“瀑布半天下”創作有感

史永棠

江蘇宜興 宜興 214221

作為一個充滿傳統文化氣息的民族，有著悠久的歷史和文化底蘊。而紫砂作為一種藝術離不開生活的積淀，更受中華民族傳統文化和歷史的熏陶。在紫砂器中，紫砂花器的表現形式是最能表現生活的一種形式，紫砂器也是更貼近民族的傳統文化的藝術品。

紫砂花器最早的記錄就是明代供春的樹癭壺，樹癭壺的出現體現出紫砂花器與大自然密不可分的聯系，同時也發現了自然之美。而這也是自然賦予我們的財富，這些財富的累積也就造就了獨特的紫砂花貨的藝術形式，將民族藝術與傳統工藝相融合在一起。

樹癭壺作為紫砂花貨早期的一個代表，有著它特殊的歷史意義。樹癭壺就是大自然中銀杏樹的樹瘤這樣實實在在的物體經過改良變化而來的，壺體呈暗栗色，表面凹凸不平，有樹皮模樣的指紋紋路，壺把似樹根，古樸凝重，圓純端莊，文化氣息濃郁。在當時這也成為美與丑的兩個極端，時人贊曰：“脫盡人巧殊眾工，天造地設難雷同”。清朝康熙年間陳鳴遠的“彎把梅樁”寒梅傲雪，做工精致，別致生動，把“嚴冬斗雪開”的精神氣質表露無遺。也是紫砂花貨的經典之作。

經歷數代紫砂藝人不斷的努力，紫砂藝術呈現出百花爭榮的繁盛時代。蔣蓉是當代紫砂花貨塑器藝術的代表人物、花器藝術的一代宗師。她設計創作的“荷花壺”，形態雅致，荷花花瓣以米黃為底色，緊緊地簇擁著蓮蓬，墨綠的蓮蓬作蓋，蓋內鑲嵌著粒粒活動的蓮子，活靈活現的綠蛙作為壺鈕坐在蓮蓬上，巧妙的造型，鮮艷的顏色，給人以美的享受。這把“荷花壺”也成為解放后紫砂花貨創作的一座里程碑。現代國家級大師汪寅仙所制的“鳴蟬斑竹”也是從自然界的觀察中汲取精華再加入藝術的提煉的藝術精品。

《瀑布半天下》這把壺沒有太多豐富的色彩，通過巧妙構思，以傳統的圓形壺作花塑器，壺把以梅樁來表現，壺把下伸出一段梅枝到壺身上，惟妙惟肖，梅枝上又伸出朵朵梅花。紅艷艷的，仿佛到了翩然雪海間聞到了陣陣隱香。小梅花鹿憨態可掬的在草地上覓食，形象逼真，而從壺鈕上又流瀉銀色瀑布，李夢陽的《開先寺》中說：“瀑布半天下，飛響落人間。莫言此潭小，搖動匡廬山！”表現出了大自然界壯觀的景象，整體如同一幅春回大地圖。整個壺有動有靜，動靜皆宜，做工精致。采用泥繪的裝飾手法來表現不同的景象，使得作品豐富多彩，自然逼真，更覺得細膩生動。

紫砂花器的繁榮，豐富的形象，在一代代紫砂工藝師的手中一次次刷新歷史，繼承和發揚，造就了紫砂花器生生不息的生命力。這些紫砂花器充分說明了這種民族性的工藝品以其頑強的生命力深深地扎根在人民的生活中，與紫砂深深地結合在一起，這也是自然造化的神奇。宜興紫砂陶的歷史中，從藝術性和制作難度來看，紫砂花貨都是作為一種獨特的藝術形式存在。花器制作必須堅持不斷創新的理念，不能人云亦云的一仿再仿。我們的創新思維是紫砂花器藝術生命力不斷延續的保證。我相信紫砂花器在今后的歷程中一定會迎來百花齊放的發展局面。

[1]《名壺集錦》 臺灣鐘文出版社

[2]《中國茶壺大觀》 李治元 臺灣長春樹書

[3]《紫砂春秋》 史俊棠、盛畔松主編 文匯出版社