比利時館

參展藝術家：Berlinde De Bruyckere

展覽名稱：Kreupelhout - Cripplewood

展出日期：6.4-11.24

為了此次威尼斯雙年展的比利時館，De Bruyckere制造出了一個以她現有作品為基礎的新型裝置，她希望將作品與威尼斯的歷史文脈有所銜接。他邀請了著名作家J.M. Coetzee（2003年諾貝爾文學獎得主）作為本次展覽的策展人和合作者。

De Bruyckere 和Coetzee都已經彼此關注多年。Coetzee說：“Berlinde De Bruyckere作品中那種時常出現的陰郁和晦澀非常令我感動（aangeraak）。那就是她的作品最好的表現方式。她的雕塑探索著生命和死亡，甚至生命中的死亡，死亡中的生命，生命之前的生活，死亡之前的消亡（death in life， life in death， life before life， death before death）— 所有這些都以一種最親密而不令人反感的方式被呈現。它們帶來了光明，而且這種光明就像黑暗一樣深刻。”De Bruyckere則說她將Coetzee看做“一種同源的精神（a kindred spirit）”，并且所有他的作品中需要表現的事物，也都是她希望在她的雕塑中表達的。

除了J.M. Coetzee，Berlinde De Bruyckere還邀請了Philippe Van Cauteren —自2006年起任S.M.A.K.藝術總監—作為比利時館的聯合策展

人。在他任職此美術館總監的時期，舉辦過一些重大的專題性展覽，其中包括藝術家Lois Weinberger，Kendell Geers，Paul McCarthy，Mark Manders，Dara Birnbaum，Jorge Macchi，Nedko Solakov，Joachim Koester，另外還有一些在類似TRACK這樣的公共空間中組織的藝術項目。

Berlinde De Bruyckere （于1964年出生于Ghent）的雕塑總是呈現為一種個人化的、擁有強烈實體性和視覺表現力的樣子。她深入到人們無所不在的需求和恐懼之中。脆弱、死亡、孤獨等元素遍布她的作品。她從文學和電影史中得到靈感，但她的雕塑作品也展示著與Lucas Cranach和Antonello da Messina這樣的大師一脈相承的關系。在她的作品中，毀壞和疑似暴力預示著極端的形式，它們將永遠跟變形和成長的可能性相關。