復得返自然
——論“提梁套組”藝術設計的自然美學價值

陸 琴

自然是一切人類、動植物和其他生命有機體生存的廣闊空間，在為人類提供生命補給的同時，自然也給予人以藝術靈感和心靈滋養，縱觀中國歷朝歷代優秀的藝術品，都不難發現自然在其中留下的痕跡，這其中就包括紫砂壺。紫砂壺采用紫砂泥制成，這紫砂泥來自于中國江蘇宜興丁蜀地區黃龍山一帶，是自然的產物。在制作上，紫砂壺常從自然動植物中獲取靈感，自然氣息濃厚，這也是紫砂壺吸引廣大“粉絲”的一個重要因素。

不可否認的是，早期紫砂壺制作工藝比較簡單，制作出的作品在保持自然效果之外也不免粗糙，隨著工藝水平的提高，紫砂壺的確能達到“紫玉金砂”的美學效果，如何能保證自然性又成了手工藝人必須考慮的因素。這組“提梁套組”就能將紫砂壺藝術的自然性與工藝水準綜合體現出來，達到了巧奪天工，栩栩如生的美感效果。

“供春壺”，世界上第一件紫砂壺作品，模仿大榕樹樹瘤的紋理制成，自然效果極強，也奠定了紫砂壺創作的一種方式：模仿樹木的紋理已達對自然的真實描繪。此組紫砂壺就延續了“供春壺”制作的傳統。從色彩上看，壺身主題以及搭配的茶杯和其他茗器保持一致，為接近樹干顏色的棕褐色。泥料的明度稍高，在古樸深厚的色彩中煥發光澤，整件作品便充滿生機活力，不因色調的樸實低調走向暗沉。泥料本身的質感是比較細膩的，與壺身造型及紋理設計搭配起來構成粗中有細，可見手工藝人十分重視對泥料工藝美感的呈現。

壺身為半圓形，壺蓋與壺身共同完成這一造型，壺蓋微微高于壺口部分，與壺身有融于一體的視覺效果。壺身造型標準，兩側線條對稱形成圓潤流暢的肩部，壺底平整穩當。整個壺身的造型輪廓清晰，簡約的線面結構為后期紋理設計提供了穩定的基礎。壺嘴鑲嵌于壺身一側，在與壺身鑲嵌時注重一體效果。壺鈕同樣注重這種效果，與壺蓋部分融為一體，不強調個體的突出，整件作品都在為統一的藝術主題服務，才有利于自然風格的呈現。

在壺身、壺蓋以及壺嘴上，可見縱向分布的溝壑紋理以及凸出的枝節點綴，這些裝飾使作品的表面不再平整，呈現出或堅硬或柔和的層次感。這些紋理使壺身幻化為一個敦厚的樹樁，手工藝人在制作紋理時，既要保證對自然樹樁的真實模仿，又要有美感效果才不至于粗糙。這些紋理枝節裝飾是作品自然美學效果的重要來源，是手工藝人對自然藝術效果的提煉，也是藝術世界與自然世界和諧之美的展現。

“提梁”是中國茶壺制作中的又一經典造型，早在紫砂壺藝術誕生前就已出現。根據此壺壺身造型，運用提梁能夠保證壺身造型的表達，也能使本來較為敦厚的壺身更加立體。提梁連接壺身兩側肩部，呈長方形，提梁線條稍顯不規則，紋理枝節遍布，模仿的是樹枝造型，靠近壺嘴一側的豎梁明顯要纖細一些，另一側較為粗壯，以呈現樹枝自然之態。作為人手部經常接觸的部分，提梁的曲折凸起更能讓人體會到與自然的親密接觸。

與茶壺配到的兩個小茶杯像是兩個小樹樁，造型可愛逼真，小茶杯采用了環形把手，為人們使用提供方便。另一配套茗器樹木紋理遍布，與壺身紋理保持一致。整組作品所要表現的就是樹木的主題，這是紫砂壺藝術中的常見主題，以自然韻味濃厚著稱，在進行藝術表現時，手工藝人也常參考小書童供春的做法，對樹木紋理進行富有藝術性的精準表現，能夠將自然與藝術融合起來，表現出對自然之美的尊重，這樣的設計在新時代有重要美學價值，在提倡自然與社會和諧相處及生態文明建設的今天，自然氣息濃厚的作品能夠喚起人們的生態意識，在藝術享受中培養個人藝術修養與貼近自然的藝術，雖身處大都市，卻能通過紫砂壺作品走入自然世界，這正是紫砂壺藝術在給予人們美感體驗之外更重要的價值，放在新時代中進行考察，紫砂壺的制作工藝是大國工匠精神的展現，紫砂壺豐富的內涵文化與時代精神相契合，這一套“提梁套組”在“復得返自然”的過程中帶給人豐富的文化情感體驗。

結語：“提梁套組”這一紫砂壺組合作品以自然樹木為藝術主題，在工藝上體現出對前人智慧的繼承，手工藝人竭力想體現的是紫砂壺的自然美，拋棄了那些華美精致，以一顆純真樸素的工藝之心進行創作，打造出自然又精致的美學效果，本文對這套作品的泥料與造型等各個部分進行分析，體會了這組作品的純真、樸素與精湛之美。