竹跡編年史

竹編在傳統家居上的運用早已不足為奇，而這種歷史悠久的手工藝經過年輕設計師的新銳思考、又會與現代生活擦出什么樣的火花呢？畢業于中央圣馬丁藝術與設計學院的虞瓊潔和畢業于倫敦大學的黃思文用她們在2012年倫敦設計節上亮相的新項目“RedesignRebirth chairs”手工竹椅和手工包給我們提供了一種答案。

虞瓊潔和黃思文自高中時代起便是好友，之后一起考入中國美院，一起到英國求學，兩個人可謂志同道合。現在，由于對竹編工藝有著同樣的熱愛和追求，她們便順理成章地成立了“WQ”竹藝設計品牌。她們一邊熟練運用傳統元素，一邊不斷創造新潮的視覺意象，色彩鮮艷、造型活潑的竹椅系列作品不但體現了二者的融合，也突出了她們所強調的“再設計”、“重生”的設計主題。對她們而言，只要靈感開了個頭，想象力就沒有任何束縛。

虞瓊潔和黃思文相信“秩序創造美”的設計理念，當這一理念落實到設計中，圖案及顏色經過巧妙排列與組合的每款竹椅，便都會產生一種別致的美感。而竹椅的形態幾乎都是由兩種幾何元素構成的，以芭蕉葉造型的W2竹椅為例，這件又被設計師叫做“感嘆號”的作品，最初被設定為圓與橢圓的組合。她們在草稿紙上畫了許多草圖后，驚現一個巨大的感嘆號圖案，讓兩人興奮不已，“它正是我們想要的造型，簡單又不失個性”。而在編織手法上，二人沿用了傳統編織圖形的方法，用草綠、天藍、橙黃三層不同的絲線來勾勒背椅圖案，“我們考慮通過不同樣式的組合，在視覺上完全打破了傳統竹編的形式”。于是三種顏色既各自獨立成篇，又互相疊加成畫，看似繁麗惹眼，卻又有跡可循。

色彩搭配無疑是“WQ”竹椅的重要功臣。設計師們對色彩基調的定位是艷色系的色彩組合，大膽運用對比色和熒光色，讓每一把椅子都具有自己的視覺語言，體現不同的性格和氣質。這樣的創新使得她們更加嚴格地操作染色工藝，為了攻克給竹子染色的最大難關，她們在家中設立染色實驗室，嘗試不同性質的化學染料、植物染料、涂料、助染劑和褪色劑，不斷進行對比和分析，最后還做成了一本“WQ”的獨門竹子色卡，為進一步的色彩搭配打下基礎，“因為大膽的色彩搭配是我們設計的核心概念”。

繼竹椅系列之后，虞瓊潔和黃思文開始嘗試手工包的制作。手包的圖案借鑒了傳統的吉祥圖形，采用極細且韌的篾絲和里外雙層的編織設計，令美感和耐用程度皆得到保證，也打破了中國傳統竹器一向沉悶的色彩運用和不變的編織方法。無論從外形還是實用講，手包在細節上的處理上精確到位，詮釋著二人孜孜不倦的設計追求。

看似柔弱的兩個女孩，一直在設計道路上反思著更多深層次的思考和責任。“出國以后，發現更思鄉，更具有民族責任感。看到外國現代文明中蘊涵著他們的歷史文化，使身處海外的我們更希望去挖掘和發揚中國傳統文化與工藝。”如今，如何更好地利用傳統資源，已成為年輕一代的使命，而虞瓊潔和黃思文所做的，正是將中國的傳統工藝賦予新的視角及詮釋，以符合當代審美的形式展現給大眾。沒想到吧？“老古董”轉個身就迎來了第二春。