不設限的美學表達

Lulu Bao

清水裕子的個人經歷簡單來說，就是自我突破的寫照。從記事起她就覺得自己是個藝術家，畫畫只是本能。在20多歲時她也同樣經歷著迷茫，她感到自己的“中年危機”開始于22歲，在東京的大公司做了11公關后，毅然選擇到紐約學習插畫。她說“如果覺得自己做了錯誤的決定，當下就必須馬上改變”，而她現在的成功其實也與當年職場訓練有著很大的關系。橫跨東西方文化，游走于藝術與商業合作之間，她顯得游刃有余。“沒有人能保證將來一定美好，但是至少我嘗試過了”我們應該感謝她的嘗試，讓人有了如此大的眼福。

ARTY：多年在美國的經歷之后，東方、西方的文化哪邊對您和您的作品影響更大？

清水裕子：兩邊都有。日本人覺得我的作品像“老外”，美國人又覺得非常日本。我自己來說其實都一樣。我并沒有刻意表現的像美國人或者日本人，我只是我自己。并且我覺得這樣很好。

ARTY：您最喜歡的繪畫工具是什么？

清水裕子：高質量的日本或中國筆刷和墨水。

ARTY：您作品的延伸產品非常吸引人，以后是否會有更多延伸產品推出的計劃？

清水裕子：幾個月前我畫插圖的第一本童書剛出版，叫Barbed Wire Baseball。令人興奮的是我畫了11年還是第一次畫童書。我還在跟Stefan Sagmeister合作一個筆畫項目，他是當今我最尊敬的設計師之一。實際上我大概一個小時前剛完成草圖，一會兒還得繼續。我很感激能有機會與自己的英雄合作，還是很大一整面墻。有一定的壓力，因為我以前沒做過這個，同時也倍受鼓舞。做一件全新的事情總是混合著亢奮和緊張的。這很好！

ARTY：您不作畫的時候喜歡做什么？

清水裕子：其中之一是旅游。我努力將工作與享樂融合起來。我大多數旅行都是拜訪學校、做講座和工作坊。4月我第一次去Bogota（哥倫比亞首都），真是一次精彩的體驗。秋天我準備去Sarajevo、Bosnia和Herzegovina。這種認識世界的方式令人興奮，結識當地藝術家，同時獲得能量和啟發。