尚揚：“吳門”中的“楚語”情節

作為國內知名的油畫大家，尚揚的作品風格在經歷過一次重大的變化之后，已經和西方藝術中對于物質形貌及精神實體的具象認識拉開了相應的距離，他更注重將中國傳統的自然觀念及意向從無到有的生長狀態等，并將其作為藝術的本體。由此，繪畫不再是三維的空間幻覺，也不再是平面的布置與設計，而是隨著藝術家創作過程，不斷從虛無和空白中生成的痕跡與精神的記錄，每一張畫都可謂真正意義上的生命寫作。

而即將在2013 年9 月11 日在蘇州博物館開幕的“尚揚：吳門楚語”個展，也將是對尚揚近期藝術“書寫”的一次集中展示。展覽標題中的“吳門”二字借用明末“吳門畫派”之意來與展出地點蘇州的文脈產生呼應，同時尚揚的作品還會與建筑大師貝聿銘所設計的現代結構產生對話：進入博物館的作品，并非完全依據自我個性和建筑經驗來完成表達與呈現，而必須要與被貝聿銘帶入新博物館的整個蘇州園林（蘇州老博物館所連接的拙政園為其實體代表）的余緒產生交織、纏繞、糾結和分離。尚揚也將從當地搜集到的不同材料融入到了自己的作品之中，希望通過具有在地性的含蓄表達方式來與不同質感的媒材產生交匯的可能性。最后，在尚揚看來在他作品中表現出的傳統意蘊，除了在藝術上對于董其昌等人的精神借鑒之外，源自藝術家故鄉（湖北）的鄉音—“楚語”—也是塑造出他內心自然情懷的最原始積淀，而“楚語”最終會在“吳門”之內產生怎樣的回響？觀眾或許會在這次強調想象的和意蘊的展覽中感受到更多與傳統對話的可能性吧。（郝科）