元明清文人篆刻藝術

方小壯

經由隋唐間的轉換和宋代文人的準備，元代至正年間，吾衍、趙孟頫提倡恢復漢印的優秀傳統，崇尚體現“質樸之意”的漢印審美觀，并在書畫作品上使用印章。他們的做法影響了元中后期文人的印章審美趣味，奠定了元明清三代的印章審美觀。從此，古老的印章擺脫了實用的羈絆，走上了文人化的道路，成為獨立的篆刻藝術，并與詩書畫密切結合。

趙孟頫使用的以流美典雅的小篆入印的細朱文印，被稱為“元朱文印”，備受元明清以來文人的推崇和喜愛。這一印式有別于先秦的“古璽印式”和漢晉的“漢印印式”，成為與古璽、漢印并立的三種印式之一。趙、吾提倡的漢印審美觀，經明代吳門一帶的文人雅士和書畫篆刻家的進一步揄揚，催生了明清流派篆刻藝術的興盛，形成了我國印章藝術發展史上與秦漢印并矗的另一座高峰。

明初，元代文人對印章藝術的喜好成為一種風氣被延續下來。由于文人畫的發展，明正德、嘉靖年間，蘇州一帶形成了以沈周、文徵明為首的“吳門畫派”。雖然此時的文人用印仍處于文人篆印、技匠刻制階段，但它還是走進了文人畫，并為文人們所鐘愛。明中期后，以文彭為代表的文人篆刻家大力推廣以石治印，由文人自篆自刻的篆刻藝術創作才真正在吳門文人中推廣開來。明隆慶六年，上海顧從德以原印鈐拓成的《顧氏集古印譜》在以吳門文人為中心的篆刻家中引起了強烈的反響，最終引發以吳門為活動中心的印壇掀起了仿刻漢印的熱潮。由此，仿漢篆刻藝術創作得到推廣和普及，進而，篆刻藝術創作的技法不斷提升。

技法的成熟使文人們對印章美的認識得到升華，啟發了文人們對篆法、章法、刀法等創作方法及印章的風格、品評鑒賞等美學內容進行歸納和總結，出現了周應愿的《印說》、甘旸的《印章集說》、徐上達的《印法參同》、楊士修的《印母》、沈野的《印談》以及朱簡的《印經》《印章要論》《印品》等印章創作技法、史學、美學論著，并促成了明代印論的成熟。正是以文徵明、文彭父子為中心的文人階層的倡導，最終在明中期后促成了印章藝術流派的形成。

從明代的印章流派生成看，它源于文彭的師徒薪傳，再由門派衍化為流派——即先由文彭傳至何震、蘇宣，爾后由陳萬言、李流芳、歸昌世等人及其他三吳名士共同沿襲文彭風格而成“三橋派”；吳忠、胡正言、楊士修、邵潛等人及徽、閩、浙諸彥共同沿襲何震而成“雪漁派”；程遠、何通等人及蘇州、松江、嘉興諸彥共同學習蘇宣而成“泗水派”。

明代至清中葉，印章篆刻家受其他門類藝術理論的影響，以繼承漢印傳統為一貫旨趣進行藝術創作。清乾隆年間，由于“金石考據學”的興起和影響，以丁敬為首的“浙派”和以鄧石如為代表的“徽派”篆刻藝術相繼發展，綿延數百年，并深深影響了近現代的篆刻藝術創作。