我想拍電影

我要感謝徐崢導演，幾天前，他的《泰囧》讓其他同行太囧，但讓強顏歡笑的人民忍不住笑了兩小時。我還要感謝徐導，堅定了我做導演的夢想，等雜志做膩了，就導部電影給大家瞧瞧。

我不是開玩笑，在我沒上學時，就對電影很感興趣，曾經追著鎮上放映員，一個村子一個村子跑。

那是老式膠片機時代，一盤膠片放完，放映員就取下來，把另一盤膠片放到轉軸上，然后揪住膠片頭用力一抻，十幾米長“印著小人”的膠片嗖地拉出來，再纏到另一個轉盤上，輕撥轉盤，膠片拉直，一束光撲向遠方，幕布上的男男女女就開始說說笑笑打打鬧鬧。放映員緩緩坐下，點上煙，等膠片放完……太帥了。白布上的人從哪來的？

如果你看過《天堂電影院》，就會明白我的好奇，多多就像曾經的自己，放映員艾費多就是未來的我。等長大一些，看過第五代導演們早期那些震撼作品后，又覺得拍電影是特神圣的事，就不想放電影了，而是想有朝一日拍部自己的電影，就拍個《天堂電影院2》吧，多2都沒關系。但上大學后就覺得自己幼稚，拍電影一定很難，要不怎么這么多年只有幾個人顯得成功呢？張藝謀、馮小剛、陳凱歌……陳凱歌、馮小剛、張藝謀……第五代其他人似乎水流云散了。其實，看來看去總都是他們，會膩的，我就特別期待其他導演出來走兩步，但好像走幾步就不走了。

《瘋狂的石頭》讓我眼前一亮，《黃金大劫案》又讓我眼前一黑，從此不再期待寧浩。很喜歡的賈樟柯老師四年不拍片，姜文老師好像在閉關修煉，一些特有才華的人玩不合作，只搞地下的。但這個快速繁榮的市場，應該能容得下才華，即使有審查有天花板，但肯定有第三條道路。好萊塢再好，他們終歸不懂中國人的哭和笑。

《失戀33天》和《泰囧》就屬于“第三條道路”，它們不像《風聲》、《畫皮》，看上去很厲害的樣子，也不像《活著》、《霸王別姬》，看上去有追求的樣子，但它們成功了。它們為什么成功？因為它們讓人快樂，哪怕快樂完就忘掉快樂。我還看過不同版本的“人類百部經典影片”，我相信大部分能過審，為什么中國人不拍？

做電影也好，做雜志也好，在這片土地上，先不要著急有意義，而要先想有意思，如果先找意義再找意思，那就是春晚了。而且足夠有意思的東西，誰能說它沒意義？從這個角度看，我覺得馮小剛的電影其實很有意義，從《甲方乙方》開始，這么多年馮老師給大家帶來那么多快樂，就是因為他會講故事，馮就是本土故事大王，如果讓他主編《知音》、《故事會》，雜志一定賣得好。

就說《知音》和《故事會》吧，如果沒心沒肺地看，我也會被故事吸引，因為里面有刺激神經的東西，足夠煽情足夠曲折足夠擊中淚腺，他們也能成。所以，在中國“會講故事”是能賺錢的。如果你會講故事還能搞笑，你是趙本山；會講故事能搞笑，還有態度，你是郭德綱；會講故事能搞笑有態度，還能變成影像，你就是有市場的中國導演。

當然，電影不該那么簡單，只是在中國變得如此簡單，觀眾期待如此之低：你能講個好故事就行。所以，從這個角度看，這個低水平激烈競爭的市場太有潛力了，以至于連也我想拾起兒時夢想參與一把。只要中國有那么多不快樂的人，只要“會講故事”還有邊際效益，只要那些培養導演的學校還在教育學生怎么教育觀眾，只要導演們還那么自戀，未來一定有“林導”一席之地。

我就壹說，下期再見。