表盤上的藝術(shù)琺瑯腕表

第一件琺瑯作品的遺跡，可追溯到公元前5世紀，古希臘雕塑家用琺瑯裝飾鑲嵌雕塑作品。最古老的希臘和凱爾特作品遺跡，均由不透明琺瑯裝飾。直到12世紀，即哥特時期，透明琺瑯才得以推廣。此后，琺瑯工藝不斷發(fā)展完善，16世紀英國金匠和18世紀法國金匠終于打造出真正的琺瑯杰作。琺瑯技術(shù)的發(fā)展為日后這一獨具魅力的藝術(shù)形式運用到鐘表起到了重要作用。制表工藝里的琺瑯技藝

早在路易十四時代，琺瑯師和微繪畫師就能夠結(jié)合雙方才藝，連手締造精美的腕表作品。肖像微繪、擁有法國畫家華托風格的迷人鄉(xiāng)間風景微繪，成為表殼和表盤的迷人裝飾。21世紀初，琺瑯師展現(xiàn)傳承已久的古老藝術(shù)，一次次將其與高級鐘表結(jié)合，締造出精美絕倫的作品。

如今的琺瑯表盤，有經(jīng)典名畫的重現(xiàn)，有人物肖像創(chuàng)作，也有配合腕表功能而創(chuàng)作的表盤。琺瑯在于腕表的意義更重要的還是制表師對于藝術(shù)理解的一種表達。更多的琺瑯腕表得到女性消費者的喜愛，究其原因就是漂亮。

Iaeger-LeCoultre積家——MasterMinute Repeater三問琺瑯腕表

積家選擇了四幅經(jīng)典畫作之一的愛神維納斯畫像為主題，為Master Minute Repeater三問腕表的表盤進行琺瑯彩繪裝飾。另外三款的創(chuàng)作靈感以意大利的文藝復興、西班牙的學院派以及法國的古典主義為核心。包括波提切利的“維納斯的誕生”（The Birth of Venus）、提香的“烏爾比諾的維納斯”（The Venus of Urbino）、韋拉斯克斯的“鏡前的維納斯”（Rokeby Yenus）和安格爾的“海中升起的維納斯”（VenusAnadyomene）。

Iaeger-LeCoultre積家——Master Grand Tourbillon Continents陀飛輪琺瑯腕表

積家通過琺瑯彩繪技藝，來慶祝人們世界觀的突破性視點，以及紀念人們發(fā)現(xiàn)“地球是圓的”這一自然現(xiàn)象。為此，積家推出了三款Master Grand Tourbillon陀飛輪腕表，通過琺瑯技術(shù)在表盤上展現(xiàn)出地球上一系列大陸的面貌。這是對工匠們耐心的考驗，通過多次的焙燒后，不同國家的邊界和大陸的輪廓在表盤上逐漸顯現(xiàn)出來。每一款Master Grand Tourbillon陀飛輪腕表分別代表三個大陸中的一個。

Cartier卡迪亞 半透明鏤空琺瑯小魚裝飾腕表

對于這款腕表的制作者來說，挑戰(zhàn)在于帶給觀者海水般清澈湛藍的感覺，卡地亞運用鏤空琺瑯和虹彩半透明色調(diào)，令人想起海底美麗的珊瑚。5種藍色在深色調(diào)的底面上與灰色和紫色爭奇斗艷。鏤空琺瑯表盤如彩繪玻璃窗般生動形象。半透明的琺瑯懸浮在如鉛筆線條般優(yōu)雅精致的纖細金屬線中。卡地亞的琺瑯師運用極為精巧的技術(shù)疊加彩繪珍珠母貝，一條靈動的小魚便映入眼簾，其濃郁的橙色和形象的設(shè)計為整個表盤營造出夢幻般的感覺。這枚圓形腕表就像一扇舷窗，目光仿佛可以透過它直抵深海。

GP芝柏1966腕表系列

這款腕表的設(shè)計基本上以品牌19世紀出廠的懷表為靈感，也只有精美的大明火琺瑯表盤設(shè)計才能烘托此制表傳統(tǒng)的價值；因為琺瑯物料的特性，讓表盤在耐用抗磨損之余，更增添了藝術(shù)深度和獨特個性。現(xiàn)今只有少數(shù)工匠能駕馭大明火琺瑯工藝；完美的琺瑯表盤配上優(yōu)雅的阿拉伯數(shù)字、纖秀的葉形時分針和6時位的小秒針盤，布局簡潔分明，活現(xiàn)古董時計的動人美感。何為琺瑯微繪

至今所有已知技術(shù)中，琺瑯微繪可能是古老琺瑯藝術(shù)的至臻境界。琺瑯微繪誕生于17世紀，用于珠寶首飾和貴重物品的最高水平裝飾。琺瑯微繪以金屬板作為支撐底盤，金屬板表面覆蓋一層半透明琺瑯，藝術(shù)家用畫筆蘸上玻璃化顏色在其上作畫。琺瑯微繪最初在法國稱為“布魯瓦琺瑯”（Email de Blois）。后來，日內(nèi)瓦很快成為琺瑯微繪藝術(shù)之都，對該工藝在制表業(yè)的應(yīng)用也處于領(lǐng)先地位。琺瑯微繪與制表工藝一樣，以細致入微為根本，日內(nèi)瓦則是該工藝無可厚非的發(fā)祥地。該工藝精細的質(zhì)量，正是日內(nèi)瓦人民的精神象征，也是腕表制造質(zhì)量的決定因素之一。

寶格麗Ⅱ Giardino Tropicale di Bulgari Ⅱ Giardino Tropicale di Bulgari的表盤運用了微繪工藝。以內(nèi)填琺瑯技術(shù)手工繪制打造的植物生命圖案，制作過程緩慢而復雜。表盤上每完成一層色彩的填充，就須送入窯內(nèi)進行燒制。精確的燒制時間和溫度，嚴格確保80℃燒制1小時。在將近一周的時間內(nèi)，經(jīng)過多達25次的窯內(nèi)燒制，表盤將完成華麗轉(zhuǎn)身。最后珠寶鑲嵌工匠將40顆明亮式切割鉆石點綴其上，最終呈現(xiàn)出如此閃耀的表盤。

Vacheron constantin江詩丹頓藝術(shù)大師——花之神殿系列

為了贊揚《花之神殿》這項出版迄今逾兩世紀的珍貴文化遺產(chǎn)，江詩丹頓集合了品牌工匠的專業(yè)技藝，以及獨立藝術(shù)家日內(nèi)瓦式微縮琺瑯大師Anita Porchet，將《花之神殿》圖譜中的花卉圖案以手工雕刻雕花重現(xiàn)在表盤胎板上，再以大明火工法燒制出色彩層次豐富的掐絲琺瑯。每一塊表盤都有著令人拍案叫絕的立體感及視覺效果，輔以鑲嵌鉆石的表圈，誠如一件件完美無瑕的藝術(shù)品。

琺瑯表的中國緣

琺瑯表自明代晚期傳入中國，深受清朝雍正、乾隆皇帝的喜愛，當時的中國是世界鐘表市場的最大買家。當時，西洋鐘表廠商迎合中國人的口味設(shè)計鐘表，清朝的工匠們也因此開始研制鐘表，所以清朝時在中國留下了豐富的歐洲鐘表，同時也留下了屬于各個國家不同時期的文化與藝術(shù)風格。這些鐘表主要來自英國、法國、瑞士等，成為中國琺瑯表收藏市場的主流。瑞士懷表大部分為迎合中國消費者而特制，外觀精美、造型多樣，除常用的圓形，還有扇形、鎖形、果實、昆蟲等造型。每塊琺瑯表都讓收藏家極為迷戀。