但Mercibeaucoup做得徹徹底底，讓每個帶著童心的客人都像是在穿越《綠野仙蹤》，歡愉氣氛十足。她的青山店主題是“游戲人生”，店中擺設(shè)命運輪盤做點綴；東京銀座店用小鋼珠游戲卡通形象“柏青哥”為主題，整間店就是一個鋼珠機(jī)器；東京澀谷新宿店則是“肉腸怪”主題，內(nèi)部裝修全是條條灌腸般的填充物；東京表參道店位于東京原宿青山一帶，這家店的主題是playground，全店都貼滿印有“Mercibeaucoup”類似糖紙的壁紙，門口自動門亦設(shè)計成像一條大怪獸一樣（玻璃是眼睛，門是嘴），屋內(nèi)的頂燈排列像游樂場旋轉(zhuǎn)木馬的頂燈；香港店的主題也非常有意思，地域性特征強(qiáng)烈，以中國傳統(tǒng)食品小籠包為主題，有著巨大的湯匙，小籠包上還插著筷子 。但是她也不是件件衣服都像店鋪裝潢那樣“浮夸“，實穿性很大，質(zhì)量上乘，手工一流，當(dāng)然價錢也是一流的。